青春迷茫中被點亮的光
——淺析國產青春片《誰的青春不迷茫》

□吉韻光

一、以IP之名，重編劇本之形

《誰的青春不迷茫》改編自劉同的同名小說，但與同是改編自小說的青春電影《匆匆那年》和《左耳》不同的是，《誰的青春不迷茫》原著其實是一本劉同個人的十年成長日記，全書以短篇散文的形式出版。因此與其他在原有連貫小說劇情的基礎上進行劇本改編的電影截然相反的是，《誰的青春不迷茫》只占有了其IP 名義，電影的劇本全部都是重新書寫的故事劇情。

與小說改編的青春片相比，《誰的青春不迷茫》并沒有原著故事的禁錮，可以讓編劇自由地編寫一個全新的青春故事。而對于其他“大IP”小說改編的青春電影，如《匆匆那年》《左耳》或者改編較為成功的《致我們終將逝去的青春》，除了可以在開拍時通過原有“IP”吸引一些觀眾關注之外，原著小說眾多的粉絲亦是眾口難調。如果將原小說的劇情進行大肆的刪減和修改，勢必會引起原著黨們的不滿。但因原著小說里劇情和細節錯綜復雜，不加以刪減根本不能用一部90 分鐘的電影進行完整的呈現，由此只選取小說的個別片段情節進行拍攝，那么“斷頭斷尾”的電影只會讓人感覺尷尬和難受。綜上，只用了《誰的青春不迷茫》這一大IP 進行立項，在吸引原著書迷的同時，讓原著書迷也猜不出電影的故事情節，沒有上映前的劇透，只有對全新故事的期待。

當然，只取IP 之名，沒有原著小說而重新進行劇本創作的電影在《誰的青春不迷茫》之前也是有的，比如青春電影《梔子花開》便是以何炅同名歌曲進行改編創作的。雖然同是青春電影，同是訴說青春與夢想的電影，同是在故事中凸顯了友情和愛情，但《梔子花開》電影開場10 分鐘便出現的車禍讓女二號到女四號全部“領便當”，這不禁讓大多數電影觀眾感到疑惑。不管接下來的故事有多精彩，開場就出現如此脫離現實而又跳戲的情節也很難讓觀眾全情投入地繼續觀看下去。

在我國大批青春電影噴涌而出的一段時間里，有電影觀眾給國產青春電影劇情寫了一份套路元素：分手、出軌、墮胎、出國和車禍，每部國產青春片必定具備3 個以上。國產青春電影似乎格外喜歡講述愛情故事，特別是充滿狗血事件的愛情故事，電影編劇和導演好像認為沒有分手、劈腿、墮胎、車禍，就不能組成一個完整的青春。對于80 后和90 后親身經歷的求學、奮斗、迷茫和彷徨等與愛情無關的故事更能讓觀眾產生懷舊和共鳴。處處透露著“狗血”“刺激”的套路故事看起來的確很“青春”很“瘋狂”，但對于觀眾來說格外失真，難以共情，出現“屏幕內外雙重青春”的奇幻效果。

《誰的青春不迷茫》不包含以上任何一個元素，是一部沒有墮胎、沒有暴力、沒有狗血的“三無青春片”。影片中描寫的就是每個普通人讀高中的日常故事：對老師管教的不服氣，與父母的矛盾，都十分真實。女主角林天驕與觀眾的高中同班學霸如此相似。同樣是不服輸的性格，同樣擁有堅定的目標，同樣會有為了得到好成績而想要作弊的“壞心思”。她不做作，不完美，有正面的一面也有灰色的一面，在應試教育里學習了11年的樣子她都有，讓這個人物真正立體化，可以給觀眾一種強烈的代入感。在看多了充滿狗血情節的國產青春片后，觀眾反而會被這種平淡的日常感動，沒有生離死別，只有青春成長。

在《誰的青春不迷茫》中，置景和情節把80 后和90后代入自己的青春回憶：黑板旁的課程表和值日生，做不完的試卷和被主課壓榨的音樂美術體育課，還原了那個時代原有的青春樣子。電影里讀高中的他們與觀眾一樣，不敢光明正大地早戀，但總會對身邊的某個異性產生一種懵懂的感情，不挑明的曖昧，就像四五月下雨天的霧氣，濕濕的、潮潮的，籠罩在心里。電影里表現的朦朧感情，女生一起上廁所一起放學的友誼，男生一起打籃球的故事和細節，才是真正能戳中國產青春片觀眾的懷念點的瞬間。

二、以青春之名，用新人表現真實

對于一部青春電影而言，選擇合適的演員是必不可少的條件之一。縱觀中國電影市場上的大部分國產青春電影主角，基本都是當紅流量小花小生，甚至還有以接近四十的“高齡”出演大學生的明星。人氣偶像雖然可以給國產青春片帶來個人粉絲的票房支持，但用力過猛的演技和已經在社會歷練多年的圓滑是無法用鏡頭和情節掩蓋的。特別是出演雖然一直接受應試教育但依舊充滿稚氣和沖勁的高中生或大學生，尷尬的氣氛、尷尬的劇情加上尷尬的演技只能讓觀眾在國產青春電影里不停跳戲。

《誰的青春不迷茫》沒有盲目挑選人氣明星作為演員，而是在立項后進行全國的演員海選。劇組主創希望青春電影是由一群正在學校的年輕人演繹，這種沒有過度整容，充滿朝氣的年輕演員能更好地展現真正的青春。導演姚婷婷要求演員在電影拍攝期間，不能串戲不可請假，沒有助理與經紀人，與其他演員朝夕相處三個月，由此培養出同學的關系與感覺。因此除了男主角白敬亭在電影上映前稍有粉絲，《誰的青春不迷茫》電影全部啟用新人出演。這樣的做法沒有讓觀眾感覺尷尬，反而是新人演員身上的獨特氣質成就了這部青春電影。

《誰的青春不迷茫》中的少男少女們，雖然是新人，但都充滿活力，有著青春的朝氣和力量。他們雖然大多沒有受過專業系統的表演訓練指導，但在國產青春電影中，能夠演出真實的自己是難能可貴的。

三、以夢想之名，在青春迷茫里點亮的光

在中國青春片市場呈現的高速低質“賺快錢”的趨勢里，能夠立刻升華電影內涵的就是“打夢想牌”和“撒雞湯”。《誰的青春不迷茫》作為當今中國迷茫的青春片市場里為數不多的“微光”，當然也是有過分突出“夢想”的重要并在最后猛灌觀眾雞湯的嫌疑。

有觀眾在看過《誰的青春不迷茫》后評論：“電影里的夢想都太容易實現了。”不可否認，在《誰的青春不迷茫》里除了男女主的開放式結局，其他每一名角色都實現了自己高中時的夢想，比如女主角的天文夢，女二號的“一輩子只談一次戀愛”的心愿。當然，電影應該是脫胎于生活而又高于生活的藝術品，合家歡的結局也的確會讓觀眾對生活產生積極的心理暗示，但是過于理想的結局總會給觀眾留下失真的感覺，由此降低了整部電影的水準。

雖然在當下中國的青春題材電影依舊無法與巖井俊二等的青春電影相提并論，但拍出和臺灣的《那些年我們一起追過的女孩》、泰國的《初戀那件小事》或是日本的《墊底辣妹》品質相似、故事動人的電影指日可待。從以上三部成功的青春電影里不難看出，主流的電影觀眾希望在青春電影里看到的是曾經跌倒過、迷茫過、拼搏過的自己的影子，希望看到的是主角在青春里雖然跌跌撞撞但是依舊成長蛻變的過程。 對于夢想和雞湯，那些青春片也販賣，但是販賣的手法卻是將夢想和雞湯融入電影的故事細節中，不是喊口號式地用臺詞說出來，因為故事動情，觀眾自然會被電影情節所感動。

關于青春電影里的青春，其實不單是一段時間，更是那段時間里和主人公一起度過的人和事所組成的故事。每個人都有青春，因此青春片從來都不缺受眾，而優秀的青春片不是流于表面的懷舊物件堆砌，而是觸碰了青春本質，可以跨越空間甚至時間而引起觀眾深層次共鳴的電影。真實，永遠是青春片里最需要的元素，相信在《誰的青春不迷茫》《過青春》這樣的電影之后，國產青春電影會真正撥開青春迷茫的霧靄，點亮青春里最真實的光。