□李琳琳
2018年11月30日,愛奇藝重磅推出了一檔全新的綜藝節目——《國風美少年》。這是一檔國風文化創新推廣唱演秀節目,采用唱演秀的形式為傳統文化發聲,讓國潮回歸。“少年因國風而美,國風因少年而新”是節目的宣傳語,《國風美少年》通過年輕人所喜愛的一種方式,呈現和傳承國風音樂,將國風文化推向新高潮。節目一經播出便受到了大家的關注??梢哉f,中國元素如何以一種更加貼切的方式融入綜藝節目中,而不僅僅是娛樂大眾,成為當前綜藝節目實現長久發展所必須要考慮、嘗試的一條重要路徑。
舞臺設計是將“舞臺”作為標志物的一種設計,更進一步說是以舞臺設備、燈光、幕布、音響、演出道具、懸吊與更換支架系統、戲服、戲妝為標的物的設計。與展示設計雷同的是這些標的物都是“配角”,要由“表演活動”來當主角。舞美設計作為現在綜藝節目中的重要一部分,在很大程度上也決定了這檔節目的定位、收視效果等。通過舞美設計的視覺呈現,能夠使受眾對這檔節目有一個清晰且直接的認識。在《國風美少年》這檔節目第一期時,選手劉豐一出場,整個舞臺背景都是一種立體的北京胡同的映射,讓觀眾能夠很直觀地了解到這一選手所展示的中國風屬于哪一部分,之后劉豐身穿長衫,進行了三弦彈唱《少年·北京》,京味氣息讓觀眾一目了然,但讓觀眾最先了解到老北京風味的可能就是舞臺LED 背景墻所營造的老北京胡同,以及演唱過程中整個背景360 度滾動展示的老北京物件帶給觀眾的強烈視覺沖擊。無論是劉豐的北京風還是其他選手的展示,都具有中國元素,而這些內容如果僅靠選手的展示內容是沒有辦法讓觀眾一目了然地感受到的,通過整個舞臺的配合,整個背景隨主題的變化而進行更替,能夠讓觀眾在每一個選手開始展示時首先感受到他所帶來的中國風表演,這一切都得益于綜藝節目的舞美設計帶給觀眾的視覺觸動。
作為一檔定位為中國風的綜藝選秀節目,《國風美少年》從最初的宣傳片推出再到節目正式開播,每一個選手在展示自己理解的中國風時,整個舞臺背景變化上都非常契合選手各自的主題。這一方面使得選手本身的表演與中國風更加融合,另一方面也使得這檔節目里有關中國元素的融合能夠通過整個舞美設計,使觀眾不僅僅通過節目名稱理解,更通過畫面直觀地感受到這檔節目對于中國風元素的融合、運用與體現。《國風美少年》的舞美設計充分展現了中國元素,直觀并且流暢。
隨著綜藝節目的不斷發展,專業化的嘉賓與主持人之間的關系逐漸從最初的以主持人為中心發展為雙方間的平衡,再發展到目前的綜藝節目重心向嘉賓偏移,嘉賓成為了整個綜藝節目的靈魂,這些都集中表現在嘉賓對綜藝節目話語權的把握上。而嘉賓的選擇對整個節目而言也起著至關重要的作用,嘉賓在一定程度上決定了整檔節目的專業程度和風格走向。
《國風美少年》的嘉賓主要由3+1 的模式構成,三位嘉賓分別是張云雷、霍尊、鞠婧祎。張云雷作為青年相聲演員,用他的相聲作品傳播了中國的曲藝文化,讓京劇、評劇、太平歌詞等傳統曲藝在年輕人中流行起來;霍尊作為青年音樂唱作人,用中國風音樂和京劇戲腔以一種創新的方式對中國傳統文化進行了演繹,從而激發了青少年對國風音樂曲藝的興趣;鞠婧祎作為青年演員、歌手,演唱了國風音樂,也主演過古裝影視劇,從而將民樂、民舞、華服等國風之美傳遞給了廣大年輕觀眾。這三位嘉賓本身在國風的傳播上都盡了各自的努力,并且在年輕觀眾中也具有一定的影響力,深受年輕觀眾的喜愛,他們三人的加入一方面因其自身的粉絲效應會吸引一批觀眾,另一方面觀眾對嘉賓本身的國風印象也能很好地與這一節目融合。除了這三位帶有國風色彩的嘉賓,節目中還加入了一位神秘嘉賓——國風俠,他在對自己身份進行透露時,說自己是一名熱愛國風的文化學者,他隱藏了身份和相貌,在另一個空間觀察著場上的一切,并且會在選手演出之后對場上帶有文化內涵的東西進行講解,以讓觀眾對各個選手所展現的國風有更加深入、專業的了解。例如在選手劉宇進行舞蹈展示之后,國風俠以專業的視角講解道:“在劉宇舞蹈時,舞臺上放著一個爵,放著一個像壺一樣的東西叫做盉……”這一段講解,使觀眾對先秦時期的一些酒器文化有了一定的了解,也使得整個國風元素通過國風俠的講解讓觀眾更加的深有體會。3+1 的嘉賓選擇讓《國風美少年》這檔節目在人員設置上極度貼合國風的主題,也使中國元素通過嘉賓自身的魅力更加貼合地展現給觀眾。
作為文化古國,中國的文化源遠流長,博大精深,至今仍然熠熠生輝。但是,隨著互聯網時代的到來,新媒體時代的迅猛發展,在電視上霸屏的仍然是各種綜藝真人秀節目,這些節目大多是通過明星自身的粉絲效應來吸引觀眾觀看,節目制作上越來越趨于相同,缺少自己的品牌特色,從而導致過度娛樂化,節目內容浮于表面,觀看之后并無法給觀眾帶來深層次的觸動,再加上年輕觀眾身處于這個泛娛樂化的時代,往往對中國的一些傳統文化并沒有特別深入的了解,如果節目在融入中國元素時過于深奧,往往會使得節目自身華而不實。
作為一檔中國風的節目,《國風美少年》勢必會有很多傳統文化內容傳達給觀眾,而這種內容如何在保持知識的專業性基礎之上以一種更加直白的方式傳遞給觀眾,成為節目組需要思考的一個重要問題。在節目中,除了神秘嘉賓在節目中進行講解之外,節目組在節目制作方面也有進行一定的思考,將一些專業性相對較強的知識以一種貼片的方式剪輯在節目中,例如在張云雷詢問選手劉豐會不會程派時,屏幕左下角出現了一欄“國風貼士”來對程派進行注解;當劉豐彈奏《鎖麟囊·春秋亭》時說了一句“二六”,屏幕左下角又出現了對于“二六”這一詞的注解。節目中有關中國元素的一些專業性知識有很多,通過這種方式,不僅讓這檔節目具有可視性,而且具有可學性,從而使得中國元素在這檔節目中更加突出,屏幕前的觀眾也不單單是在進行單一的娛樂觀看,節目對中國風、中國元素的傳達也在無形之中滲透給了觀眾。
弘揚優秀的中國傳統文化,樹立一種堅實的文化自信,是我們當前文化發展的一個重要方向,越來越多的綜藝節目也不再停留在娛樂大眾的角度,為了能夠實現長久發展,為這個娛樂至死的時代注入一股新鮮血液,他們開始嘗試著去將中國元素融入到娛樂性質的綜藝節目中,以期讓中國傳統文化煥發新的生機。但是在注入的過程中,也存在一些困境值得我們去深思。
當前有越來越多的節目開始關注傳統文化,帶有中國元素的綜藝節目一度成為一個爆點,觀眾的關注成為制作人制作節目的方向,比如《國家寶藏》《朗讀者》等文化類節目的大火,讓節目制作單位看到了一個新的方向。為了能夠讓自己的節目快速產出,有些節目開始為綜藝節目披上了文化的外衣,但其本質上仍然是一種娛樂大眾的方式。
《國風美少年》節目開播之初的定位就在于打造中國首檔國風文化唱演秀,讓國潮回歸,它的定位是一種全新的方式,會給觀眾帶來一種全新的觀感體驗。其作為一檔正在播出的節目,為了有一個好的收視效果,難免會有浮于表面之嫌,節目本身更像是一檔穿著漢服或傳統民族服飾上臺表演民間藝術的選秀節目,于國學經典而言,似乎并無太大關系。“國風”一詞取自《詩經》,“國風”是《詩經》中的精華,國風中的周代民歌以絢麗多彩的畫面,反映了華夏勞動人民真實的生活,表達了他們對受剝削、受壓迫的處境的不平和爭取美好生活的信念,可以說是現實主義文學作品的源頭,堪稱國學經典。在這一點上,《國風美少年》似乎與真正的“國風”之間還存在著一定的距離,并沒有很好地詮釋出“國風”的內涵,“國風”的根并沒有很好地扎在節目當中。
一個好的舞臺效果往往會給觀眾帶來好的視覺體驗,這一點毋庸置疑。但過分地關注外在形式上的華美,而忽視了與內容的和諧統一,反而會讓重點有所偏移?!秶L美少年》這檔節目在舞美燈光設計上可以說很優秀,很好地配合了選手的表演需要,打造出了美輪美奐的舞臺效果,但有時也會產生適得其反的結果。例如在選手哈妮克孜進行舞蹈展示時,整個舞臺的光束以及氛圍營造出來的異域感非常濃厚,再加上鏡頭拍攝角度以及后期的剪輯方式,對于屏幕前的觀眾而言,整個舞蹈的完整度并沒有被很好地呈現出來,帶給觀眾深刻印象的反而是整個舞臺效果的美輪美奐。
在綜藝節目中融入中國元素是綜藝節目發展的必經之路,在發展的過程中,也勢必會面臨著諸多困難,在節目嘗試階段所面臨的眾多問題也是我們需要去注意并改進的地方。在節目內容和形式上,不能單純地流于表面,在嘗試為觀眾帶來一個好的視覺體驗的基礎之上,要既有娛樂性質,又能為觀眾帶來一定的文化滋養,讓其對中國傳統文化和中國元素有一個更好的認識。
從綜藝節目的形式出發,要不斷創新,防止給觀眾帶來視覺疲勞,好的內容要有好的包裝,只有這樣,觀眾才不會感到無趣?!秶L美少年》這檔節目正是通過對“國風”的重新定義,成功地引起了觀眾對中國傳統文化和中國傳統藝術的關注,在這一點上,這檔節目也有它值得肯定的地方。
注入中國元素的綜藝節目其本質上仍然是綜藝節目,但這并不意味著它就不需要有較高的文化品位和文化價值理念,這決定了一檔節目的生存價值與意義。所以節目在娛樂大眾的同時同樣也需要有足夠的文化內涵能夠扎根于節目本身,而不僅僅是浮于表面的亮麗。這也是包括《國風美少年》這檔節目在內的大多數綜藝節目需要注意的地方,融入中國元素本身是非常值得贊揚的,但如果只是流于表面,對于節目本身的進步而言,并沒有太大意義,要做到的是能夠讓中國元素深深地扎根于綜藝節目之中,為觀眾帶來視覺與心靈上的完美體驗。
總而言之,在這個泛娛樂化時代,當大家對快節奏、純娛樂的綜藝節目產生審美疲勞,當我們觀眾對本國文化有著越來越大的興趣,文化自信不斷提升時,將中國元素融入到綜藝節目當中成為大勢所趨。與此同時,娛樂化的綜藝節目在進行創作時,不僅需要融入中國元素,更需要考慮的是以一種怎樣的方式融入;不僅需要詮釋優秀的傳統文化、中國元素,更重要的是讓其中的精華能夠代代相傳。綜藝節目只有實現對中國元素的傳承,才能經受得住觀眾和時間的考驗。中國元素是綜藝節目實現更好發展的根基,只有將這個根基扎好扎牢,我們的綜藝節目才能夠走得更遠,才能夠成為代表國家形象的一張名片。