董 敏
傳統音樂文化蘊含儒家文化、道家文化等哲學理念。傳統音樂作品具有優美靈動、意境之美等特點。而西方音樂文化更偏重于不同音色交織體驗,融合多種樂器,具有表達直接、效果立體等特點?!栋嬴B朝鳳》《彩云追月》和《二泉映月》等民族音樂改編曲或創作曲,在作曲手法及鋼琴演奏技巧中融入了中國傳統音樂元素,體現了中國傳統文化底蘊,延伸了鋼琴演奏情感,為聽眾營造出美妙的音樂氛圍。這些具有中國傳統文化元素的優秀鋼琴作品,立足本土音樂文化,運用嫻熟的鋼琴演奏技巧,“讓鋼琴說中國話”,有效融合了中國傳統文化和西方音樂藝術表達方式。動靜相融的音樂旋律增添了更多的藝術之美與和諧之美,為聽眾帶來更多的音樂藝術體驗,使其深刻感受到樂曲背后的深厚情感內涵。
中國傳統音樂文化具有和諧之美、結構之美;而西方鋼琴則具有聲韻和諧、音域廣闊等演奏特點。
傳統音樂是在特定地域和族群環境文化中產生的音樂藝術。中國傳統音樂可分為民間音樂、文人音樂、宗教音樂和宮廷音樂[1]。中國傳統音樂是以宮、商、角、徵和羽五聲調式為基礎,發展六聲和七聲調式音階。音樂表現形式注重旋律的表現性,講究旋律的韻味處理,強調意境之美。
傳統文化對音樂創作具有重要影響[2]。中國傳統音樂蘊含了豐富的文化元素,凝聚了作家的創作智慧和精神追求。曲目名稱、曲調起伏和樂器演奏手法等都有著協調性的韻味,使聽眾沉浸于有意義的哲學思考,拓展其意象空間。中國傳統音樂主要采用單旋律方式,較少運用和聲;多采用直線性時空音響結構,使某一音高隨時間出現持續和消亡變化,并不斷反復輪回。中國傳統音樂作品大多具有優美靈動的特點,將意境之美結合中華民族和諧美、含蓄美,重在挖掘單聲樂器的表達效果,通過流暢、統一的音樂色調來表現作品的節奏和旋律。
西方鋼琴在創作思維和演奏方式上有別于中國傳統樂器,其具有聲韻和諧、音域廣闊的演奏優勢,往往借助技法和節奏直接表達情感,能夠激發聽眾意境的感受力和想象力。西方音樂文化重在不同音色交織體驗,融合多種樂器,表達和聲效果[3]。西方鋼琴多聲部織體運用,其音響結構呈現立體的時空重構,具有恢弘大氣的特點,將不同音高進行有序疊加和組合。鋼琴擁有顫音、連奏、輕快、和弦、八度技巧和大跳技巧等演奏技巧。鋼琴演奏技巧還包括觸鍵技巧和彈奏方法。其中彈奏方法又分連奏法、斷奏法和特性奏法。五指組合包括音階、琶音、雙音、和弦與八度。掌握鋼琴彈奏技巧,結合樂曲背后的豐富內涵,有利于觀眾快速進入音樂意境。
具有中國傳統文化元素的優秀鋼琴作品,如《百鳥朝鳳》《彩云追月》和《二泉映月》等民族音樂改編曲或創作曲,體現了中國傳統文化底蘊,為聽眾營造出美妙的音樂氛圍。
王建中先生的《百鳥朝鳳》,傳承了中華民族傳統音樂的特點,將中國傳統樂曲與西方樂器完美結合[4]。該作品將原本單聲的樂曲改編成多聲樂曲,靈活運用鋼琴技法,采用鋼琴樂特有的節奏感突出鋼琴音域寬廣和質地豐富的音樂特色,使作曲技巧和演奏技法難度提高。鋼琴版《百鳥朝鳳》加入純四純五純八度和旋,以五聲調與和弦作為伴奏音型,融合了鋼琴的倚音、波音、顫音、琶音和泛音等鋼琴演奏技巧,完美詮釋了自然界中鳥鳴、流水等各種聲音,在保留濃郁的中國風韻同時,進一步升華了主題,成為具有代表性的鋼琴曲?!栋嬴B朝鳳》巧妙運用并融合倚音、顫音和琶音等鋼琴觸鍵演奏技巧,獲得鳥蟲爭鳴、眾鳥捧鳳的音樂場景。《百鳥朝鳳》保留了原嗩吶曲的旋律特色,通過鋼琴演奏技巧,將音樂速度和節奏緊密聯系,模仿鳥鳴、嗩吶的音色效果,淋漓盡致地展現了林中鳥蟲齊鳴的景象。
王建中先生鋼琴版《彩云追月》,有效融合鋼琴和中國管弦樂,采用鋼琴演奏技巧表現中國管弦樂器的音色效果,并加入拉丁美洲音樂中自由且富含變化的探戈節奏,具有獨特的藝術魅力和民族情調[5]。鋼琴曲《彩云追月》完美融合了中國傳統樂器的特點和鋼琴的演奏優勢,使作品具有更多、更豐富的表現力和民族韻味。傳統民族管弦樂和西方鋼琴的完美結合,提升了《彩云追月》的受青睞程度。鋼琴版《彩云追月》旋律起承轉合,首尾呼應,以富含民族色彩的五聲音階作為裝飾音,運用了鋼琴演奏中的顫音和八度等技法,呈現彩云與月的和諧之美。動靜相融的音樂旋律給觀眾帶來云月相追逐的音樂感受,使其感受樂曲背后的深厚情感內涵。鋼琴曲《彩云追月》運用顫音、連奏、輕快、和弦、八度技巧和大跳技巧等鋼琴演奏技巧,表達了豐富的音樂內涵,完整傳達了其音樂藝術以及情感背景。鋼琴踏板是鋼琴演奏的靈魂,采用踏板增強了音樂旋律的流暢性。
儲旺華老師的鋼琴版《二泉映月》,將二胡單線旋律改編為鋼琴立體和聲[6]。該作品旋律跌宕起伏、意境深邃,在保留原有的民族韻味的同時,融合了鋼琴恢弘大氣的特點,演繹了作者如泣如訴、如悲似怒的情調,并將敢于同命運斗爭的頑強精神加入到新的鋼琴版樂曲中。鋼琴版《二泉映月》特點之一是情景交融,呈現了流浪藝人的生活感受和倔強不屈的性格,表達了社會底層藝人熱愛生活、熱愛音樂和敢于同命運抗爭的精神。
具有中國傳統文化元素的優秀鋼琴作品,如《彩云追月》《梅花三弄》《二泉映月》《百鳥朝鳳》和《平湖秋月》等民族音樂改編曲或創作曲,意境優美、主題詩意化,以豐富多樣的風格、復雜的曲體和深刻的內涵,體現出一定的民族風格和音樂特點,體現了中國傳統文化底蘊,延伸了鋼琴演奏情感,為聽眾營造出美妙的音樂氛圍。在作曲手法及鋼琴演奏技巧中融入中國傳統音樂元素,創作具有濃郁中華民族風格的優秀鋼琴作品。中國傳統音樂文化體現了人與自然萬物的和諧相處,追求創作者的情感體驗與外部環境事物的統一性,所創作的作品具有自然的美感。中國傳統音樂具有獨特的民族化風格和傳統文化元素,承載了中國文化與民族精神。涌現出的優秀鋼琴作品具有題材內容豐富、技法多樣和精湛的技巧、藝術感染力強等特點,充分表達了中華民族的道德生活與情感,具有濃郁的民族化音樂風格和豐富的傳統文化價值。
中國鋼琴作品創作具有民族調式與傳統功能和聲相融、調式體系半音化和獨特的彈奏技巧與音樂表現形式等特征,并具有意境深遠、融合自然、和諧有序、節奏舒緩和動靜結合等特點,反映了人與自然和諧的哲學思想,體現了意境之美。中國鋼琴音樂重視音樂內在氣質,通過變化音區和伸縮旋律來營造人與自然和諧的氣氛,使情景交融,進一步提升了音樂的意境,抒發了內在情感。融合中國傳統音樂元素和西方現代音樂元素,如著名音樂家朱林蕾立足本土優秀文化,將廣西山歌音樂元素融入鋼琴創作中,所創作的作品《容州音畫》列入世界鋼琴名曲庫,更好地將廣西南部文化向世界傳播。
結合中國傳統音樂文化,中西兼容并蓄,為具有傳統特色的音樂注入新血液,賦予新的生命,傳承和弘揚了中華民族音樂文化。
融合中國古典民族韻味,傳播和弘揚中國民族文化[7][8]。中國優秀鋼琴作品技法成熟,既保持了樂曲的原有特征,又充分運用鋼琴豐富的演奏技巧,對曲式結構與和聲語言進行創新,更好地發揮了鋼琴的模仿力和表現力。結合中國傳統音樂文化,中西兼容并蓄,融合、吸收西方鋼琴創作和演奏技法,創作、發展具有中國傳統特色的鋼琴作品,促進中華優秀傳統音樂文化的傳承與發展。以傳統音樂文化為背景的中國鋼琴音樂,結合地域特色,汲取各地豐富多彩的音樂民俗文化,以民間歌曲、民族器樂曲為素材,結合西方音樂文化,形成了在樂曲結構、表現意境和文化內涵價值等方面具有獨特風格的中國鋼琴音樂作品,豐富了傳統音樂的表現力和模仿力,從多視角擴展鋼琴的演奏技法和表現手法,在聽覺和演奏上獲得更好的體驗效果。
不斷完善、發展傳統創作技法和演奏藝術處理,有效融合鋼琴與中國傳統音樂文化,提高音樂創作水平,為具有傳統特色的音樂注入新血液,賦予新的生命,傳承和弘揚民族音樂文化,創造優秀鋼琴作品。在較高的音樂文化修養基礎上,積極利用情感體驗,練就高超的演奏技藝,舍糟柏、取精華,追求突破與創新。立足中國傳統的五聲調式,學習傳統音樂文化,以聲傳韻,以韻傳情,準確體現出作品的意境、神韻。將傳統音樂文化與西方鋼琴技術有效融合,有利于向外國人傳播中華民族傳統音樂,推動中國傳統音樂文化的保護和傳承。
中國傳統樂曲作品是優秀鋼琴作品改編的重要來源,也為日后的創作提供靈感。在傳承與發展傳統音樂文化的過程中,需要關注音樂的民族性,運用鋼琴演奏的魅力,展現更好的作品效果。中國鋼琴音樂創作時,結合傳統音樂與西方鋼琴特點,有效融合中西兩種音樂文化,保持傳統音樂作品韻味的同時,充分利用西方鋼琴的表達優勢。結合中西兩種音樂文化特點和思維邏輯,以鋼琴為載體,創新設計演奏技法,發揮五聲調式和聲的融合優勢,展現傳統音樂五聲調式的獨特風格。將現代音樂元素融入傳統音樂文化,賦予了傳統音樂新的生命力。
西方鋼琴音樂有著西方哲學理念,中西方音樂交融中哲學理念不免會發生碰撞。創作時,需要掌握傳統樂曲創作的審美原則,反復揣摩原有曲目樂器的效果特征;汲取中國傳統音樂文化的豐富養分,借鑒西方鋼琴音樂技法;合理調整結構,創作適合于傳統音樂文化哲學表達方式的鋼琴作品。中國傳統民族樂器形式多樣,如二胡、洞簫和嗩吶,具有音色獨特、情感表達多樣等特點。創作具有中國傳統音樂文化的鋼琴作品過程中,可充分借鑒中國不同樂器音色特點。創作時,求同存異,在保留原有的傳統音樂旋律的同時,添加鋼琴特有的旋律,用西方樂器演繹傳統音韻美,提升鋼琴作品的文化品味和藝術表現內涵。
中國優秀鋼琴作品風格多樣,內涵深刻,既保持著濃厚的中國優秀傳統文化特征,又充分運用鋼琴豐富的演奏技巧對曲式結構、和聲語言進行創新,更好地發揮了鋼琴的模仿力和表現力,有效表達了創作者的藝術想象和情感,有著極高的藝術品味和審美價值。結合時代發展的需要,立足本地傳統文化,在分析中國傳統音樂作品內涵的基礎上,汲取豐富多彩的音樂文化,將鋼琴樂器演奏藝術特色完美融合,創作出優秀的鋼琴作品,為傳統音樂注入新血液,賦予新的生命。讓觀眾能夠諦聽傳統音韻的美妙回音,展現東方音樂魅力,呈現中華文化特色的音樂情感和思想,有利于傳統音樂文化的傳承與發揚。