摘要:從對孝感市非物質文化遺產調查的情況來看,非物質文化遺產的傳承存在宣傳不足、知名度低,青黃不接、缺乏傳人等問題。這是由于轉型時期傳統與現代的張力所致,應從自身創新和環境改善兩方面著手,從觀念、行動和形式上努力使傳統文化“立”起來,在注重非物質文化遺產生存環境從傳統向現代轉向的同時,更要重視非物質文化遺產表征形式的創新,使非物質文化遺產保護與傳承走出困境,獲得可持續發展。
關鍵詞:非物質文化遺產;傳承困境;破與立
中圖分類號:G122??? 文獻標識碼:A文章編號:CN61-1487-(2019)21-0118-03
自2005年國務院首次提出非物質文化遺產(以下簡稱“非遺”)保護開始,我國的非物質文化遺產事業已經走過14年時間。在這14年里,已建立起從縣級、市級、省級到國家級的四級非物質文化遺產保護名錄[1]。如今四級非遺代表作名錄體系已臻于成熟,但這并不等于非遺保護的成功,截至2018年底,我國有40項被列入世界級非物質文化遺產名錄,其中7項急需保護。在社會從傳統向現代轉型的過程中,非遺的傳承與保護面臨著各種復雜的新情況,加之我國非遺項目分布廣泛,有很多非遺項目已經或者瀕臨失傳,非遺保護面臨重重困境,需要進行有效的保護和傳承。本文通過對湖北省孝感市非物質文化遺產的調查,對非物質文化遺產的傳承困境進行了探討,并從傳統文化破與立的視角提出對策建議。
一、困境:轉型期非遺傳承現狀
孝感市非物質文化遺產種類繁多、源遠流長,其中孝感雕花剪紙、云夢皮影、漢川善書等民間藝術均入選國家級非物質文化遺產名錄。近年來,孝感市非物質文化遺產保護工作取得長足發展,根據筆者對孝感市七個縣市區的調查,在地方政府加大保護力度的同時,非遺傳承人自身也在不斷創新謀求發展,但是其傳承的困境不容忽視:
一是宣傳不足,知名度低。按照常理,已經是國家級別的非物質文化遺產當地人應該耳熟能詳才是,就像“對于整個法蘭西民族來講,葡萄酒不僅僅是一種酒,牛排不僅僅是一種食品,它們更是法蘭西民族的象征”[2]85。然而事實并非如此。筆者在對漢川善書進行調查的108個有效受訪者當中,有42.6%的受訪者沒有看過善書,看過善書的62人當中也只有12.9%的人每天或經常觀看。在漢川文化館的善書表演場所,觀看善書表演的僅有30多人,也僅為“銀發”觀眾,沒有年輕人。楚劇觀眾基本也都是老年人,2015年筆者專門對楚劇發展進行了300份問卷調查。從統計結果看,喜歡觀看楚劇的人員集中在60歲以上,受訪的45位60周歲以上老人,有42位老人喜歡看聽楚劇,占老人調查比例的93.3%,但這也僅占全部受訪人群的16.7%;40歲以下的人群中,無人觀看楚劇;40歲至60歲的人群中,也僅有7人喜歡觀看楚劇,占全部受訪人群2.7%。云夢皮影戲傳承情況也不容樂觀,從對國家級非物質文化遺產皮影戲傳承人秦禮剛先生的表演進行的現場調查來看,每天觀看皮影的大約為60人左右,觀眾多為耄耋老者,不見60歲以下的觀眾。
通過調查發現,無論是漢川善書、楚劇還是云夢皮影戲在當地知名度并不高,受眾群體有限,說明近幾年宣傳推廣力度明顯不夠,這無疑嚴重制約著非遺保護的成效。
二是青黃不接,缺乏傳人。漢川善書作為入選國家級第一批的非物質文化遺產,至今已有7代傳人。漢川善書表演形式單一,一說一唱,并帶哭腔,為很多年輕人所不能接受,連聽都不愿意,更別說讓他們學習、繼承。年輕人有自己的選擇,從經濟理性上考慮,學習傳統文化的付出與回報嚴重不成正比,拋開學習的機會成本不說,其收益甚微。善書表演除去酷暑和其他惡劣天氣外,每天從中午12點半開始表演,至下午4點左右結束。善書由兩名演員表演,另外還有一名服務人員,觀眾每天每人收取3元費用,一天下來有100元左右收入。除去水費電費,平攤下來一人一天才20元的收入。云夢皮影戲同樣存在這樣的困境。從對秦禮剛先生的表演現場調查來看,每天觀看皮影的大約為60人左右,每人收費3元,秦先生每演出一場能夠獲得180元左右的收入。其他皮影表演者多以開麻將館為生,皮影表演僅只是招攬顧客的一種手段,傳統文化的存活空間堪憂。在孝感雕花剪紙傳承的問卷調查中,有15.8%的人因為薪酬福利水平低而不愿意學習,有10.5%的人因為發展空間小而不愿意學習,有5.3%的人因為社會地位低而不愿意學習,有5.3%的人因為工作難度大而不愿意學習。
從調查情況看,孝感地區非遺項目“傳承多采取父傳子、母傳女或者師傅傳徒弟”的模式。非遺傳承人多生存在社會底層,有的藝人為傳承文化付出的代價是終身貧寒,既無經濟地位更無社會地位,這使有志者望而生畏,即使是子女也很難堅持”[3]。在城鎮化進程中,傳統文化賴以生存的鄉村場域逐漸解體,受經濟理性驅使,進城務工成為年輕人的首選。因此非遺傳承人面臨青黃不接、后繼無人的困境。
三是形式單一,創新不足。漢川善書簡稱“善書”,表演形式是說唱結合,內容多為教化、勸善和祈福,傳播善惡有報思想,廣泛流行于湖北漢川、天門、沔陽、潛江、孝感等地。根據現有資料和線索共找到知名而無版本的案傳328案,其中有代表性的傳統案傳,也是廣為流傳的共131案[4]。漢川善書數量可觀,但是幾乎沒有根據社會轉型期出現的新問題新情況教人向善、為善的創新之作。另外,漢川善書以漢川方言進行說唱,地域性較強,外地人普遍都聽不懂,難以向外界推廣。
孝感雕花剪紙在民間有著深厚基礎,據雕花剪紙國家級傳承人池福新先生介紹,早些年政府需要大量剪紙畫冊作為公務往來禮品,現在政府的需求減少,市場需求銳減。近年來,盡管雕花剪紙藝人們創新出一些圖案,比如二十四孝圖、孝感八景圖、清正廉明圖等,但主要還是用于滿足政府外訪及企業宣傳需要,普通人群的購買量很少。另外,幾位孝感雕花剪紙的傳承人,因為有了事業單位編制沒有了生存之憂,普遍重藝術成就、重政治宣傳、重參賽獲獎提高知名度,而無暇鉆研作品創新。
“文化是從生活各種程度的反省中而逐漸建立起來的。所以由生活的目的性、理想性所建立起來的東西,我們才可稱為文化”[5]31。誠然,在非物質文化遺產還沒有成為“非物質文化遺產”時,孝感的雕花剪紙、皮影善書等文化產物的產生與傳播無不以當地的鄉風民俗為載體,以當時的生活世界為藍本。然而,近幾十年來社會發生著深刻變革,鄉村生活流變,非遺項目的表征形式卻鮮有創新。
上個世紀80年代改革開放以來,大量農民外出務工,傳統的鄉村遭遇了前所未有的沖擊,而導致上述困境的根本原因在于非物質文化遺產處于傳統向現代社會的轉型過程中,傳統鄉民文化與現代社會空間的矛盾,在傳統鄉村找不到依附的載體,又無法融入城市空間,非遺保護受到了來自傳統和現代的雙重壓力,傳統受到沖擊,呈現破的態勢,而新的傳統沒有立起來,由此非遺傳承陷入困境。
二、破:傳統與現代雙重擠壓
不“破”不“立”,當傳統遭遇現代性沖擊出現“破”的時候就意味著新的“立”即將發生和獲取。中國正處于從傳統向現代社會轉型過程中,這既是中國當前社會的典型特征,也是非遺保護所處的現實環境。轉型社會的典型特征就是“變”,正是因為這個“變”,“非物質文化遺產”才得以產生,正是因為這個“變”,“非物質文化遺產保護”這個命題才得以可能,也正是因為這個“變”,探討非遺保護的策略才豐富多樣。“在社會轉型的過程中,隨著民間文化賴以生長和存活的社會環境的變遷,特別是隨著現代化和城鎮化進程的推進,原住居民銳減,依附其上的鄉村文化瓦解,傳統民間藝術逐漸失去生存的土壤與發揮功能的空間,在國家行政力量助推下,一些原本屬于某個特定民族在某一地域性存在的文化產物被從原先的日常生活場域中抽離出來,懸置進入到國家或者世界等更大的文化場域中,在政府機構或國際組織的文化建構中便成為了非物質文化遺產”[3]。文化本身具有策略性、能動性和實踐性[6],非物質文化遺產保護要求活態傳承,活態實際上就是策略性、能動性與實踐性的體現,同時也是文化韌性的凸顯,比如現在看到的昆曲,早已不是明代的昆曲。中國現在已經列入各級非遺名錄有數萬項,盡管每個項目的具體生存及保護現狀千差萬別,但它們都面臨同一現實境況,即傳統的破與立,傳統與現代的矛盾,這一矛盾衍生出三個問題:
首先,政府的宣傳思路該如何定位?“城市”是現代的代言人,“農村”是傳統的代名詞,無論定位城市還是農村,都會出現福柯的“他者”困境,即傳統文化空間與現代化社會空間是對立的。但如果換一個角度,從大文化觀出發,那么“這個‘他者空間其實就反轉成為‘我們的空間,非遺保護也就成為對我們當代人類文明自身的保護”[7],而不再局限于是誰的,不局限于某一地域。其實,在很多現代化的都市內部都存在著另一個“非物質”的都市,這在當代社會生活現實中并不難找到。比如在孝南區中心公園多年來一直存在著一種遠離當代時尚的文化空間:各類戲曲表演。只要天氣晴好,每天都會有表演,節假日場面異常熱鬧。有學者提出的“原生態”保護其實是對傳統文化空間的訴求,這就要求把當代人的生存空間構建成多元文化融合、混生、并置的空間,為保護傳統文化的多樣性、可持續性及發展性提供空間支持。
其次,繼承人群到底該如何選取?年輕人?抑或是中老年人?前面調查了解到,很少有年輕人愿意學習傳統文化。那何不把目光轉向中老年人?“按照榮格的人格發展理論,人到了中年會出現性格翻轉,對心靈、家庭和生死等方面的意義比現實物質更加關注”[7]。比如風靡全國的都市廣場舞大多數參與者為中老年大媽,這類文化在可以預見的未來都不會消失。我們不能一廂情愿地認為廣場舞快消失了就呼吁年輕人趕緊去學,這就走上了葛蘭西“文化霸權”道路。而事實上,人每個階段的需求是不一樣的,到了中老年這類需求會凸顯,熱衷于這類活動的意愿自然生發。從這個意義上講,繼承的態勢是樂觀的。我們或許過度擔心和渲染傳承問題,殊不知,年輕人不愿意學諸如皮影戲表演是大環境下的正常選擇,理性驅使其外出打工掙錢,到了一定的階段必然會有一部分人主動學習,從關注自然生命向文化生命轉向。
第三,非遺該如何創新?事實上,創新并不是一件困難的事情,關鍵是要找好創新點。以孝感為例,雕花剪紙極具現代藝術特色和市場價值。在調查中筆者了解到,一位華中師范大學動漫專業的學生在學習雕花剪紙技術,她準備將雕花剪紙元素應用到動漫制作中。武漢紡織大學藝術設計學院的一位學生,運用孝南雕花剪紙設計了一套旅游產品,包括臺歷、明信片和包裝盒。云夢皮影戲傳承人秦禮剛老先生也一直在研究如何創新。他說:“早前的影人是用風干的驢皮制作的,所以叫皮影,但是現在驢皮不好找,而且不透光。我以前制作影人,用過紙片、尼龍袋等,后來都用塑料做,做出的影人關節靈活,又好保存。以前我都是演古裝劇,《封神演義》《說唐》之類,后來編了一些現代劇,比如根據《豬八戒背媳婦》改編的《酒后不嫁》,是警示酒駕的;還有宣傳火災逃生的劇。這些現代劇貼近生活,反響不錯。”漢川善書教人向善,與社會主義核心價值觀有相契合的地方,在體現時代性上可做出嘗試。
三、立:環境與自身共同轉向
傳統文化極具張力,在現代化的擠壓下,雖呈現“破”的態勢,但仍具備“立”的韌性。雖然近年來,國家相繼在政策、資金等方面加大了保護與開發力度,但是總體看,非物質文化遺產保護與傳承卻不容樂觀。這里既有地方政府和社會發展因素,也有非遺傳承內在因素。基于孝感地區非物質文化遺產的調研,筆者認為,有效促進非物質文化遺產更好地傳承與發展,可從以下三個方面著手:
首先,保護非遺各級政府要從觀念上“立”起來,加大非遺保護力度。具體來講,政府要樹立大文化觀,保護非遺即是保護人類文明自身多樣性,保護非遺并不是傳承人“他者”的責任,而是“我們”的主體責任。要轉變工作理念,既要重申報也要重保護,不能一味追求政績,宣傳方式與方法需要注重群體特征。另外,還要為非遺提供政策、資金、技術及空間支持,在城市及農村社區為非遺創造更多的生存空間。
其次,傳承人或非遺文化愛好者要轉變認識,堅持職業化取向,從行動上“立”起來,借助好的政策通過職業化將傳統文化傳承和保護成為謀生和發展的手段,從而很好地非遺傳承的解決矛盾。轉型時期機遇和挑戰并存,拿皮影戲來說,“早些年每逢有婚喪嫁娶,逢年過節,各戲班子就會被請到各個地方表演,城里大戶人家,會請昆曲、京戲班;村里人窮,請不起這些大戲班,那就請皮影戲,一個演唱,一個配樂,秦老先生兩人把家伙往貨架中一放,就可以走村串巷了”[8]。到了1986年,政府照顧他是文化專業戶,破例允許他在縣城買下一棟兩層小樓,改建成“夢澤影戲館”,作為固定的演出場地。如果不是2016年老伴去世沒人幫忙,現在應該還開著繼續表演。如今,秦老先生已經年滿70周歲,依舊在承接商業演出和皮影戲公益教學,用行動詮釋對皮影戲的熱愛和傳承。
最后,創新非遺表征形式,進行開發式保護,從形式上“立”起來。孝感地區的非遺多數都有物質載體,這為創新提供了空間,臺歷、明信片、動漫等都是不錯的形式。另外,可把非遺與文化產業、旅游結合起來,產業化的基本路徑是各種非遺的物質文化現象實現功能轉化與形式轉型,如原有的表演形式可以拓展為動漫制作,原有的道具轉化為旅游產品(臺歷、明信片等紀念品),原有的演出場所轉化為旅游景觀等。轉變城市規劃、建設觀念,挖掘、整合非物質文化遺產的原生資源,改變單獨點狀旅游狀態,以旅游為主線,以非物質文化遺產為依托進行區域規劃,建出特色,建成品牌。
參考文獻:
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[6]Swilder,Ann.culture in Action:Symbols and strategies[J].American Sociological Review,1986(2).
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[8]百度文庫.2元一場的皮影,他演了40年,場場座無虛席百度文庫[DB/OL].https://wenku.baidu.com/view/995b05ba3086bceb19e8b8f67c1cfad6185fe95a.html.
作者簡介:王娟(1986—),女,漢族,湖北武漢人,湖北工程學院政治與法律學院講師,研究方向為民俗文化與非物質文化遺產。
(責任編輯:朱希良)