淺談陶瓷雕塑的藝術之美

蔣華

摘要：陶瓷雕塑藝術的美學特點是隨著人們對藝術審美觀念的不斷提高而變化的，從而使得陶瓷藝術設計更多元化了。尤其是浮雕，它的表現形式是向空間擴展，是占有一種具體形態的表現形式，是借助于陶瓷雕塑藝術的語言，以空間形態來體現藝術家豐富的思想感情及意識形態。

關鍵詞：陶瓷雕塑;歷史;美感

陶瓷雕塑是各種雕塑材料中最易普及，最能深入百姓家庭的中小型雕塑，它和人們的日常生活緊密聯系在一起;它是當代社會人民生活的反映，是人民精神上的形象寄托。陶瓷雕塑作為室內陳設和裝飾，由于它的材質美而又經久不變，造型豐富而又裝飾多變，越來越顯示出它的優越性。人們用雕塑來點綴空間、補飾墻面、創造美的環境，豐富生活、陶冶情操、顯示精神的追求和富足，從中得到美的享受。

隨著時代的進步，陶瓷雕塑創作者通過陶瓷雕塑產品設計的文字化、圖形化和色彩化，從而不斷地掌握陶瓷雕塑創作的原則。陶瓷雕塑創作的過程是遵循陶瓷雕塑產品設計原則和創作方法的創新過程。創作者們不僅要滿足客戶的設計需求，還要讓廣大消費者認可和認同。因此，陶瓷雕塑藝術之美的發展是在傳統的基礎上不斷推陳出新的過程。

因為陶瓷雕塑所采用的原材料的可塑性受到限制，因此雕塑造型往往很單純，所以陶瓷雕塑藝術品的造型比較單一，采用的是簡單的造型構造，直接觀察到動作、動態、表情的流露，形成之后是立體的靜止的形態，它能激發人們的想象，這就意味著陶瓷雕塑不是隨意進行的，而是通過創作者的藝術修養，在原材料的形態的基礎上所創作的。陶瓷雕塑在人物、動物、動作、風景、內涵等各個方面的造型都具有明顯的單純的特質。陶瓷雕塑是一種立體造型，但又不是“純粹”的立體造型。形體是構筑陶瓷雕塑形象的基礎，但構成雕塑形象的，卻又不是單純的形體。陶瓷雕塑既有著一般雕塑語言的共性，又有著明顯與眾不同的特性。陶瓷雕塑有別于其他雕塑形式的一個十分特殊的方面，首先是它以陶瓷材料和制作工藝創制的雕塑形象，含有著與眾不同，極富特色的材料審美效應。

以不同質地陶瓷坯胎同各式各樣釉面結合而形成的陶瓷雕塑形象，使它具有某種猶如自然生成的，帶有各式各樣色澤、斑點、肌理紋飾而光華閃爍的體表。它的這種體表賦予著雕塑造像以獨具特色和審美效果。陶瓷雕塑立體形象的基礎是形體，然而形體本身并不是完整意義陶瓷雕塑形象。只有當雕塑的形體同與之相應的后續工藝加之結合、表現出特定陶瓷材質審美特征時，才是完整意義，完整形態的雕塑形象。由于陶瓷雕塑的特有語言特征與構成要素，決定了它應有的藝術氣質。陶瓷作為一種特殊材質，本身就流淌著貴族血液。譬如景德鎮聞名中外的高溫色釉，把它施之于雕塑之上，就如同給雕塑穿了一件美麗的外衣。

我國瓷器雕塑藝術品主體、客體的審美具有很大的自由性。陶瓷雕塑是以陶或瓷為物質材料來塑造可視和可觸的實體性的立體藝術形象，是反映社會生活、人文精神，具有獨特的審美理想的一種藝術形式。它并以物質性的陶土和瓷泥，通過其工藝性和材質特性滲透于創作的整個過程中，再通過窯火進行窯變，便凝聚成具有藝術生命力的作品，并表現出強烈的神秘感和獨特的藝術表現力。它承載著人類的精神內涵，表達了人們的思想情感，從而引發人們的審美情趣和審美觀念。

陶瓷雕塑的美感在造型上更不容忽視。一件陶瓷雕塑的價值幾何，與陶瓷雕塑的造型有著密切的聯系，這就需要在進行陶瓷雕塑造型創作的時候注意它的視覺效果，充分地利用美學原理和中國畫的思想構造。在進行陶瓷雕塑造型設計的時候通常是采用中國式委婉的線條設計，表現出中國畫所追求的自然和諧的美感，注重通過陶瓷雕塑藝術的造型寓意表達出形式美，使藝術美感在作品中無處不在。

陶瓷雕塑藝術，來源于藝術家們的生活體驗，正因為如此，陶瓷雕塑才受到人們的欣賞與青睞。不同時代的陶瓷雕塑作品可以反映不同時代的生活狀態，人文精神以及物質水平，也是源于所有的陶瓷雕塑藝術都在追求與社會生活相協調的造型思想。作為中國的傳統藝術文化，他不僅昭示著我國陶瓷雕塑藝術的發展，也充分體現了人們在生活中情感的凝聚。

參考文獻：

[1]方李莉.中國陶瓷藝術審美觀念的形成與發展——藝術人類學視野下的新藝術史觀[J].民族藝術研究，2012，25 （06）：5-12.