淺談紫砂陶刻應正確處理的四種關系

錢 琦

江蘇宜興 宜興 214221

紫砂陶刻是以紫砂材質為載體，集書法、繪畫、篆刻等諸多藝術門類于一身的綜合性藝術。明清以來，由于文人雅士的廣泛參與，逐漸發展成為一種獨具特色的欣賞藝術，在異彩紛呈的紫砂裝飾方法中，紫砂陶刻始終是最具代表性、最能體現紫砂藝術特色和具有獨特美學價值的藝術形式。隨著社會的發展，紫砂陶刻也進入一個新的發展階段。在新形勢下，紫砂陶刻作品要達到有個性、有品位、有內涵的藝術高度，必須把握和處理好以下幾方面的關系。

1、主體與客體之間的關系

正確領悟和把握紫砂陶器造型和陶刻兩者互為影響的關系，做到主客之間相互呼應、互為表里、渾然一體，是紫砂陶刻作品成功與否的關鍵。

首先，紫砂陶器的主體是造型藝術。與其它陶瓷門類相比，其突出的特點就是材質的肌理美與色澤美。紫砂陶刻是根據紫砂陶坯的材質特點，在充分表現紫砂器物工藝屬性的前提下，靈活地運用不同的裝飾技巧，以達到提升紫砂視覺效果和文化品味的目的。因此，紫砂器物造型始終占有主導地位，陶刻裝飾只是從屬于主體的輔助手段，起到畫龍點睛的烘托作用。一幅好的陶刻作品應“隨方制象”，圍繞主體造型結構及內涵通體謀篇布局，使陶刻作品與主體達到風格上的一致、形式上的和諧，兩者相互交融、互為補充。

2、繁與簡的辯證關系

紫砂陶刻與中國傳統書畫有著千絲萬縷的內在聯系，因此在陶刻過程中應充分吸收中國書法、繪畫等傳統藝術中的營養成分，汲取和借鑒中國書畫中的留白、疏密、虛實等技法，賦予作品以更多的文化氣息。在陶刻實踐中，合理構思與布局，切實處理好繁與簡的辯證關系以達到繁與簡的對立統一。一方面不要偏面地強調視覺沖擊力，熱衷于細節的堆砌和色彩的渲染，使作品顯得繁瑣沉悶；另一方面又要充分地理解和把握“簡約”的含義：過簡則會顯得荒率粗鄙，缺乏文化內涵。要將作品的觀賞性和實用性統一衡量、有機融合，做到繁簡得當、自然樸雅，做到“寧拙毋巧、寧儉勿濫”，通過視覺與觸覺的感知，激發出廣大受眾的想象力和聯想力，進而傳達出美的意象和情感，給人以賞心悅目的藝術享受。

3、內容與形式的關系

從事紫砂陶刻創作，要善于從多角度、深層次、全方位去探索，感悟中國傳統文化的深刻內涵，并將之付諸與藝術的實踐之中，具體到陶藝上，就是做到內容與器物形的融合與統一，深刻理解紫砂器物與陶刻之間內在的、實質的聯系，體會時間與空間、人文與自然當中各種既對立又統一的關系。一方面陶刻裝飾應充分根據器物的不同形態、寓意，對其有限的空間進行合理化安排，使之切器、切意，合理合趣，避免游離器物主題。而作一些牽強附會或與內容無關的裝飾，出現各說各話的“兩張皮”現象；另一方面，陶刻從業者不能陷于一種單純地對技巧、技藝的盲目追求之中，從而造成內涵的空洞。單純突出技藝的表現，往往使作品流于形式，使藝術作品與工匠制品之間很難產生本質的區別。紫砂陶刻不是機械地照搬或復制其他的藝術形式，應該圍繞器物造型藝術，做出淺刻的藝術詮釋，對器物的造形之美、本質之美進行充分地發拙和完美地體現，使器物裝飾恰到好處，外形雋永、內涵豐富。

4、傳統與現代的關系

長期以來，歷經古今幾代人的探索實踐，紫砂陶刻業已形成了它自身的規律和特色，與之相適應地也產生了一套程式的刀法和章法，隨著時代的發展，面對新的社會文化形態和各種藝術流派的沖擊，紫砂陶刻也在潛移默化中不知不覺地發生著一些變化，紫砂陶刻作品完全依附于具體實用功能的紫砂器上的傳統觀念，面臨新的挑戰。一方面，紫砂器物及相關作品越來越多地從實用功能中擺脫出來，其本身就是具有越來越多的獨立成分，演化為完全脫離實用功能的欣賞藝術，且品種、范圍不斷擴大；另一方面，現代陶刻作品也在逐步擺脫傳統上的依附屬性，逐步發展為一項獨立的藝術，這種功能的轉化擴大了紫砂陶刻的舞臺，給紫砂陶刻發展提供了新的契機，同時也使得傳統技藝面臨前所未有的挑戰，顯然，傳統陶刻技藝的創新是一個無法回避的問題，這就要求紫砂陶刻從業者要從新的審美觀念、新的審美視角和新的審美價值來審視作品的繼承與創就。現代陶刻的創新，首先要立足于傳統文化的基礎之上，否則則變成無源之水、無本之木，要著力于研究傳統技法在不同的歷史階段沿革命化及其與文化、書法、繪畫等藝術形式之間的內在聯系，廣泛吸取和借鑒前人的創作成果和藝術精髓，客觀地把握好和處理好傳統與現代、繼承與創新之間的關系，通過不斷提升自己的審美層次和創作水平，以達到新形勢創新理念和紫砂作品物化過程的良性循環和完美統一。