傳統文化在動畫電影藝術設計中的應用概述

解艷艷 王文慧

動畫大師萬籟鳴曾說：“世界美術片發展的歷史經驗證明，越是具有民族特色的影片，就越具有世界意義，越能贏得世界的觀眾。”用一句通俗的話總結即“民族的就是世界的”。傳統文化是文明演化而匯集成的一種反映民族特質和風貌的民化，是民族歷史上各種思想文化、觀念形態的總體表征[1]。世界上的任一民族都具有本民族的文化特征，而這些文化特征在當下看來主要表現在兩個方面，第一個方面是受到民族文化特征潛移默化的影響，使得人們在日常生活中展現出的做事風格以及對事物的看法和思考中，形成一種本民族的文化氛圍;第二個方面是各民族歷史的遺留物，成為民族獨特的象征，比如中國的功夫、剪紙、皮影戲以及日本的各種祭祀活動等等。近年來動畫電影越來越受到觀眾的喜愛與追捧，它的受眾不再單純以孩童為主，成年觀眾的增加使得動畫電影的市場逐漸擴大，吸引越來越多的動畫電影公司加入其中，但不管他們對劇情進行如何的設計，傳統文化都是動畫電影創作者的靈感源泉。

動畫是一種綜合文化、建筑、音樂、劇情、畫面的視聽藝術，它的發展隨著計算機技術的進步在逐漸發生著演變，經過100多年的歷史變遷，形成了較為成熟的產業體系[2]。

一、《西游記之大圣歸來》：中華傳統文化源遠流長

中華文化具有深厚的歷史底蘊，承載著五千年的傳承與發展，內涵豐富且源遠流長，是中華民族獨特的民族象征。在中國電影市場上以傳統文化為題材的動畫電影在早期經歷了巔峰時期，誕生了如《七色鹿》《老鼠嫁女》《大鬧天宮》等家喻戶曉的作品。但隨著計算機技術及影視業的發展，美國和日本的動畫電影逐漸占據市場，受到更多年輕人的喜愛，中國動畫電影的處境也隨之越來越嚴峻，美國夢工廠以中國傳統文化為主題制作的動畫電影《功夫熊貓》《木蘭從軍》則在世界上掀起了一場中國風熱潮。

動畫電影《西游記之大圣歸來》取材于中國四大名著之一的《西游記》，《大圣歸來》選取其中一小節內容，講述孫悟空被壓在五行山下，機緣巧合中被江流兒救出之后發生的一系列故事。電影圍繞小說主線加入了諸多有創意的劇情，整部影片的設計以彰顯個人英雄主義為中心，呈現了孫悟空更加人性化以及溫馨的一面，是對中國民族精神以及人文道德觀念的一種體現，但以傳統文化為電影主題則少不了對中國傳統元素的運用。首先是角色外形的設計，其中有小姑娘的肚兜和小孩子的小羊角辮等，而其中最重要的則是孫悟空的設計。孫悟空以江流兒的視角經歷了三次轉變，第一次以別人想象中的英雄形象出現，那時的孫悟空意氣風發，打破凌霄只為爭個與天同齊的名聲，因此他身披戰甲與斗篷，且斗篷具有“吳帶當風”的豪氣與霸氣;第二次形象轉變是在江流兒解救了孫悟空以后他眼中真實孫悟空的樣子，一身標志性的粗布衣裳展現出不同于之前的狂傲形象，帶給觀眾親切觀;第三次則是大圣在自我救贖以后重新以一身耀眼的戰甲保護著需要的人，而這次也是真正的英雄歸來的形象。

《大圣歸來》的電影海報中是一條氣勢恢宏的青灰色的四爪龍，龍是中華民族的象征，是一種民族圖騰，所以中華兒女都稱為龍的傳人，但對于龍應該有幾爪則有很大的講究。通常來說，元代的龍多以三爪為尊，明代則成為四爪龍，到清代才出現常見的五爪龍，被視為尊貴與吉祥的象征。小說著述于明代，因此電影中選擇四爪龍，在造型上嚴謹用心，在場景呈現中對于其每一個俯沖或騰飛都制作精良，可見對傳統文化進行了精心的研究。電影中有一個大反派稱為混沌，他的人物設計原型是《神異經》中的混沌巨獸，根據《山海經》中的描述它沒有五官面目，有六條腿四支翅膀，這是混沌真正的面目，但在一開始它是人的樣子，臉猶如臉譜，服飾有墨暈染的韻味，動作優雅且怪異，猶如它多變的性格。混沌作為一種巨獸，同時還作為天地初始的一種狀態，具有強大的力量，它之所以出現在電影中成為反派在于它代表著孫悟空或者說每個人心中的心魔。

該片作為展現傳統文化的一個典型作品，將中國元素與劇情巧妙結合起來展現了創制者的誠意與對傳統文化的敬畏之情。電影中出現的皮影戲、青石板路、茅草屋、長城以及參考懸空寺的堡壘都彰顯著中華文化的獨特性與悠久性。此外背景音樂對笙簫、竹笛以及嗩吶的運用，在深化劇情的同時感染著觀眾的情緒。

二、《你的名字》：日本傳統文化的內斂與含蓄

日本動畫電影在亞洲市場上占有不可撼動的一席之位，前期的今敏，之后的宮崎駿以及新海誠。日本動漫市場的發展已相當成熟，且日本動漫人物外形的設計尤為一致，他們精致且充滿了理想主義。日本人性格中歷來就具有內斂、含蓄的特色，正是這一特色讓他們注重人物的內心世界以及能夠隨時隨地彰顯人與人之間的微妙情感。動畫電影《你的名字》是新海誠的又一力作，受到各國動漫迷的喜愛，贏得了頗高的票房成績。電影主要講述了鄉下小鎮女孩和東京大都市男孩之間的愛情，但他們的愛情起源于夢中身體互換時彼此間相處的點點滴滴，并在他們發現一切都是真實發生的事情之后開始尋找彼此的故事。

電影雖然講述的是發生在當下的故事，但新海誠還是運用了大量的傳統文化元素，彰顯了大都市與小城鎮之間的差異，同時亦是對傳統文化與現代文化融合問題的思考。電影以《你的名字》命名，在現今中國觀眾的眼中名字只是一個代表自己的符號，但對日本人來說，“名字”具有極其特殊的意義。在宮崎駿動畫電影《千與千尋》中有類似的劇情：湯婆婆控制白龍和千尋的手段即為奪走他們的名字，在日本番劇《夏目友人帳》中夏目貴志的奶奶夏目玲子就是通過收取妖怪的名字來控制他們。而這些與日本獨有的宗教信仰有關，日本神道教文化奉行“萬物有靈”說，認為天地間的萬物都有神靈，而神靈的力量就附在事物的名字上[3]。《你的名字》以對方名字為主線索，并通過名字的力量來記得彼此，若忘了對方的名字也就是忘了對方的一切。男女主人公在彗星墜落，小鎮即將毀滅前夕找到彼此，拯救了小鎮人民也記住了對方的名字。新海誠運用逆向思維，將名字看作是兩個人之間的一種牽絆與聯系，使得“你的名字”具有了多重含義。

除此之外電影中還具有日本獨特色彩的祭祀活動，如神社、巫女及祭奠的儀式。電影中女主角的奶奶是神社守護者，兩個小孫女則成為了祭祀活動的執行者，即巫女，巫女被認為是傳達神之旨意者，祭祀活動中出現的“口嚼酒”，新海誠將其凸顯了出來，并展示了制作它的全過程，然而臺下年輕女孩卻說著“惡心”。新海誠運用這一直觀的手法將這盾呈現出來，在經濟高速發展下，祭祀活動已失去了它原有的意義體現出人們在物質追求中對信仰的缺失以及內心的迷茫，因此才會出現傳統與現代互不相容的局面。

《你的名字》中同樣出現了很多具有日本特色的傳統元素，建筑方面最有代表性的是鳥居及石燈籠。日本鳥居采用“開”字型結構，象征著神域的入口，將神的棲息與人類居住的世俗世界兩兩相隔。石燈籠分別立于鳥居的兩旁，夜晚時閃爍著微弱的光，除了供照明之外具有驅除邪害的作用。電影中還有一個重要設定是寄托著名字的紅色“繩結”，貫穿整部電影的線索。當觀眾沉浸在電影故事的發展中，感受著其中跌宕起伏的劇情時，同時被日本的文化氣息所感染著。

三、《尋夢環游記》：西方傳統文化的異域風情

《尋夢環游記》由皮克斯動畫工作室制作，以墨西哥傳統節日亡靈節為故事發生的背景，講述了熱愛音樂的小男孩米格與落魄樂手埃克托在五彩繽紛的亡靈世界的冒險之旅。該片之所以在全球備受好評，在于它所表達的內核具有世界共通性，愛音樂的米格與傳統家庭成員之間的矛盾，拉開了一場關于生與死、夢想與故鄉、愛與包容的大劇。整部影片具有傳統思想的內核，跨越了生死，呈現出夢想與故鄉相統一的溫馨結局，這部電影主題起到教化世人的作用，達到了經濟效益與社會效益的雙贏。

《尋夢環游記》運用了大量墨西哥傳統文化元素，尤其是墨西哥人對死亡的看法，不免讓中國觀眾陷入沉思。電影開陪導演運用剪紙的方式講述了米格一家的發家史，以及米格曾曾祖父為音樂夢想離開愛妻與愛女的緣由，交代了故事發生的前提，這樣的呈現方式無疑是獨特且具有民族性的。中國人對剪紙并不陌生，中國春節窗花剪紙象征著喜慶;而墨西哥剪紙同樣是其傳統文化中特有的，但他們主要是在亡靈節使用。由于墨西哥獨特的民族文化，他們認為逝去親人的亡靈在這一天會回到人間與家人團聚，因此在這一天中在世的親人會供奉亡靈的照片，用菊花瓣將墓地與家連接起來，供亡靈回家。外形如骷髏的亡靈行為動作與正常人沒有兩樣，所以亡靈的回家路一路伴隨著鮮花與燈火，猶如一場大型的狂歡，看不到半點憂傷的影子。唯一一處令人動容的場景是一個奄奄一息的亡靈由于世人都不再記得他而即將徹底消失的畫面，原來在他們眼中人真正的“死去”是被活人徹底遺忘。

電影場景中運用飽滿的色彩使得電影主題更為歡快，尤其在亡靈世界不見一絲的恐怖，即使他們形如骷髏，但他們同樣具有愛與幽默。萬壽菊橋會將他們在亡靈節這一天送往親人的身邊，這條橋就是亡靈與活人之間的連接，也是墨西哥文化的獨特處。生活在亡靈世界的亡靈同樣有坐騎，如梅爾達太太的神獸小南瓜，這是一種墨西哥民間的手工藝，具有斑斕的色彩，該形象是不存在的幻想生物，在亡靈世界代表著敬畏。《尋夢環游記》以傳統節日為故事發展的背景，雖然調和了米格與家人之間的矛盾，但它將生者與逝者放在同一時空創造出一系列故事，以生和死的角度講述了家人間愛的重要性，以及夢想即故鄉的主旨，在介紹傳統文化的同時引導人們思考生與死的關系。因此，整部電影中傳統元素以及傳統文化中主流價值觀的呈現，使文化起到互相交流的作用，促使世界及世人接受一個多元文化的共同體[4]。

結語

當下，中國動畫電影面臨日本及美國動畫電影的壓力，正處于起步階段，但《西游記之大圣歸來》是目前具有代表性的動畫電影，以中國傳統文化為故事發展背景，穿插著獨具中國文化的元素，呈現出具有個人英雄的孫悟空形象，表達了中國人不屈不撓的內在特性。《你的名字》中故事的發展穿插在東京大都市與鄉間小鎮之間，都市繁華快速的生活，與小鎮傳統的生活形成對照，以日本獨具特色的“名字文化”引導著電影的進展，使電影劇情豐富飽滿。《尋夢環游記》則淡化了生與死之間的界限，引導人們重新審視與家人的關系，故鄉與夢想的關系，生與死的關系，也正是其恰當運用了傳統文化元素，使觀眾在充滿好奇心的同時反思自我。

動畫電影創制者可以運用豐富的想象力，融合傳統文化觀念以及傳統文化元素制作出使社會大眾具有代入感的影片。人類始終擁有著共同的主題，如愛、夢想、成長、迷茫以及與這個世界的和解等等，動畫電影運用傳統文化使本國觀眾擁有文化認同感與歸屬感，也使傳統文化代代相傳，面對跨民族觀眾則勾起他們的好奇心，以此推動民族文化的世界性傳播。

參考文獻：

[1]王磊.傳統文化價值觀與動畫電影的交互塑造——以《尋夢環游記》為例[ J ].文化創新比較研究，2019，3（01）：60-61.

[2]周勝南.試論新海誠動畫所見的日本電影散文化敘事傳統[EB/OL].（2019-03-06）https：//www.doc88.com/p-5085086022934.html.

[3]于苗.傳統文化價值觀在中國動畫電影中的現代表達[ J ].當代電影，2018（09）：168-170.

[4]陳雪梅.淺談動畫電影中的傳統文化元素[ J ].美術教育研究，2018（15）：89.