趙濤
(唐縣第二中學,河北 唐縣 072350)
節奏在高中聲樂教學內容中占有重要的地位。圍繞節奏教學這一中心,需要廣大高中聲樂教師做出大量的基礎性研究。根據普通高中學生的認知水平及音樂素質,結合達爾克羅茲、奧爾夫的音樂教育原理和節奏學習的方式,我們試圖通過對節奏創編方法教學的研究,豐富節奏教學的教學層次、維度,對節奏教學進行創新和改善,為高中聲樂節奏教學提供理論和方法指導。
“節奏創編”,根據教育部新音樂課程的內容標準,要求學生在即興創作方面能做到依據歌曲、樂曲的內容及情緒,進行即興創編活動。它是需要及時作出音樂判斷(聽覺分析、想象)的一種創造性音樂行為,既是促進音樂思維發展的必要手段,也是驗證音樂思維水平的方法之一。本文筆者主要探討了新時期背景下高中音樂教學中節奏創編模式的研究,現論述如下。
瑞士作曲家、音樂教育家達爾克羅茲認為音樂教育是通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人的音樂本能,培養學生的音樂感受力和敏捷的反應能力,從而獲得體驗和表現音樂的能力。美國音樂教育家雷默在《音樂教育的哲學》中闡述:“作曲課的課程價值應該與表演課、聽賞課處于同樣重要的地位。”可是,縱覽現在的音樂課堂教學,創編教學在其中卻很少涉及。
節奏是音樂中最早出現最具活力和個性的元素,它可以脫離其他要素而單獨存在。從教學方向上可以分為正向教學、逆向教學。如歌曲《青春舞曲》,同學們都會唱這首歌,但知道具體節奏的人數卻少之又少。于是可讓學生先唱該歌曲,然后將唱詞換成“da da”練習,再由老師將節奏分析講解學習,于是“X X X X X X X X ︳X X X X ︳”這樣的二八節奏型,學生變一學就會,同時也會有學習的積極性。從教學思維上可以分為線性教學、多維互動教學。如教師、學生、教材、教具、組織、活動、表演、即興創作、觀賞、評價等,不再按照傳統的線性思維設計和實施,而是要在具體的教學內容點上按空間維度來組織。從教學方式上可以分為節奏模仿、節奏欣賞和節奏創作,如可先進行四分音符、八分音符節奏模仿,之后要求學生進行節奏創編,欣賞經典旋律節奏,或模仿奧爾夫節奏教學方法,采用精致的打擊樂器進行創作等。當然節奏創作也可以再細分為節奏填空、單聲部節奏創編、雙聲部節奏創編等形式。總之,通過節奏創編模式的研究,可以徹底的改變傳統音樂教學中認讀和聽記占比過大,創編教學過少的現狀,豐富高中音樂教學的工具庫。
節奏創編模式是多維的,教師、學生、教材、教具、組織、活動、表演、即興創作、觀賞、評價都是不可缺少的元素,都應發揮不可或缺的作用。節奏創編模式的理論和實踐的豐富,可以進一步提高學生的思辨能力、創新能力和音樂實踐能力。
學生在節奏創編學習中經常會出現各種各樣的問題,如不能正確把握時值的比例關系,識別節奏的速度不夠,在演唱(演奏)時作品速度不穩定的問題,對此,教師可以采取以下四種科學的行之有效的方法,幫助學生學習好節奏。一是讓學生多聽多感受。音樂來源于生活,而節奏也產生于生活之中。如2/4拍節奏 X X ︳X X ︳X X ︳讓學生用“da”念節奏,用手輕拍桌子,口念節奏的方式聯系,使口、手結合起來加深對節奏的認識以及節拍的理解。二是掌握學生的學習規律來培養節奏感。歌詞的節奏隨著學生水平增長來不斷地變復雜,由二、四分節奏逐步向八分節奏、十六分節奏、附點節奏、切分節奏過渡。教學中如果聯系學生對歌曲了解的發展規律,抓好詞句節奏的教學,那么我們的教學會更加順利。三是通過生活隨處可見的樂器進行隨性創編。生活中竹木類、器皿類、金屬類和仿鼓類樂器隨處可見,教學活動中,教師可以請學生用拍手、跺腳或者準備一些樂器來組成一個樂隊用以表現樂曲中的節奏,這樣可以培養學生對于節奏創編的興趣。四是通過學生自我創編,加深鞏固。學生有了節奏創編的基礎后,教師可以引導學生進行創作,對于創編應“重過程而輕結果”,對于評價應“宜粗不宜細”,采取開放式評價,對于好的作品鼓勵學生大膽的歌唱等等。總之,通過聽、擊、奏、唱四個步驟,可以將節奏創編多維互動的優勢充分發揮出來,大大提高學生的音樂素養和實踐能力。
教育的根本目的是促進學生能力的發展。現今學生們喜歡音樂,但不喜歡機械、枯燥的音樂理論,學習了樂理,卻無法正確、流暢地讀出一條節奏或通過唱譜自學一首歌,即使模仿了節奏,也缺乏動感和生命力,以上種種不能不說是音樂教學上的尷尬。
節奏創編模式的研究正是解決以上問題的法寶。
一是節奏創編模式的研究可以提高教學的趣味性。在節奏教學中,不能枯燥的傳授與機械的練習,而要把節奏創編變為有生命的、趣味性的傳承活動。通過手眼耳腦,視覺、聽覺、思維的多層次活動,從教學上構建一個立體的多維的節奏創編童話王國,有故事可以聽,有歌劇、影視劇可以看,有手工作坊可以做手工,通過勤動手、多動腦,進行多層次的節奏訓練,讓學生在里面徜徉、學研、成長。
二是節奏創編模式的研究可以提高學生的主動性。學生在節奏創編活動中,積極調動各感官并迅速地作出反應,從而培養思維的敏捷性、靈活性,也提高了學生的音樂審美能力。
三是節奏創編模式的研究可以培養實踐型的人才。教學相長。無論從教學的主體教師,還是從受教育的主體學生來說,節奏創編模式的研究都是大有裨益的。從教育理念,教育實踐,教育成果都可以結出碩果,從而彌補應試教育的空白。