運(yùn)用四種方法提升音樂課堂效率

■程 莉

藝術(shù)教育作為基礎(chǔ)教育的一個(gè)重要內(nèi)容被越來越多的人關(guān)注。然而基于中考、高考這兩根指揮棒，幾乎所有家庭都把考試學(xué)科成績是否優(yōu)異，作為評(píng)價(jià)學(xué)生優(yōu)秀的唯一標(biāo)準(zhǔn)，藝術(shù)教育的生存空間又極其狹窄。對(duì)于藝術(shù)教育中的音樂課，尤其是初、高中的音樂課，很多學(xué)生認(rèn)為它是一門放松休息的課，輕則心不在焉，重則擾亂課堂紀(jì)律的情況屢見不鮮。作為一名中學(xué)音樂教師，我經(jīng)過多年的教學(xué)實(shí)踐，在傳授音樂知識(shí)的同時(shí)還特別注重有效教學(xué)方法的積累，下面我來談一談自己在這方面的具體做法，和大家一起探討。

一、游戲法

如果不激發(fā)學(xué)生的興趣點(diǎn)，那音樂課堂一定是沉悶的。俗話說：“知之者不如好之者，好之者不如樂之者。”教師如果以游戲的方法帶領(lǐng)學(xué)生參與到音樂課堂中，不僅能提高他們的注意力，也能活躍課堂氛圍。但音樂教學(xué)的游戲不能只是為了娛樂，它一定要以教學(xué)需要為出發(fā)點(diǎn)。教師必須認(rèn)真鉆研教材，才能制定適合的游戲形式。比如《速度》這一課，上課前我先和學(xué)生聊起：“今天我要給緊張學(xué)習(xí)的你們減減壓，音樂課咱們先來做個(gè)游戲。”一下子就勾起學(xué)生的好奇心。這時(shí)我把鼓拿出，告知是擊鼓傳花的游戲，學(xué)生發(fā)出一片緊張的唏噓聲。因?yàn)檫@個(gè)游戲意味著要站起來回答問題。我這時(shí)安慰他們：“答案都在游戲中。”隨后開始擊鼓，當(dāng)鼓聲停止后，第一個(gè)學(xué)生被問道：“鼓聲有沒有變？”學(xué)生很容易就回答：“變了。”隨后我追問：“怎么變的？”學(xué)生意識(shí)到：越來越快。在肯定學(xué)生的答案后，鼓聲再次響起……問第二個(gè)學(xué)生的問題是：“我在擊鼓的時(shí)候，速度越擊越快，請(qǐng)問鼓聲和鼓聲之間有沒有變？”學(xué)生會(huì)容易地回答：“變的。”于是我又追問：“怎么變？”學(xué)生會(huì)發(fā)現(xiàn)鼓聲之前延續(xù)時(shí)間長，后來延續(xù)時(shí)間短，即鼓聲先疏后密。鼓聲繼續(xù)響起，當(dāng)鼓聲第三次停止后，第三個(gè)學(xué)生被問道：“游戲中，老師擊鼓的速度越來越快，相應(yīng)的鼓聲就越來越密集，在這過程中，請(qǐng)問你的心情怎么樣？”學(xué)生如釋重負(fù)地答道：“心情越來越緊張。”我隨即總結(jié)：“可見速度的快慢直接影響著聲響效果，聲響效果又牽動(dòng)著我們的情感變化。速度和情感有著密切的聯(lián)系。下面就讓老師帶領(lǐng)同學(xué)們來研究速度，了解速度，走進(jìn)速度帶給我們的豐富多彩的情感世界。”通過這個(gè)游戲，課堂無痕地進(jìn)入有關(guān)速度的學(xué)習(xí)中。當(dāng)然，游戲既可以作為課堂導(dǎo)入，也可以在教學(xué)過程中進(jìn)行，還可以用于壓軸。同時(shí)，游戲的形式應(yīng)多種多樣，低年級(jí)學(xué)生可以分角色表演、合作比賽、藝術(shù)展示，高年級(jí)學(xué)生的音樂游戲則應(yīng)偏重思考性。具體設(shè)計(jì)需要教師從音樂課堂的實(shí)際出發(fā)選擇最為適宜的游戲方法。

二、制圖法

制圖法分為兩種情況：第一種是結(jié)構(gòu)脈絡(luò)圖，第二種是思維導(dǎo)圖。結(jié)構(gòu)脈絡(luò)圖即用畫圖的方法來替代音樂段落分析時(shí)傳統(tǒng)的標(biāo)字母。比如，欣賞《春之聲圓舞曲》時(shí)，在學(xué)生明確主題音樂后，我們開始全曲欣賞。當(dāng)學(xué)生提示主題音樂出現(xiàn)時(shí)，我就在黑板上畫個(gè)蝴蝶，當(dāng)學(xué)生發(fā)現(xiàn)其他音樂出現(xiàn)時(shí)，我則畫一根線。全曲結(jié)束，黑板上就呈現(xiàn)了一個(gè)串聯(lián)的風(fēng)箏。蝴蝶多次出現(xiàn)并貫穿全曲，即主題多次出現(xiàn)并貫穿全曲，這就是變奏曲式的結(jié)構(gòu)特點(diǎn)。學(xué)生一下子就掌握了這個(gè)知識(shí)點(diǎn)。這種方法在很多作品分析中都可以采用。第二種制圖方法是思維導(dǎo)圖。因?yàn)樗哂邪l(fā)散思維的特質(zhì)，因此學(xué)生容易形成完整的知識(shí)體系。比如在總結(jié)音樂要素時(shí)，傳統(tǒng)的方法是把一個(gè)個(gè)的知識(shí)點(diǎn)記錄下來，而如果用制圖法中的思維導(dǎo)圖，就可以分枝展開所有的音樂要素，在復(fù)習(xí)課中使用這種方法，事半功倍。

三、遞進(jìn)法

視唱是音樂課堂中必須掌握的一項(xiàng)基礎(chǔ)技能。學(xué)唱歌或者學(xué)樂器，都要會(huì)視唱。盡管視唱重要，但想看到學(xué)生輕輕松松地視唱難之又難。為此我在學(xué)生中做了調(diào)查：為什么會(huì)害怕視唱？得到的回答是：書本中視唱知識(shí)點(diǎn)太多，顧頭不顧尾，索性放棄。為了既完成視唱的教學(xué)任務(wù)，又抓住學(xué)生的興趣，教師不妨本著逐層遞進(jìn)的方法，由簡到難，循序漸進(jìn)。比如《打支山歌過橫排》這個(gè)作品中有連音線、前倚音、延長記號(hào)、上波音等一大堆的技術(shù)要求。像這類復(fù)雜的視唱，我們可以結(jié)合課件，一點(diǎn)點(diǎn)把技巧加入，帶領(lǐng)學(xué)生一點(diǎn)點(diǎn)攻克。遞進(jìn)法對(duì)于音樂教師而言工作量非常大，前期制作遞進(jìn)式課件相當(dāng)繁瑣；但它既能讓學(xué)生養(yǎng)成遇到復(fù)雜的學(xué)習(xí)問題時(shí)建立小目標(biāo)的習(xí)慣，又培養(yǎng)了他們學(xué)習(xí)的韌勁，何樂而不為呢？

四、巧舌法

蘇霍姆林斯基曾說：“教師的語言極大程度決定著學(xué)生在課堂上腦力勞動(dòng)的效率。”作為音樂教師，除了要不斷提高自身的專業(yè)素養(yǎng)，還必須注重語言藝術(shù)。提問時(shí)語言要精練，不要提一些無意義的問題，比如“曲子好聽嗎？”諸如此類。而應(yīng)該結(jié)合作品問一些能帶動(dòng)學(xué)生思考的問題，諸如“速度怎么樣？”“力度變了沒？”等等。這樣的語言簡潔有效。同時(shí)，介紹作品時(shí)教師不要刻板地播放錄音，最好是用抑揚(yáng)頓挫的精美語言脫稿道來。比如欣賞琵琶名曲《十面埋伏》時(shí)，當(dāng)全曲以琵琶的重?fù)袈曣┤欢箷r(shí)，教師如果富有感情地背誦項(xiàng)羽的那首在烏江自刎時(shí)留下的《垓下歌》而結(jié)束這部作品，學(xué)生會(huì)從心底佩服老師的文學(xué)底蘊(yùn)，從喜愛老師進(jìn)而喜愛這門課。文學(xué)修養(yǎng)的積累不是一蹴而就的，它需要我們音樂教師多看書，多聽書（尤其是評(píng)書、評(píng)彈），奠定文化底蘊(yùn)，學(xué)習(xí)娓娓道來的講課方法。

“條條大路通羅馬”，讓我們把學(xué)生當(dāng)成自己的孩子，多用心思、多用智慧來研究上好音樂課的有效方法，實(shí)實(shí)在在地為音樂課堂研究下足功夫。