音樂劇在廣東的發(fā)展

吳惠敏

摘要：21世紀(jì)的中國音樂劇，在趨向理智與健康發(fā)展的道路上不斷摸索前進，但總體上在理論功底、地域音樂風(fēng)格詮釋等方面仍然存在一定的缺失與不足。廣東音樂劇作為中國音樂劇的重要組成部分，在體現(xiàn)廣府文化與嶺南音樂特色上進行了有效的嘗試，創(chuàng)作了一些極具影響力的作品，這對于中國音樂劇的創(chuàng)作與表演、音樂劇人才的培養(yǎng)以及深化音樂劇的民族性等方面具有積極的價值意義。

關(guān)鍵詞：廣東;音樂劇;人才培養(yǎng)

中圖分類號：J70-4;G642

文獻標(biāo)識碼：A

文章編號：1005-5312（2019）33-0075-02

音樂劇是一種劇本、劇詩、音樂、舞蹈和舞美各環(huán)節(jié)之間有機整合的藝術(shù)，舞蹈、舞臺設(shè)計、人物動作、一定的故事情節(jié)再加上動人的音樂，構(gòu)成了一部音樂劇。但是由于音樂劇的構(gòu)成要素較多，定義較為復(fù)雜，所以在業(yè)界依然沒有準(zhǔn)確的統(tǒng)一定義。在世界的范圍來看，音樂劇的發(fā)展很早，在19世紀(jì)就已經(jīng)誕生了。

一、廣東音樂劇發(fā)展的現(xiàn)狀

音樂劇雖然在我國的發(fā)展時間并不長，近幾年來呈現(xiàn)出快速發(fā)展的態(tài)勢。但是本土音樂劇的發(fā)展卻并不理想。戲劇界專家介紹說，我國音樂劇雛形始于20年代的兒童歌舞劇《小小畫家》，30年代上海的百樂門出現(xiàn)過一些類似音樂劇的歌舞表演。90年代根據(jù)民間傳說創(chuàng)作的《羊城故事》曾連演80多場，不僅回收投資還有所賺，此外還有引進音樂劇《皇帝的新裝》《音樂之聲》《貓》《悲慘世界》等，都表現(xiàn)了一種執(zhí)著的追求。

21世紀(jì)的中國音樂劇發(fā)展更多的是原創(chuàng)性。例如《六祖慧能》、《我為歌狂》、《金沙》、《蝶》、《星》、《愛上鄧麗君》、《西關(guān)小姐》、《冼星海》等。從中國音樂劇的這個歷程來看似是非常理智的一段摸索，它從最初的引進西方音樂劇到后來的發(fā)展中國本土音樂劇再到當(dāng)今的原創(chuàng)音樂劇的涌現(xiàn)，一切看起來似是健康的歷程。在國內(nèi)，自從1989年生產(chǎn)第一部音樂劇后，近幾年得到迅速發(fā)展，不過，音樂劇發(fā)展的一些問題也不容忽視。中國音樂劇的原創(chuàng)劇目有部分還是比較混亂，定位不嚴(yán)格，沒有標(biāo)準(zhǔn)。具體體現(xiàn)為：

（一）音樂劇理論功底薄弱

音樂劇屬于“外來文化”，具有西化的色彩。西方的音樂劇經(jīng)驗和成果為我們提供了一種直接仿效的模版。但至今在音樂劇理論體系和方法體系上沒有可資借鑒的東西。因此中國音樂劇界才出現(xiàn)了諸如拔苗助長、創(chuàng)作力量薄弱、對音樂劇的基本方法把握不夠、營銷力軟弱等多種缺陷。因此筆者認為應(yīng)當(dāng)在吸收西方音樂劇專業(yè)成果之精華的同時不忘品味中華民族固有的歌舞思想的獨特魅力。

例如音樂劇《六祖慧能》，這是一部以中國禪宗的第六代宗師慧能的一生作為東方意境的題材，該劇的音樂特點也相當(dāng)?shù)轿弧Ｎ杳婪矫姹绕稹峨娪爸琛贰ⅰ督鹕场返葎∧恳埠唵蔚亩啵Ч麉s要好。但是在音樂劇人物表現(xiàn)上把握不夠準(zhǔn)確，劇中慧能的性格，從兒童開始，直到年老，基本沒有什么變化。他像是一個生下來就明心悟性的人，卻缺乏真實感，沒有回旋的余地。因為這個原因，戲劇的發(fā)展變得有些生硬，缺少內(nèi)在的推動力。這就是音樂劇理論指導(dǎo)的缺憾。

（二）音樂演唱風(fēng)格不突出，缺乏地域文化

在音樂劇演唱方面的論著有很多，比如張進的《不同時期音樂劇作品的演唱風(fēng)格及特點分析》闡述了從以類似輕歌劇的美聲唱法為主—爵士—搖滾—古典與流行的結(jié)合，再一直到當(dāng)今融合了多元化的演唱風(fēng)格，就音樂劇不同時期作品的演唱風(fēng)格及其發(fā)聲特點、演唱技巧做進一步探討與研究，但是文章缺少對民族特色的演唱風(fēng)格進行論述。

二、以三部廣東音樂劇為例分析

（一）《西關(guān)小姐》

如果說老城西關(guān)是廣州的典型代表，那么西關(guān)小姐就是廣府文化的明珠，其形象變遷成為近代嶺南女性形象轉(zhuǎn)變的先聲。在音樂劇《西關(guān)小姐》中，音樂起到了推動劇情的作用，且全劇演唱方面綜合運用了美聲、民族、通俗等多種唱法，更好的去表演故事。最精彩的莫過于陳雪菲和麥少杰關(guān)于“要不要相信愛情”的爭論，整個過程都是以唱的形式在表現(xiàn)，用這種方式表現(xiàn)更加能夠釋放人的感情，取得更好的效果。

（二）《星》

廣州歌舞團的音樂劇《星》就是一部具有嶺南音樂特色的廣東音樂劇，它通過一個外來妹的視角，展示了廣州在改革開放中所具的都市文化魅力和年輕一代的情愛人生觀。劇中的西關(guān)大媽、民謠《落大雨》、以及廣州品牌節(jié)目——“美在花城”的舞臺再現(xiàn)和美麗的木棉花都充分展現(xiàn)了羊城的特色。但是由于《星》劇在創(chuàng)作理念上表現(xiàn)更多的是全球化的都市現(xiàn)象，整體上更趨向于融合，因此它的嶺南化特色還不是很突出。其實當(dāng)我們了解并熟悉了嶺南文化、充分了解音樂劇觀眾的審美習(xí)慣、當(dāng)代趣味時，可以適當(dāng)?shù)娜タ浯笃涮厣?/p>

（三）《烽火·冼星海》

音樂劇《烽火·冼星海》是國內(nèi)首部以冼星海為題材的大型原創(chuàng)音樂劇。是在冼星海抗日音樂作品的基礎(chǔ)上創(chuàng)作的主題音樂。該劇的高科技元素給前來觀看演出的觀眾留下深刻印象，且一改傳統(tǒng)的高、大、全形象，通過大量生活細節(jié)展示了一名文藝年輕人的困惑和迷茫，塑造了一個血氣方剛、有血有肉的冼星海形象。這部劇也就更符合年輕觀眾的口味。該劇為了延續(xù)戲劇人物的情緒和張力，創(chuàng)作過程中打破了常規(guī)的舞蹈編排，安排短小精悍的舞蹈片段，著重抓“符號”做創(chuàng)意。且沒有采取邀請國內(nèi)其他地區(qū)知名藝術(shù)家助力的做法，在導(dǎo)演、編劇、作曲、舞蹈、表演、舞美、影像、燈光、音響、包括主要演員等各個方面都啟用本土，本團人員。堅持培養(yǎng)和使用自己的藝術(shù)人才，使我們的藝術(shù)人才有平臺展現(xiàn)自己。能夠在這個平臺上不斷進步、提高。從而形成我們堅實有力的人才隊伍。

一部優(yōu)秀的音樂劇作品不僅需要一個精彩的劇本，還需要用舞臺藝術(shù)完美的呈現(xiàn)給觀眾。“隨著社會的發(fā)展，人們吐故納新的能力越來越強，‘喜新厭舊已成為追求進步、變革接納新技術(shù)的同義詞。”音樂劇的創(chuàng)作：一方面，我們應(yīng)該站在時代的高度，加強音樂劇創(chuàng)作的現(xiàn)代意識，敢于突破，勇于創(chuàng)新;另一方面，音樂劇作為現(xiàn)代戲劇藝術(shù)的一個重要門類，其獨特的藝術(shù)魅力給予人美的享受。

三、發(fā)展廣東音樂劇的價值

通過研究廣東音樂劇的演唱塑造與眾不同的角色、演繹不同風(fēng)格、不同領(lǐng)域的劇種，最終能形成自如演唱塑造廣東風(fēng)格曲調(diào)曲風(fēng)的路子。

（一）對中國音樂劇的創(chuàng)作與表演具有實踐指導(dǎo)價值

從本土音樂劇的創(chuàng)作上看，傳統(tǒng)的東西完全被置于邊緣化，美國著名未來學(xué)家“約翰·奈斯比”曾說：“我們的生活方式趨于單一，我們對更深層的價值觀：即宗教、語言、藝術(shù)和文學(xué)的追求也就越來越執(zhí)著，在外部世界變得越來越相似的情況下，我們將愈加珍視從內(nèi)部衍生出來的傳統(tǒng)的東西。”從音樂劇演唱方法和演唱風(fēng)格上，不管哪一部音樂劇，不管表現(xiàn)什么主題，男女聲的演唱總?cè)鄙僖环N個性，缺少一種特色。廣東一向是中外文化、南北文化、古今文化、雅俗文化的交匯地，文化底蘊深厚，文化資源豐富。在廣東這塊多元化交織的土地上研究音樂劇演唱是最有時代意義的一件事。

（二）對培養(yǎng)音樂劇人才的價值

研究音樂劇在廣東的發(fā)展不僅有利于我國音樂劇聲樂演唱的發(fā)展，而且，對培養(yǎng)音樂劇的專業(yè)演出人才有很高的實用價值;準(zhǔn)確掌握了正確歌唱方法對演唱各種風(fēng)格音樂劇是勢在必行的。

（三）深化音樂劇的民族性

研究音樂劇在廣東的發(fā)展能夠促進中國原創(chuàng)音樂劇的發(fā)展，更好的將中國民族特色的聲樂演唱形式融合到音樂劇中，創(chuàng)新出具有中國特色的新型音樂劇，進而創(chuàng)造出具有廣東特色的音樂劇。

基金項目：本文系廣東省普通高校人文社會科學(xué)研究項目課題《音樂劇在廣東的發(fā)展深化研究》研究成果，項目編號：2013WYXM0068。

參考文獻：

[1]李斯力，趙鳳杰.音樂劇的魅力—觀音樂劇《西關(guān)小姐》有感[J]戲劇之家，2014.

[2]李寶珠.中國音樂劇的現(xiàn)狀與發(fā)展[J].歌劇，2012（07）.