付印平
[摘 要] 學校在實際開展藝術教育的時候,要想取得較為理想的效果,就必須與社會相融合。學校管理者應該具有寬廣的胸懷和敢于擔當的責任意識,倡導學校藝術教育融入社會,讓學生近距離地接觸生活中的藝術和各種民間藝術,培養和提高他們的審美能力以及藝術創作能力,這樣才能達到較為理想的藝術教育效果,并使中國傳統文化得到傳承和發揚。
[關鍵詞] 學校;藝術教育;社會;融合
學生是我國發展的希望,學校是未來人才的儲備庫,優秀的學生在于實現全面發展,因此學校要充分重視對學生的藝術教育。學校的藝術教育是比較科學和成體系的,但同時在一定程度上帶有狹隘性,即教材內容較為僵化,而且較注重藝術理論知識的傳授,忽視與社會實際、民間藝術的結合。而只有讓學校藝術教育充分融入社會,與民間藝術相結合,才能取得更好的教育效果,并使中國傳統文化得到傳承和發揚。
一、引導學生理解傳統文化藝術
文化是民族的血脈,中國作為世界四大文明古國之一,有著五千年的歷史,中國的傳統文化以及眾多的經典藝術是我國人民的精神家園。優秀的傳統文化是我國民族精神歷久彌新的基石,同時也是社會發展的堅實基礎,是中華民族發展的重要精神支撐。
習近平同志曾經不止一次地強調過,文藝事業是黨和人民重要的事業。我國文藝的發展應該秉持弘揚中華民族文化和精神的基本理念。中華民族的傳統文化是我國人民智慧的結晶,而且在漫長的歷史進程中,并沒有在時間長河中湮滅,這源于其恒久的光輝總能夠照耀我國人民的內心,影響一代又一代人。這也是我國的文化藝術在世界能夠站穩腳跟的關鍵因素。現今,我國厚重的傳統文化已經成為我國社會主義核心價值觀的源泉。
繪畫藝術在我國有非常悠久的歷史,在古時候,祖先就有在山洞石壁上刻畫日常生活景象的習慣。經過幾千年的不斷發展,我國的繪畫名家輩出,最為典型的有畫竹的鄭板橋、畫馬的徐悲鴻、畫蝦的齊白石等等。而且許多優秀的繪畫作品取材于民間,有強烈的人文色彩,比如我國的潑墨山水畫有著獨特的魅力,不僅在中國家喻戶曉,在世界上也有一席之地。
民間藝術是我國藝術的主要組成部分,同時也是我國藝術的基礎,有些也是非物質文化遺產當中的重要組成部分。民間藝術是中國文化藝術的重要載體,但隨著時代的發展,加之我國經濟全球化趨勢越來越明顯,很多人已經遺忘了中國的民間藝術。互聯網時代給人們帶來了極大的方便,但同時也帶走了人們寶貴的休閑時間,碎片化的閱讀方式使人們對藝術的理解越來越膚淺。我國的民間藝術發展到今天也已經有了很大程度的改變,許多民間藝術已經失傳或正在失傳,高度發達的現代媒體不斷沖擊著人們內心,使人們變得浮躁,經濟的發展也使得藝術越來越功利化。對于所有藝術形式而言,人文情懷是其基礎,而對于學校來說,開設民間藝術課程所體現的也是一種民族精神,一種不屈不撓的傳承精神。
學校的藝術教育與社會進行融合是時代發展的必然需求,只有讓學生真正地體會到民間藝術的美,才能使其承擔起傳承和發揚中華優秀傳統文化的責任。
二、開發和利用社會資源
學校的藝術教育在實際開展的時候,要想取得較為理想的效果,就必須與社會相融合。學校可以定期舉行相關的藝術學習活動,特別是要幫助學生走入社會接觸各種形式的藝術。例如,教師可以組織學生到當地民間藝術集中地或者藝術館去體驗民間藝術的魅力。只有真正走進社會,深入民間,學生才能切身體會藝術的博大精深,獲得更多的知識,從而自覺地提升自身的藝術素養。
民間藝術是中國傳統文化的精華,并且富有鮮明的民間特點和生活氣息,有強烈的藝術感染力。由于各地不同的地理條件、文化環境以及風土人情,我國民間藝術的形式存在多樣性以及差異性,但它們都具有鮮明的藝術風格,并且具有獨特的審美價值,能夠體現勞動人民的智慧和價值取向。民間藝術不僅具有深厚的現實生活基礎,而且有很強的藝術特色,因此學校可以讓學生多多接觸民間藝術,特別是可以利用現有資源,指導學生參與民間藝術實踐,傳承和創新民間藝術,這樣可以夯實學校藝術教育的基礎。
學校的藝術教育與社會融合,意味著課堂已經不再是唯一的教學陣地。教師應該引導學生積極走出課堂,走入社會,走進社區,關注現實,關注社會,用調查研究和實踐的方式,重新認識藝術的價值與內涵,重新構建自己的藝術認知體系。教師也應該以自身藝術實踐的經驗和方法為依托,以不斷自主探究為路徑,在教學中強調藝術教育與社會的連接和互動。學生依托歷史、現實以及藝術實踐中所獲取的素材進行創作,就是用作品或行動接通與社會、文化、教育等方面的聯系。
三、培養學生的藝術實踐理念
文藝作品是人們長期勞動生活的產物,是人類文明的結晶,對于現實社會有一定的指導意義。就藝術本身而言,其形式多種多樣,世界上公認的藝術形式有八大類,即文學、音樂、美術、舞蹈、雕塑、戲劇、建筑以及電影。無論哪一種藝術形式,都應該滿足兩個基本的評價標準:一是要具備基本審美元素。任何形式的藝術作品如果不具有美感,就談不上藝術。二是要有思想。藝術作品是個體人文精神和智慧的集中體現,而一旦藝術作品可以被批量生產,那只能說明這些作品在創作的時候并不是為了藝術,而是為了實用價值或者是商品價值。藝術作品來源于現實而又高于現實,社會現實是藝術作品獲取養料的源頭。因此,學校要注重培養學生對藝術的興趣,讓他們創作富有現實意義的藝術作品。
為人民服務是我國文化藝術發展的宗旨,特別是近年來我國的精神文明建設不斷加大力度,為我國文化藝術的傳承起到了推波助瀾的作用。在這種背景下,學校應該使學生加深對我國傳統文化藝術的認識,積極組織學生參加相關的社會文化活動,讓學生受到傳統文化的熏陶。這對于培養學生的藝術愛好會有很大的幫助,能夠夯實學生的藝術素質基礎。比如學校可以開展帶有濃厚民間色彩的文化藝術創作活動,鼓勵學生積極參與。在這一過程中,學生的藝術表現力和創造力不僅得到了發揮,身心也得到了鍛煉。
學校在推進藝術教育與社會融合的過程中,要牢牢把握以下原則:一方面,要積極為學生創造進入社會開展藝術實踐的機會;另一方面,要依托學校的特色和優勢,通過人文精神的熏陶、歷史發展的啟迪、藝術力量的推動,教育引導學生提高藝術素養、水平和能力。歸根到底,對于學校來說,藝術教育既要做到以其資源特色和優勢大力培養全面發展的社會主義建設者和接班人,同時又要借助外部力量為我國傳統文化藝術的傳承和社會發展提供堅實的支撐。
文藝是時代發展的軟基礎,對于一個國家、一個民族來說,缺乏傳統文化藝術的支撐和傳承,就如同缺乏了一種民族的靈魂,對國家和民族的發展會產生不利影響。因此,學校管理者應該具有寬廣的胸懷和敢于擔當的責任意識,倡導學校藝術教育與社會融合,讓學生近距離地接觸生活中的藝術和各種民間藝術,培養和提高他們的審美能力以及藝術創作能力,這樣才能達到較為理想的藝術教育效果。
參考文獻
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責任編輯 萬永勇