現代中國歌劇表演的藝術形式與價值體現

馬莉

摘 要：歌劇是一種具有悠久歷史的藝術表演形式，是一門將聲樂、戲劇、舞蹈、舞臺美術等多種藝術形式結合為一體的綜合表演藝術。一般來講，歌劇的構成主要包括詠嘆調、宣敘調、合唱、序曲、間奏曲等，現代歌劇是在16世紀末的意大利產生，也是歌劇藝術的早期發展。現代中國歌劇表演是伴隨西方音樂傳入我國而發展起來的，在西方歌劇進入我國視野之前，我國的舞臺表演藝術形式主要是戲曲，也被西方人士稱作為“北京歌劇”。隨著現代中國歌劇表演的長時間發展，在與西方歌劇藝術存在共性的基礎上也逐漸體現出了強烈的自身特點，出現了“形似而質不同”的發展特點。筆者將在本文對現代中國歌劇表演的具體藝術形式及其價值體現進行簡要分析，希望給相關人士提供科學參考。

關鍵詞：現代 中國歌劇 表演 藝術形式 價值體現

自從歌劇誕生之日起，就因其自身獨特的表現形式及獨到的演唱藝術而被人們廣為喜愛。歌劇是一門綜合性極強的藝術表演形式，其中蘊含著舞蹈、音樂甚至詩歌、建筑等多種藝術形式，隨著時間的發展，現代歌劇中的人文主義特征體現的愈加明顯，也蘊含著很強的大眾審美特性，更包含著創新的音樂理念，成為了世界現代藝術中的重要組成部分。當西方音樂及西方藝術進入中國之后，現代中國歌劇也隨之得到了快速發展，成為了中國藝術中新的表演形式。現代中國歌劇是在西方歌劇的基礎上融合了中國傳統的民族風格，并且蘊含著西方文化中的象征性表現方式等，具有突出的文化內涵。因此，對現代中國歌劇的表演藝術形式及其自身體現的重要價值進行分析，對于現代中國歌劇的推廣及發展大有裨益。

一、 現代中國歌劇表演藝術的內涵

現代中國歌劇表演藝術是中國音樂發展史中的重要組成部分，對于中國音樂藝術的創作及傳播有重要的現實意義。現代中國歌劇由音樂發展而來，是以舞臺戲劇表演為載體的綜合性藝術表現形式。西方歌劇的主體是歌唱，并結合舞臺表演、音樂的節奏等，還會將舞臺美術融入其中。在“五四”運動時期，民主革命的發展使我國打開了國門，西方文化也隨之進入中國，西方歌劇藝術進入了中國人的視野。我國音樂家在現代中國歌劇藝術的發展中，吸收了西方歌劇的優秀基礎并對其進行合理的創新，在相應的音樂原則之上結合中國人對歌劇的時代性需求，對西方傳統歌劇進行了相應的改動。現代中國歌劇中增加了很多審美性較強的舞蹈，使現代中國歌劇變得更為靈動，并且在劇情正常進行的前提下，加入了一些富有中國民間特色的音樂，利用這種中國人十分熟悉的音樂聲調，使現代中國歌劇的音樂唱段更為豐富，歌劇中人物的形象刻畫會變得更為立體和形象，也能很好的將人物的內心活動表現出來。可以說，現代中國歌劇具有極強的中國化特征，并且逐漸形成了歌劇本土化的藝術形式與自身獨特的美學風格。

二、 現代中國歌劇表演的藝術形式

1.場景表現

在現代中國歌劇表演中，場景表現也是極為重要的組成部分之一，對于歌劇的展示有不言而喻的意義。場景表現主要是為歌劇劇目創造合適的展現環境，并且可以將歌劇場內短暫的瞬間轉變為觀眾心中的永恒場景，幫助觀眾去理解歌劇傳遞的內涵及情感，拉近歌劇與觀眾之間的距離，避免觀眾無法將自己代入歌劇情節中。在場景表現中，相關人員一定要根據歌劇的實際情況進行選擇，選擇貼近歌劇展現的場景，確保兩者之間不會出現脫節。

2.情感表現

情感表現在現代中國歌劇中極為重要，需要歌劇演唱者將自己對歌劇的理解融入感情之中，帶有感情的去演唱。歌劇演唱者需要在演唱歌劇之前，需要對歌詞進行揣摩。比如在歌劇《風蕭瑟》的演唱中，演唱者需要在演唱呈示部的時候，加入個人對歌詞的理解，腦海中需要有落葉隨風飄散的秋天景色，開頭的“風蕭瑟”一定要選擇流動、飽滿的氣息對演唱聲音進行控制，并且要帶著很強的悲傷感覺。在演唱進入展開部之后，演唱者就需要根據作曲家一系列的模進進行相應的理解，充分體現出主人公子君對純真愛情的幻想被突然而至的暴風雨打破的情景，并且在演唱時運用較為強烈的爆發情感，將主人公對生活的不滿及控訴充分表達出來。

3.聲音表現

現代中國歌劇在聲音表達方面較為多樣，會運用多種聲部進行演唱。比如，現代中國歌劇《原野》就運用了二重唱及三重唱，其中，二重唱主要用于兩位主角，其它主演也會運用三重唱去渲染歌劇的氣氛。很多歌劇還會在聲音表現方面運用同步性重唱、異步性重唱及混合性重唱，這樣可以實現各個聲部的互相轉換，歌劇的聲音會出現不同的變化，歌劇的表現力也會更為明顯。

4.中西結合

語言在歌劇表演中極為重要，現代中國歌劇在發展之初多借鑒了意大利歌劇的美聲唱法。但是，在后續發展過程中，也遇到了相應的問題。由于歌劇中的美聲唱法起源于意大利，所以唱詞和歌劇的韻味帶有強烈的西方特色。但是，中國漢語的歷史十分悠久，具有較為復雜的語言結構，所以，單純引入西方唱法會導致歌劇的藝術表現力出現明顯的削弱。這樣一來，不僅無法展現現代中國歌劇的自身特點，還會導致現代中國歌劇的發展出現問題。在此背景下，我國的歌劇工作者在現代中國歌劇的發展中就實行了中西結合方式，在借鑒西方歌劇唱腔、唱詞等的基礎上，并沒有完全照搬西方的美聲唱法，而是在其中融入了中國本民族的行腔技巧及民族韻味，使現代中國歌劇具有蓬勃的生命力。

5.古今融合

中國傳統戲曲表演有著近千年的發展歷史，與西方的歌劇一樣，都是融合了多種表演方式的藝術形式，其中，京劇藝術更是被西方國家稱為“北京歌劇”。中國古代傳統戲曲在藝術表現方面有很明顯的寫意性，在表演上也很講究“四功五法”，在表演的時候，傳統戲曲表演者會利用形式化較強的動作套路對所飾演的角色進行科學規范，這樣可以明顯加強觀眾對角色的記憶，進而實現表演的共鳴。比如在歌劇《竇娥冤》中，就體現了很強的古今融合特點，演員也會借助傳統古代戲曲的形式進行表演。郭蘭英在表演中的服裝為白色長水袖裝，在表演時借鑒了古代戲曲的小碎步、跪歩等，在演唱時也運用了傳統戲曲的念白等，充分傳達了角色情感。

三、現代中國歌劇表演的價值體現

1.社會價值

現代中國歌劇在其自身發展及表演中，所表現的價值帶有很強的社會性。現代中國歌劇從起步到成為我國文化藝術的重要組成部分，是經歷了漫長的發展歷程的。從文化價值方面分析，現代中國歌劇秉承了傳統歌劇及傳統文化的精神，并且吸收了多樣文化的特色，隨著我國時代的變遷而不斷創新，在其中融入了極為鮮明的時代特色。現代中國歌劇不斷滿足著人們日益增長的文化需求，誕生了一大批優秀的歌劇作品，并且得到了廣泛的好評，充分體現了其自身獨特的社會價值。比如《孫中山》這部歌劇，就將社會大眾及時代特色體現的十分明顯，利用歌劇表演的形式將中國近代、現代史的發展體現出來，讓觀眾在欣賞歌劇的同時了解歷史。

2.審美體現

現代中國歌劇具有很強的轉換性和技巧性，且內容與節奏多表現出一種較為質樸的格調氛圍。現代中國歌劇的歌詞內容相對來說較為簡潔、清新，易于觀眾理解，可以帶領觀眾進入歌劇的意境當中。從現代中國歌劇的旋律及作曲來看，表現手法十分豐富，作曲變化多端，節奏的轉換頻次也十分高。所以，很多現代中國歌劇作品的節奏表面上較為舒緩，但是作曲者可以利用聲調、節奏的而變化體現歌劇作品的內在爆發力。很多現代中國歌劇作品的語調十分質樸，歌劇演唱的形式也十分清新，但是演唱者在演唱過程中可以利用肢體語言及個人神情等，充分詮釋歌劇作品的情節，可以時而高亢時而舒緩。這樣一來，就使現代中國歌劇可以充分抓住觀眾的個人情緒，并且向觀眾傳達出美的感覺，讓觀眾充分享受美和欣賞歌劇作品。

3.人文主義價值

在現代中國歌劇的發展中，人文主義價值的體現也十分明顯，也是現代中國歌劇創作及表演的重要文化內涵之一。社會的發展變化與音樂的發展趨勢是與國家、地區的政治及經濟發展直接相聯系的，而現代中國歌劇的創作是從社會現實及人的精神內涵中汲取創作題材的，絕大多數的現代中國歌劇劇目都會體現出強烈的人性本質等。所以，很多現代中國歌劇的藝術主題都與真實的、有理想的、血肉鮮明的人性及人文主義關懷理念相關的。此外，由于我國的地理位置差異明顯，各民族的文化習俗存在較大差異，所以，很多歌劇作品也帶有強烈的民族特征，體現了鮮明的地區特色與民俗風情等，比如歌劇《草原之歌》、《運河謠》等就帶有明顯的人文主義特征和鮮明的民族情節，體現出了少數民族悠久的民族文化。

結語

現代中國歌劇藝術表演形式是在傳統西方歌劇的藝術形式基礎上，融入了我國的美學因素、民族特征等發展而來，具有極強的人文主義精神和帶有中國特色色審美特點。在現代中國歌劇的發展中，作品的審美性是其最為重要的精髓所在。在我國大力發展文化事業的背景下，要想帶動現代中國歌劇的進一步發展，就需要從中國傳統文化及西方優秀的歌劇表演中吸取養分，對現代中國歌劇進行藝術形式上的合理創新。現代中國歌劇的表演藝術形式極為豐富，不僅將中西方元素相結合，也會帶有明顯的古今融合特點，其場景、情感及聲音方面的表現都十分突出，并且蘊含著很強的人文主義價值、社會價值及濃厚的審美體現。只有對上述要素進行切實把握，才能實現現代中國歌劇的創新發展。

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