童話音樂劇助力兒童音樂課堂學習—“以兒童學習為中心”的學習方式變革的實踐研究

彭潔莉

（江蘇省南京市鼓樓區第一中心小學，江蘇南京　210000）

引　言

傳統音樂課堂只重視技能技巧的傳授而忽視音樂本身給學生帶來的美感體驗。隨著素質教育的推廣，《義務教育音樂課程標準》再一次強調音樂是實施美育的重要實施途徑之一。多種新的音樂教學法都在音樂課堂中應用得生機勃勃，音樂劇這樣一個新的教學形式也悄然在全國各地的課堂中慢慢應用開來。

音樂劇作為創新小學音樂課堂教學，有效激發了學生的音樂學習興趣。目前有許多研究者和教師在課堂中引入兒童音樂劇，以此來豐富學生對音樂的理解與感受，但大都將其作為一個獨立的音樂教學內容，對國家音樂學科課程沒有直接的改善與促進作用，未能參與到學科課程的教學中來。本文中，童話音樂劇僅作為音樂課堂中的一個環節，是為完成教學目標或解決某個教學難點而采取的一種教學形式。

一、兒童童話音樂劇的研究優勢

我校一向將素質教育作為發展目標，將“童話”這一省級課題作為研究內容。大量的童話類書籍以及定期開展的童話節系列活動，為學生創造了較好的理論積淀，為童話音樂劇的創作和表演打下基礎。

本學年，我承擔校“小小表演家”社團活動的工作。社團相較于日常的音樂學科教學多了一些自由性，因此我可將在音樂課堂較難實現的部分，在社團中做更好的完善，調整到最佳狀態。

二、兒童童話音樂劇的特點

（一）以音樂律動為基礎，培養音樂能力

童話音樂劇是以音樂教材中的童話歌曲為主導，融合了律動、表演等門類的學習元素。學生在歌唱、節奏、律動等多方面得到綜合培養，音樂劇表演中的角色扮演使得學生能夠體驗不同的情態和人生，對其心智成長，具有極其重要的作用。達爾克羅茲曾說過：人的身體就是一件最好的“樂器”[1]。通過課堂童話音樂劇的訓練，將學生對音樂的情感體驗轉化為具體的動作、節奏，將音樂表現中音響的力度、速度及音色的對比變化等要素，與學生運動時的能量、空間、時間融合在一起，培養他們具有聯系和體驗音樂情緒的能力。

（二）以教學環節為契機，擊破音樂難點

在此之前，已有不少教育者經研究并應用了“音樂劇進課堂”，但大部分人都是將其作為一個單獨的教學內容，或是單獨的一門教學課程，有的甚至是在興趣小組活動中開展，也確實取得了一些成效，但并未對國家音樂學科教材的教學起到一定的改善與促進作用。音樂教學要以音樂大綱為主，結合多種方式讓學生感受美、體驗美。在這里，我將音樂劇與音樂教材中的童話歌曲部分相結合，通過表演的形式，讓學生更好地把握某一重、難點，比如節奏、情緒、音色等。它只是音樂課堂教學的一個環節，而非全部。

（三）以表演片段為起點，創設音樂情境

由于時間的限制以及表演的準備限制，在課堂中表演走位、場景道具等都不能盡善盡美，只能呈現出簡短的童話音樂劇的片段，而非完整的劇目。其目的只是更好地完成教學目標。

（四）以現場生成為突破，碰撞音樂火花

相較于普通的音樂劇，童話音樂劇沒有固定的劇本，未經過反復的排練，學生在課堂中是根據歌曲意境以及教師的口頭要求而進行的即興創作表演，因此能碰撞出更多新的火花。

三、兒童童話音樂劇的意義

（一）改進音樂教學，提升音樂教學品質

傳統的音樂教學過分地強調音樂基礎知識的傳授，嚴重影響了學生學習音樂的興趣，制約了美育功能的滲透?！读x務教育音樂課程標準》中提到，音樂課程的價值在于“為學生提供審美體驗，開發創造性發展潛力，提升創造力；促進人際交往，情感溝通以及和諧社會的構建”；同時還指出“以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力；強調音樂實踐，鼓勵音樂創造”。這一切成為我們當今音樂課堂中的行動指南。

童話音樂劇是以兒童的心理特點和審美為標準，由兒童表演包含童話情節、角色扮演、歌舞音樂的綜合藝術表現形式。在活動中，學生可以自主創造角色，自主選擇角色，通過小組合作的形式設計動作，創設情境，并通過簡單的排練，最終展示短小的音樂劇。

（二）加強能力鍛煉，發展學生音樂修養

小學生尤其是低年級的學生，多以形象思維為主，好奇心促使他們樂意去模仿他們感興趣的事物。童話音樂劇，具有最直觀形象的特點，讓學生在潛移默化中有效地積累大量的音樂素材。教師將學習主動權還給學生，讓他們由被動接受到主動探索，同樣也對學生的音樂基本能力起到了積極的推動作用。

首先，對學生歌唱能力的培養。音樂劇，音樂歌唱是基礎，它直接引導劇情的發展?！读x務教育音樂課程標準》中指出：在小學階段要把握音樂基本要素，包括力度、速度、音色等。在童話音樂劇中，要做到對歌詞的正確發音，準確的節奏和音準，這能有效提升學生的基本技能。同時，在音樂素養中，音樂表現力也是重要的一項。而在童話音樂劇中，讓歌曲更加立體，學生首先通過學唱歌曲，體會其中豐富的感情變化，然后再通過音樂將故事表現出來。童話音樂劇成為提高學生音樂素養的重要途徑之一。

其次，對學生創造力的培養。在音樂教學過程中，將其作為教學的一個片段來解決教學重難點。在表演過程中，以不脫離課本為前提，通過想象，自己設計符合角色所處的環境、心情的動作，具有較強的自由性和即興創作的特點，極富創造性。這對發掘學生的創造性思維，培養創造性能力，具有十分重要的意義。

（三）培養學生的綜合能力，使其樹立正確的人生觀、價值觀

童話展現給學生的是一個純真友善的世界。學生在童話音樂劇的表演過程中，學會辨別善惡、體味美丑，通過最直接的方式獲得正面、積極的影響。

在童話音樂劇的表演過程中，每個角色都是相互關聯、相互影響的，這就要求角色之間的相互交流與合作。學生在小組合作、角色編排的過程中學會了解決困難，化解矛盾、沖突，在與老師、同學交流的過程中，潛移默化地培養了自身的合作交流能力。

音樂學科強調以審美為核心，而童話音樂劇正以它自身的藝術性、觀賞性，使其成為一個很好的審美舞臺。學生通過自己演、自己評的方式，共同體驗、發現、創造、表現，一同享受美的過程，從而獲得音樂帶來的美的感受，激發了終身學習音樂的愿望。

結　語

當然，在實施童話音樂劇的過程中，筆者也遇到了一些困惑。比如，在進行大班上課時，由于學生較多、角色的限制、教室空間的限制，學生如何進行分配；再比如，在課堂中，童話音樂劇僅作為一個中間環節，在課堂中時間的分配也成了一個難題。如何將其更好地與音樂學科的教學目標相融合，進行教材的系統整合、編排，將成為日后音樂教學中需要不斷實踐的目標。