芭蕾舞藝術有500多年的歷史。芭蕾基礎訓練是從嚴格科學的芭蕾訓練方法中提煉出來的精英訓練方法。芭蕾舞基礎訓練于1661年在皇家舞蹈學校成立。在眾多舞蹈藝術家和舞蹈教育者的不懈努力下,今天的芭蕾基礎訓練已經發展成為科學、合理和全面的芭蕾基礎訓練體系,成為基礎能力訓練和各種舞蹈訓練的基礎課程之一。因此,它也成為世界主流舞蹈團體和舞蹈專業學院在日常訓練中采用的最權威的訓練方法。但是芭蕾基礎訓練的科學性和訓練效果,由于難度大、過程長,也被稱為折磨人的完美藝術。因此,教師的教育方法是否正確是影響學生素質的直接因素,也決定了舞者的未來。科學正確的教學方法將引導學生快速進步,在正確的道路上走得越來越遠。然而,一些學生在初步接觸芭蕾基礎訓練的過程中或在學習舞蹈的過程中遇到一些不太專業的老師,這將導致我們稱之為“彎曲姿勢”或不正確的姿勢或姿勢,偏離芭蕾的審美標準,導致一些行為總是給人一種不和諧或奇怪的感覺。因此,教師的素質和教學方法的科學性是決定學生芭蕾基礎訓練水平的關鍵因素。
芭蕾基礎訓練的形成比芭蕾出現晚了將近200年。芭蕾舞基礎訓練的最初形成時間是1661年。自從17世紀法國國王路易十四在巴黎創建了世界上第一所皇家舞蹈學校以來,他為芭蕾建立了五只腳和七只手,并規定女演員應該穿上特殊的尖頭鞋,用腳尖跳舞。到目前為止,它規定的五個基本腳位已經被使用。此后,經過眾多舞蹈藝術家和舞蹈教育工作者的不懈努力,芭蕾基礎訓練已經發展成為科學、合理、全面的芭蕾基礎訓練體系,也成為世界主流舞蹈團體、舞蹈專業院校在日常訓練中采用的最權威的訓練方法之一。
科學是當今世界的主題和趨勢。隨著新世紀不斷變化的發展,科學在教學和科學研究的各個領域都得到提倡。科學的發展是人類進步的動力。然而,“科學”的定義還沒有完全準確。以1999年版的《辭海》為例:“科學是一個知識體系,通過使用諸如范疇、定理和定律等思維形式,反映了現實世界中各種現象的基本規律”。21世紀的今天是一個全球化、信息化和多元化的時代。融合各個領域,促進發展是當今世界的趨勢。面向新世紀,這是一種多維、綜合的發展模式。在國際科學一體化的現實背景下,舞蹈與周邊學科協調發展,并出現了一種新的舞蹈科學模式,它沿著正確的道路發展。舞蹈科學訓練是在科學理解下不斷改進訓練的過程,作者認為促進舞蹈科學訓練勢在必行。
本文主要論述芭蕾基礎訓練、科學訓練在教學實踐中對教學的促進、教師和學生的可持續發展以及實際效果。在教學過程中,基于對人體生理結構的認知,舞蹈科學訓練有利于提高芭蕾基礎訓練教學的有效性,提高學生的綜合素質,實現科學的芭蕾教學,具有實際應用價值。同時,舞蹈科學訓練理論在芭蕾基礎訓練課程中的應用將有助于學生更好地理解身心和舞蹈。使用輔助設備有利于提高學生的培訓效率,理論知識的研究有利于舞蹈科學訓練理論的發展,對于獲得最佳訓練效果具有現實意義。
教學時必須有一個“定律”,選擇什么樣的教學方法是解決這個問題的關鍵,因為在芭蕾基礎訓練的訓練過程中,正確科學的教學方法可以幫助舞蹈練習者順利度過各種困難,獲得科學、合理和全面的發展和進步,從而使舞蹈學習者能夠更好地適應未來舞蹈演員或舞蹈教育者的職業。因此,芭蕾基礎訓練的系統性需要科學系統的芭蕾基礎訓練教學方法來保證,因為教學方法直接關系到教學質量。如果教學方法存在問題和錯誤,學生肯定不會進步,更不用說解決學生水平參差不齊的問題了。教學的成敗在很大程度上取決于教師能否正確選擇教學方法。知識的清晰性、具體性、基礎、有效性和可信度取決于教學方法的有效運用。芭蕾基礎訓練教學的主要任務之一是,教師必須確保在教學過程中為學生提供標準化、嚴謹、系統和科學的訓練體系,為他們真正掌握專業技能奠定堅實的基礎。所以對于同一班不同層次的學生來說,芭蕾基礎訓練是解決不同問題并最終實現共同進步的關鍵。教師應該遵循科學的教學規律,循序漸進,即遵循從易到難、從淺到深、從簡單到復雜的掌握技能和知識的客觀規律,這樣每節課都可以將前一課與后一課聯系起來,前后呼應。
眾所周知,舞蹈是一門對人體自然條件要求極其嚴格的藝術,芭蕾是最完美的類別之一。它對人體的自然條件有非常嚴格的要求,因為良好的選擇在培養舞蹈人才中起著重要的作用。身體狀況好的學生在基礎訓練過程中有更強的自信心,取得了更大的進步,并對舞蹈事業的未來發展持樂觀態度。然而,一些舞蹈專業的學生在芭蕾訓練中受到很多方面的影響,比如身材比例差、形象差、肥胖以及其他先天或后天的因素,這些都不符合舞蹈的審美標準,他們的精神也受到壓力,導致他們害怕或失去自信,無法在學習中取得進步。
在學習舞蹈藝術的過程中,由于不同的社會環境影響、不同的生活經歷、不同的家庭背景和不同的個人修養,每個學生都會鍛煉不同的藝術理解個性。即使在基于繼承美學思想和固定經典范式的芭蕾基礎訓練中,由于老師和學生的個性不同,相同情感的相同動作或組合套路也不可避免地會表現出不同的個人特征和表現風格。眾所周知,每個學生都有自己獨特而杰出的個性,這不僅體現在對運動的自我消化和分析、藝術形象的塑造和人們思想的表達上,還體現在如何表達和展示個人技能的選擇上。學生不僅應該盲目模仿和機械重復動作,只有舞蹈機器才可以被訓練來重復舞蹈表達。因此,在芭蕾基礎訓練的教學過程中,應該注意合理、細致和耐心地培養每個學生獨特的藝術感知和資格,培養每個學生獨特的藝術表現。
隨著現代社會的快速發展,平面、三維、電視和網絡得到了高度發展。作為新世紀的舞蹈教育者,他們應該跟上時代的步伐,利用這些信息工具為學生提供改進的空間。例如,他們可以使用電腦或投影設備或DVD來適當播放一些來自國內外優秀舞蹈團體或學校的經典芭蕾舞片段或訓練片段,這樣學生們就可以看到優秀舞蹈演員的專業精神,了解這些優秀舞蹈演員的艱苦訓練以及他們對舞蹈事業的奉獻精神。還可以鼓勵學生選擇經典舞蹈作品進行模仿學習。專業水平較高的學生和專業水平較低的學生可以扮演AB角色,或者專業水平較高的學生可以扮演重要角色,而專業水平較低的學生可以扮演不那么重要的角色。這對學生今后真正走向舞臺或從事舞蹈教育具有重要的現實意義。教師還可以拍攝學生的日常訓練過程,讓他們一遍又一遍地看,尋找他們自己的差距和缺點,用相同的動作或更好的組合觀察學生的實踐感受,比較每個人的缺點,這樣學生可以知道他們在課堂上應該努力學習哪方面。這不僅豐富了課堂教學,還活躍了課堂氣氛,使不同層次的學生能夠取得共同進步。
舞蹈是膚體藝術,它需要動員整個身體來進行運動。一些舞者過早受到不合理訓練的傷害,如緊張、挫傷等。其他舞者在日常訓練或表演中進行某種組合或動作時會突然受傷。舞蹈專業實踐是一個漫長的訓練過程。隨著時間的推移,一些傷害和傷害會變為慢性疾病。這將對舞者的訓練和表演水平產生巨大影響,也是芭蕾基礎訓練學生水平參差不齊的重要原因之一。
本文從舞蹈專業的特點出發,旨在通過科學合理的教學方法來提高學生在芭蕾基礎訓練中的整體水平,分析不同層次學生在芭蕾基礎訓練中的突出和關鍵問題,并提出可行的解決方案,使學生在未來的訓練中取得更大的進步,并將這些研究的結果應用到未來的教學工作中,讓更多的人通過自己的微薄努力來理解芭蕾基礎訓練的重要性,讓更多的學生在訓練中獲得經驗和收獲。總的來說,在芭蕾基礎訓練中,努力為學生創造一個創造性的課堂氛圍,創造積極的條件來充分展示他們的優勢,讓學生首先在某一個運動中獲得成功,讓學生享受勝利的喜悅和成功的喜悅,從而最大限度地調動學生的學習熱情,提高他們的學習質量,事半功倍,最終達到促進學生全面發展的效果。