散曲與田園的不解之緣

田園詩，是歌詠田園生活的詩歌。它多以農村景物和農、牧、漁、樵的勞動為題材。自晉代陶淵明后，田園詩，便成了唐宋時期隱居不仕的文人案頭不可或缺的詩詞品類。

散曲，中國古代文學體裁之一，興于元代。它由宋詞俗化而來，產生于民間的俗謠俚曲，是格律化的中國音樂文學，是當時雅俗共賞的新體詩。

自蒙元建立政權后，儒家知識分子基本斷絕了從政食祿的出路，抱負無法施展。于是，他們或走進山林水壑，或出入勾欄瓦舍，隱逸消遣，傲然特立。他們的內心中壓抑與沖動交戰，外冷內熱，“地火在地下運行，奔突”（魯迅《野草·題辭》）是其本質特征。因此，他們只好陶淵明式地選擇了寄情山水，匿跡田園。這樣，亦文亦俗，亦長亦短，亦歌亦吟的散曲，自然便成了士人們無奈之下的新寵。從此，散曲和田園就結下了不解之緣。

一、聚焦田園中的清麗閑適

這是由散曲的隱逸元素所決定的。

散曲創作大致可分三大流派：豪放派、端謹派和清麗派。一旦歸于田園，當然以后者居多。清麗者，清新明麗也。“晨興理荒穢，帶月荷鋤歸”（陶淵明《歸園田居·其三》），“開軒面場圃，把酒話桑麻”（孟浩然《過故人莊》），解綬歸田的閑適，農事勞作的散淡，其清麗之狀，由陶、孟之間可見一斑。詩尚如此，散曲更甚。金元時期，文人志士報國無門，他們只好借野隱身、借酒澆愁、借曲消遣。散曲之于田園，猶魚之有水也。歸隱后的文人雅士，田園茅舍正是他們的吟嘯之所。官場上的爾虞我詐，在這蛙鼓蟲鳴之地，已銷聲匿跡；積怨難遣的世事風塵，在這水光山色之中，已成過眼煙云。散曲走向田園，既是時代的巧合，也是中國文學的一個機緣。

元好問（1190—1257），金代著名詩人，金亡而不仕元，隱退20余年，潛心修文制曲。有曲云：

綠葉陰濃，遍池亭水閣，偏趁涼多。海榴初綻，妖艷噴香羅。老燕攜雛弄語，有高柳鳴蟬相和。驟雨過，珍珠亂糝，打遍新荷。

（【雙調·小圣樂】《驟雨打新荷》）

此曲為《元曲三百首》之開篇。它通過樹、亭、榴、燕、蟬、荷的描寫，給讀者展示了一幅田園水墨畫，繪聲繪色，物我相融。尤其是結尾處“驟雨過，珍珠亂糝，打遍新荷”，另設佳境，借代貼切，清麗至極，閑適入仙，堪為田園散曲之首，以至于后來曲壇索性將“小圣樂”曲名用“驟雨打新荷”取而代之，足見此曲影響之大。

劉時中，生卒年月不詳，山西人。作有【雙調·折桂令】《農》《漁》《樵》《牧》四曲。此處僅以末曲為證：

被野猿山鳥相留，藥解延年，草解忘憂。土木形骸，煙霞活計，麋鹿交游。悶來訪箕山許由，閑時尋嵩頂丹丘。莫莫休休，蕩蕩悠悠，挈子攜妻，老隱南州。

此曲迎面撲來的是一股山野之風，表面上是寫牧人放浪形骸于山林，超塵脫俗的游牧生活，實則寄寓著作者欲做世外人的理想追求。文字如行云流水，平實而又典雅，清麗中而顯內質，閑適中且含空靈。田園散曲之上品，毫不為過。

二、敘述田園中的天然野趣

這是由散曲敘事功能所決定的。

散曲名目繁多，形式多樣，且句式參差不齊，加上襯字穿插其間，更顯靈活多變。這樣，它優于詩詞的敘事功能就凸顯出來了。后來由于散套和集曲的出現，散曲如虎添翼，它們以集束式的系列組合，足以將一個事件的始末敘述得一清二楚，構成了散曲獨特的敘事優勢。田園多農事，農家常往來。其間的風土人情、天然野趣，常為曲家敷衍成章。因為，一首散曲就可以心平氣和地將一個田園故事給我們娓娓道來。

【南呂·四塊玉】閑適

舊酒投，新醅潑，老瓦盆邊笑呵呵。共山僧野叟閑吟和。他出一對雞，我出一個鵝，閑快活。

關漢卿，元曲四大家之首。其代表作《竇娥冤》。此曲寥寥七句，平白如話，卻有聲有色地敘述了作者在田園之中（老瓦盆邊）和鄉親友人斗平打伙的故事。“笑呵呵”，“閑吟和”，洋溢著天然野趣。“他出一對雞，我出一個鵝，閑快活”，古時候的“AA制”，現代生活的野炊，豈不快哉！可見，在田園之中，散曲敘事，輕巧若此，格律詩詞遠不能及。

【雙調·沉醉東風】

漁得魚心滿愿足，樵得樵眼笑眉舒。一個罷了釣竿，一個收了斤斧，林泉下偶然相遇。是兩個不識字漁樵士大夫，他兩個笑加加的談今論古。

王惲，元代著名學者，善曲，今存小令41首。此曲敘述的就是一個情節——漁樵喜相逢。但就是這個情節，將給我們留下永遠揮之不去的印象！全曲用蒙太奇的手法，展示漁樵的不期而遇。這里姑且不論他們是舊識還是新交，但那種相遇、相知、相融的情景，就足以感染每一位讀者。“一個罷了釣竿，一個收了斤斧”，他們各自放下手中活計，盤地而坐，喜笑顏開，侃侃而談，好自在，好開心，好享受！這中間的天然野趣、生活禪意，表達得恰到好處，如增一字一句，都是狗尾續貂。無疑，用散曲講述田園故事是最佳選擇。

再如睢景臣（著名元曲作家）的套曲【般涉調·哨遍】《高祖還鄉》。漢高祖劉邦于漢12年回故鄉沛縣，召故人父老子弟佐酒，且賦《大風歌》，不可一世。而作者則以沛縣一鄉民的眼光對其進行描述：

【一煞】春采了桑，冬借了俺粟，零支了米麥無重數。換田契強秤了麻三秤，還酒債偷量了豆幾斛。有甚胡突處，明標著冊歷，見放著文書。

這支套曲共有【哨遍】【耍孩兒】【五煞】至【一煞】及【尾聲】共8曲，作者煞費苦心，整整花費了五曲的篇幅，著力渲染了劉邦還鄉驚天動地的陣仗和豪華場面。筆觸細膩，語氣酸辣，敘述由遠及近，清晰明了。此為【一煞】之曲，作者分別在桑、粟、米、麥、麻、豆六種農產品上做文章，歷數了當年這個老賴的劣跡，劉三他無孔不入、無惡不作、無法無天。“有甚胡突處，明標著冊歷，見放著文書”，黑筆落在白紙上，“老百姓心中有桿秤”！這樣夾帶著諷刺揶揄的鋪陳敘述，攤開了舊賬，實為鄉親們茶余飯后的談資，田間村頭的笑料，劉邦“天子神圣”的光環蕩然無存，流氓無賴的本色和盤托出，叫人啼笑皆非。【尾聲】：“只道劉三誰肯把你揪捽住，白甚么改了姓更了名喚做漢高祖。”典型的人物語言反映典型的人物性格。此處一語驚人，告白天下：咱家只認得這賴劉三，不識得那漢高祖。非山野村夫，不出此語也，痛快！

三、散發田園中的草根香味

這是由散曲的語言特色所決定的。

散曲素以俗謠俚詞入曲，其語言的基本特色是通俗、質樸、生動、活潑清新。因而在制曲時，盡可率性而為，信手拈來。當散曲投向田園時，清風便是她的衣裙，泥土便是她的溫床，樸實的口語和地方方言，拌著濃郁的草根香味，將不同層次的讀者拉近距離，成為膾炙人口的曲作。

如張養浩的【雙調·得勝令】《四月初一》：

萬象欲焦枯，一雨足沾濡。天地回生意，風云起壯圖。農夫，舞破蓑衣綠。和余，歡喜的無是處。

全曲描寫的是農村“野田禾苗半枯焦”時突降喜雨的情景。久旱遇甘霖，歡欣若狂的男女老少沖向雨中，盡情地歡呼跳躍，最后索性解開蓑衣，拼命地揮舞著，蓑衣破了，管它呢！這玩意兒塵封已久，一經細雨的沖刷，有了綠意，恢復了生機！最是動人處：“和余，歡喜的無是處”，（就是）連我，也歡喜得不知怎么才好呀！深受感染的作者，最后居然將一句十分通俗的俚語沖口而出，其悲天憫人之情溢于言表，極大地增強了表達效果。可見散曲語言之妙，妙在俗中見雅，平中見奇！

再如無名氏的【正宮·塞鴻秋】《村夫飲》：

賓也醉主也醉仆也醉，唱一會舞一會笑一會，管甚么三十歲五十歲八十歲。你也跪他也跪恁也跪，無甚繁弦急管催，吃到紅輪日西墜，打的那盤也碎碟也碎碗也碎。

當元代文人擺脫了對政權的依賴與田園接近的時候，從而也在相當程度上擺脫了傳統倫理的束縛，此時的散曲則成為一種更自由更充分地表達思想感情的工具，他們不拘檢束，釋放人性，于村頭陋巷，呼盞奪瓢，一醉方休。此曲皆為大白話，描繪了作者與村夫共飲的生動場面：主仆不分、載歌載舞、長幼無序；席地而跪、不計時辰、杯盤狼藉……無一句不親切，無一句不實在，將散曲的語言特色發揮到了極致，泥土的芬芳，草根的香味，沁人心脾。

再如當代著名散曲大家羊春秋的【正宮·叨叨令】《大有作為之春抒情》：

想起那冰兒雹兒，不由的鼓鼓囊囊的氣，摧殘得花兒葉兒，一霎間狼狼藉藉的墜，全不管蜂兒蝶兒，釀不成點點滴滴的蜜，更那堪鶯兒燕兒，鎮日價凄凄惶惶的啼。盼春來也么哥，盼春來也么哥，到如今紅兒綠兒，裝點這大地嬌嬌艷艷的媚。

這是一幅大地回春圖。它先將風刀霜劍肆虐于田園的冷酷表現得淋漓盡致：“摧殘得花兒葉兒，一霎間狼狼藉藉的墜”，“更那堪鶯兒燕兒，鎮日價凄凄惶惶的啼”；次寫人們迎春的喜悅：“盼春來也么哥”，“盼春來也么哥”；最后寫春臨大地的嬌艷美麗：“到如今紅兒綠兒，裝點這大地嬌嬌艷艷的媚”。其中“鼓鼓囊囊”“狼狼藉藉”“凄凄惶惶”“嬌嬌艷艷”四個疊詞的運用，形成強烈的對比，有力地增強了藝術表達效果。“冰兒雹兒”“花兒葉兒”“蜂兒蝶兒”“鶯兒燕兒”“紅兒綠兒”，一系列口語化的排比和成串的襯字的插入，既富層次感，又有親切感，讀來瑯瑯上口，曲味十足，實為現代中國曲壇的扛鼎之作。

綜上所述，從散曲歷史的成因、散曲的敘事功能以及散曲的語言特色三個方面，足以說明，散曲和田園有著先天的不解之緣。從散曲蹣跚舉步那天開始，她就是奔著田園而來的。當下，如何使散曲這個文學形式在田園中走得更遠，這是散曲愛好者努力的方向。我們一定要發揮她接地氣、通民情、頌草根的特點，不斷創新，打造出更多更好的曲作。