淺談“天柱大戲”的表演形式及其主要特征

歐陽小珍

摘 要：天柱大戲是漢族文化與少數民族文化結合的產物，都是靠老一輩民間藝人來口傳心授，現場表演，現場演唱來傳承。這些民間傳統戲劇的展現和演繹，它是標志著各村寨和諧友誼的象征；是對古人遺留下來的珍貴遺產的緬懷；是活躍鄉鎮農村文化的“活化石”，現在天柱大戲戲師年邁逐漸老去，天柱大戲的傳承后繼乏人，已處于瀕危消亡狀態，必須落實保護措施，加大搶救保護力度。

關鍵詞：天柱大戲；表現形式；特征

1 天柱大戲名稱的淵源由來

“天柱大戲”自明末清初傳入天柱縣境內，成為少數民族特有的文化藝術，沿襲至今已有兩百多年的歷史。大戲是侗族人民根據前朝古代歷史編唱的一種藝術形式，有別于漢族京劇，唱腔具有獨特的民族風格，用本鄉本土方言吟唱，多流行于天柱縣境內的石洞鎮、白市鎮、遠口鎮，渡馬鎮、邦洞、潤松等鄉鎮，具有一定的藝術、人文和歷史研究價值。

明末清初，天柱的文化已受楚漢文化的重要影響，當地侗族吸收外來優秀文化為己用，漢劇從湖南流傳到貴州天柱。該劇種深受侗民喜歡而向漢戲師傅學習，師從湖南洪江戲師李玉鳳。天柱表演大戲的村寨尤以渡馬龍盤村、巖門村、社學鄉長團村教為突出，村民以本地白話演唱漢劇，其特點大方、自然、古樸。

自民國到全國解放，春節期間當地民眾必演大戲來慶祝，充實娛樂生活。“文革”時期因破“四舊”，大戲停止活動，但劇本、服裝、樂器均已保存下來。改革開放后，農民的生活水平有所提高，村寨的中老年人又把本村的大戲劇團恢復起來，繼而把這種特殊的演出技藝一代代傳承給后人。

天柱大戲曾有三種戲名。一是侗戲；因為戲劇團絕大多數的劇團在侗鄉侗寨，故人們以自己民族命名，稱侗戲。二是漢戲；大戲受漢文化影響較重，表演方式、穿戴與道具等都與國粹的京劇相類似，同時道詞吟唱說的是漢語，所以有人則又稱漢戲。三是大戲；因為大戲的戲劇演出場面大，穿戴的是古裝大袍大靠，演唱的是歷史帝王將相大人物，演出時間可達十天半月，甚至一個月，其形式上，規模上大，因此，人們就統稱大戲，至今沿用。

2 “天柱大戲”的表演形式

大戲的表演形式近似京劇，舉手投足都有京劇味道，但其不同的是：一是由于大戲根植在本土，不講普通話，說唱是用本地區的方言漢話，鄉音濃熏；二是表演技藝寬厚古樸，有濃郁的少數民族氣息色彩；三是唱腔各具一格，有十多種調子，與京劇唱腔大有區別；四是動作落落大方，穩重遲緩；五是布景簡單、無幕布、吊擋。大戲演出場所，多以宗祠為基地。舉行慶典儀式、組織文娛活動、民族歌節等只要空曠寬闊，不擇場地搭臺即唱，正如翼王石達開寫的對聯：“不分場地可家可國可天下，尋常之人能文能武能圣賢。”

演員登臺表演，首先布置場景，在臺子中間放一張桌子，兩條凳子即可。若條件不允許，在出場上方寫“出將”、進場上方 寫 “入相”橫聯，臺前面分貼與唱大戲相關的對聯，如：“生旦凈丑登臺重溫歷史都是戲、拓展民族文化神州大地盡文章”或“歷史經典幾多佳傳成戲劇、今人演唱傳統文化得弘揚”等。

演員需要畫臉譜，把表演生、旦、凈、丑的人物在面部明顯的區分出來。據說，“臉譜”在南北朝時，北齊的神武帝高欣其孫子高肅，勇猛善戰，但其貌秀美勝過女子，所以，領兵難以樹立威信，臨陣對敵難以震懾敵方。于是，高肅專門做一副面具兇惡猙獰的假面具戴著，從此，戰無不勝、攻無不克，后來梨園弟子（唱戲之人）就戴面具唱戲表演。隨著社會的發展進步，科學文化的興起，臉譜就演變成用色彩直接畫在臉上而取代了面具，面相兇神、好武的畫黑臉譜、插黑旗，如人物張飛。演員服裝是效仿古朝代的戰袍盔甲式，有紅、黃、綠、白、黑五種顏色為主制作的袍靠，并根據歷史人物確定其戰袍顏色及臉譜顏色。然后，穿靠掛袍，武將背插三角旗、戴頭盔、插金雞尾（顯示美，符合歷史人物才可佩戴）便可出場登臺表演了。

唱戲聲腔，以中國傳統五聲調式，即：宮、商、色、徽、羽調吟唱，如：升堂遣將用“一封書”，去趕救兵用“小排子”、氣憤怒罵用“風入松”、受打擊悲傷用“苦句云”、調兵遣將用“黃龍滾”、上陣交鋒用“一江風”等十多種調子。詞句以七言四句為主，也有長篇大段唱詞，喜怒哀樂融于劇情中。道具都是名人名將用的如關羽的“青龍偃月大刀”、劉備的“雙股劍”、樊梨花的“日月雙刀”、張飛的“丈八長矛”、鐵桿銀面槍、方天畫戟、四方梭角銀錘、滾龍棒、金裝锏、竹節鞭等十八種兵器俱全。

大戲演出時間和形式：大戲大多在本地傳統節日里演唱，如春節、民族歌節、六月六曬寶節、冬至節。在春節要大演，大年初一、初二開演，直到十五元宵節才結束。大戲演出不售票，人人都可參與，是當地群眾自娛自樂的一種文藝活動，深受廣大群眾的歡迎和青睞。在大年正月里，大戲團會扛著龍燈（唱戲者叫戲龍，表演武術的叫打龍），敲鑼打鼓、吹銅號、走村串寨拜年、恭賀新春，拜年成為村與村、寨與寨相互建立友誼，使社會和諧文明的橋梁紐帶。有的村寨喜愛看大戲的，就放鞭炮接龍留戲客，不予放行，非要大演三天。若戲演唱得好，每個村寨都要邀請劇團前去表演，一直演出到清明節才得返家。

大戲表演服裝為：紅、白、黃、紫、黑，戲劇套服有：戰袍、文武官衣、兵衣、胡須、羚毛。

兵器道具有：刀、槍、劍、銅錘、斧、棍、陰叉等。

主要樂器類是：大銅鼓、小銅鑼、鈸、快板、篩鑼、二胡、京胡、笛子、嗩吶。

古裝劇本有：《黃袍怪》、《大破天門陣》、《黃鶴樓》、《甘露寺》、《群英會》、《滿江紅》、《打魚》、《高寵挑車》、《三叉口》、《花田錯》、《真假新娘》、《馬超聞訊》、《瀟湘夜雨》、《五虎平南》、《炮打兩狼關》、《奪三關》等百余出。

3 天柱大戲的主要特征及價值

1）大戲演出的語言，用本地白話演唱漢族的京劇，其特點古樸、大方、自然，演出中穿插打擊樂和民族樂器共同伴奏來烘托氣氛，以中國傳統五聲調式呤唱。

2）天柱大戲組團不跨村，以每一個村寨組成大戲班，一般為20多人組成，在本村以自娛自樂為主，

3）演出劇本（腳本）較多，近200余個，劇目多以傳統的民間故事為題材。

4）劇中主角一般為4至8人，角色分生、旦、凈、丑。扮演者古裝戲袍、武生袍，肩插三角旗，均畫臉譜登場。

5）演出不擇場地，以宗祠或寬闊空地搭臺布景演出、，道具不復雜，不換景。

“天柱大戲”的文化價值主要表現寨以下幾個方面：

（1）歷史文化價值：天柱大戲脫胎于漢族劇種，是漢族文化與侗文化交流融合的產物，對研究侗族歷史文化具有重要價值。

（2）民俗學價值：天柱大戲多數是在侗族傳統的民俗節日中演唱，對于研究侗族的節日文化和民間社交習俗都有重要價值。

（3）促進社會和諧的價值：天柱大戲是侗族人民文化生活中的一部分，是人們休閑娛樂的主要方式，在促進社會和諧發展，保持社會穩定中起到積極的作用。

4 結束語

隨著社會的發展，年輕人大多外出務工，戲師們普遍年老，他們的娛樂方式多種多樣，無人愿意學習大戲，由此，當時大戲的表演傳承舉步維艱、墜入低谷。如今，我們國家對民族文化的保護政策不斷出臺完善，我們相關部門應該不斷加大對非物質文化遺產的保護與傳承力度，要通過當地的傳統節日、民族歌節來組織各村寨戲班演出大戲、不定期開辦大戲傳習班等活動擴大傳承隊伍，讓幾百年來沿襲至今的民族瑰寶??“大戲”能夠得到傳承、重現雄風，綻放異彩。

參考文獻

[1]《湘黔桂三省侗戲論壇論文集匯編》 黎平縣文體廣電旅游局編印

[2]《天柱民族博覽》 貴州大學出版社

[3]《天柱年鑒》 天柱縣地方史志辦公室 編