纖維藝術在創意時裝設計中的應用

李楊，吳晶

（四川大學輕紡與食品學院，四川成都610065）

纖維藝術在發展的過程中不斷尋求新的載體，時尚設計師也熱衷于從古老的藝術中挖掘靈感，纖維藝術與時尚設計就這樣相遇了。創意時裝作為時尚產品的一個重要門類，它獨特的藝術欣賞性與纖維藝術實現功能轉換的訴求不謀而合。

本文將立足于纖維藝術在時尚設計中廣泛應用的時代潮流，著重探討纖維藝術與創意時裝設計的結合。該研究能為創意服裝領域注入新的活力，也為纖維藝術自身的發展帶來新的思考；同時，還能為纖維藝術在其他領域的應用提供借鑒，對發展前景的闡述則能為創意時裝提供新的思路和方向。

1 纖維藝術與時尚設計

纖維藝術即藝術家利用纖維材料，以編織、環結、纏繞等手法來塑造平面和空間裝置形象的一種藝術形式[1]。歐洲的壁掛藝術被認為是現代纖維藝術的源頭，緙絲作為中國編織藝術的瑰寶，也是現代纖維藝術的重要起源。

1.1 時尚設計的起源與發展

時尚有著極為寬泛的外延，也有著頗為深刻的內涵，因此，很難給“時尚”一詞一個明確的定義[2]。時尚設計最早可以追溯到原始社會時期，當時的陶器做工考究，紋樣精致美觀，是人類對時尚設計最早的探索。

時裝是時尚設計發展的產物，并在很大程度上引導著時尚設計的走向，許多時裝品牌已成為時尚領域的先行者。時尚設計已滲透到各個領域，迫切需要拓展新思維、開發新材料，便與纖維藝術在時代發展的浪潮中不期而遇。

1.2 纖維藝術與時尚紡織品設計

纖維藝術中混紡材料的運用在裝飾織物中得到了淋漓盡致的體現，一些傳統工藝也通過時尚化的表達彰顯著纖維藝術歷久彌新的魅力。

時尚紡織品為纖維藝術搭建了直抵受眾精神世界的橋梁，推動纖維藝術更加廣泛地傳播；融入了纖維藝術元素的紡織品也有了更高的附加值。

圖2 面料實驗（抽絲、涂抹等手法）

圖1 面料實驗（鉤針、編織、纏繞等手法）

1.3 纖維藝術與時裝設計

時裝設計師常常借鑒纖維藝術豐富的材料和多樣化的表現手法，將其轉化為時裝的視覺效果。纖維藝術與時裝逐漸發展為相互依存的關系，時裝為纖維藝術表情達意提供了載體，纖維材料及藝術手法為時裝設計創造了無限可能。

2 纖維藝術與創意時裝設計

2.1 創意思維的碰撞融合

纖維藝術的思維模式包括三部分，即非邏輯性思維、發散性思維、橫向與縱向思維[3]。

纖維藝術與創意時裝在創作思維上有許多共通之處，時裝設計師們往往不自覺地運用纖維藝術的思維模式進行創作。如，在面料的選擇上，運用發散性思維收集大量資料；橫向與縱向思維在創意時裝設計中的應用就更為典型，即創意時裝習慣從建筑藝術等姐妹藝術中尋找靈感；非邏輯性思維在創意時裝設計中的應用體現在創意時裝注重表現設計師的內心世界，設計靈感往往通過象征等手法抽象化地表達出來。

2.2 多元化材料的創新運用

纖維材料在發展中得以不斷豐富。隨著紡織工業的發展，各種新型材料及非常規材料也逐漸以特殊的形式呈現在纖維藝術品中。

纖維材料的多元化與創意時裝求新求異的需求不謀而合。越來越多的纖維材料，尤其是羽毛、金屬、玻璃等非服用材料，在創意時裝中的應用愈加廣泛，使其呈現出更為獨特的視覺效果。

亞歷山大·麥昆曾在2011年春夏時裝秀中綜合運用了羽毛、皮革、蕾絲、金屬、繩子、玉米穗等，這些材料通過有序或無序的重組與服裝色彩、款式交相呼應，訴說著設計師追求自然主義的態度。

2.3 形態肌理的創意呈現

纖維藝術的形態肌理包括平面肌理和立體肌理。現代纖維藝術家們往往將平面的圖案紋樣與夸張的立體造型結合起來，營造三維空間效果，纖維藝術的形態肌理處于不斷變化和發展中。

豐富的形態肌理是纖維藝術不可或缺的組成部分，也是創意時裝必不可少的元素。因此，創意時裝的面料設計經常借鑒纖維藝術的形態肌理，如傳統工藝中的編織肌理、立體刺繡等，部分創意時裝還借鑒了纖維藝術中具有空間感的立體造型，將其應用在服裝部件或配飾上。

2.4 工藝手法的推陳出新

纖維藝術融合了傳統手工藝與現代紡織技術的最新成果，工藝手法豐富多樣、靈活多變。伴隨著工業文明的進程，數碼編織、化學黏合等手法也逐漸與纖維藝術結合，熱熔、拼接、磨損、印花、鑲嵌、打結、做舊、噴漆、雕刻等新技法層出不窮，纖維工藝不斷推陳出新。

纖維藝術與創意時裝在工藝手法方面本身就有相似之處，在纖維藝術中廣泛應用的傳統手工藝頻繁出現在創意時裝中，新工藝與傳統技法的融合在創意時裝中也有體現。如，傳統印染手法與現代數碼印花的結合，既保留了傳統技藝精湛細致的特點，又通過現代科技提高了制作效率，是工藝手法推陳出新的典型例證。

2.5 纖維藝術與創意時裝結合的實踐

纖維藝術的創意思維貫穿設計實踐的整個過程，首先用思維導圖進行發散性思考，整合設計靈感，借鑒姐妹藝術中的表現手法；運用毛線、皮繩、塑料、金屬等材料進行面料實驗，總結出不同形態肌理和工藝手法的特點，根據設計主題的表現確定最佳的肌理及工藝組合。（圖1）

通過實驗得出，運用鉤針手法能夠產生立體肌理，有一定的視覺沖擊力，但由于鉤針技法的材料多為布條，成品相對不夠柔軟，服用性能不好；運用編織技法制成的面料層次上不夠豐富，且立體感不強，純粹的纏繞手法又顯得過于粗糙，而編織與纏繞手法的結合則能夠產生半立體式的形態肌理及豐富的面料細節。（圖2）

通過實驗得出，抽絲的纖維藝術手法產生的視覺效果較弱，且對面料材質有較高要求；而用顏料直接涂抹染色的方法雖然能夠呈現強烈的視覺效果，但會使面料變得厚重，不利于服裝造型。

根據不同工藝手法的特點，為了充分體現“融”的設計主題，最終運用粗毛線編織和皮繩的纏繞工藝實現重肌理的效果，并通過數碼印花、手工編織、面料拼接等工藝的結合，詮釋了傳統工藝在現代設計中的推陳出新，整套服裝色彩和諧，肌理效果突出，拼布流蘇與皮繩綁帶相映成趣，硬質皮繩與軟質毛線的結合傳達著剛柔并濟的獨特感受。

3 纖維藝術與創意時裝結合的前景

3.1 藝術的跨界融合衍生新的創意靈感

纖維藝術作為一門久經滄桑而歷久彌新的藝術形式，在漫長的發展歷程中汲取了各地建筑、飲食等多方面的創作靈感，隨著現代藝術的發展，纖維藝術與時尚設計產生了互動和交融，將衍生出前所未有的創意靈感，這些靈感不僅有利于創意時裝設計，對其他藝術形式而言，也是不竭的靈感之源。因此，纖維藝術在創意時裝設計中的廣泛應用將在現代藝術領域形成一個良性循環，推動不同藝術形式之間的融合與共同發展。

3.2 材料的綜合運用帶來新的發展機遇

對纖維藝術和創意時裝而言，材料或面料都是不可或缺的。纖維材料在創意時裝中的創新運用將為纖維藝術帶來新的發展機遇，為其實現功能轉換提供契機，多元化的材料通過創新性的重組能夠形成前所未有的形態肌理，推動纖維藝術真正成為一種觀賞性的藝術。

3.3 理念的相互滲透滿足新的文化需求

纖維藝術作為一種古老的藝術形式，從產生之初就傾向于使用天然材料，強調環保的理念，而現代創意時裝也常以自然主義或環保主義為主題進行創作，這種環保理念的滲透正好滿足了當代人注重環保的心理訴求。此外，越來越多的人逐漸追求返璞歸真的生活狀態，纖維藝術則以創意時裝為載體滿足大眾親近自然的精神需求。在此基礎上，還將衍生出與時俱進的新的理念，從而契合大眾日益多樣的文化需求。

4 結語

本文旨在通過分析纖維藝術在創意時裝設計中應用的具體形式與方法，并基于設計實踐，總結出纖維藝術與現代時尚設計結合的一般規律，概括二者結合的現實意義。

目前，該研究還存在一定的局限性，一些細節問題有待深層次的研究。纖維藝術將對現代服裝設計產生深遠的影響，除了創意時裝，其他形式的服飾類別也將受其影響。