張立威
摘 要:縱觀歷史,我們會發現藝術的發展變化與社會變化發展有著密切的聯系。橫向比較中西藝術,我們會發現造成中西藝術的差異主要原因是中西方社會形態的差異。理解藝術與社會的關系,體會藝術發生的社會背景,對我們理解作品、創作作品有著重要的意義。本文比較中西藝術發展脈絡,闡述了中西藝術發展的異同,體現了作者對人類文明的敬重和信仰。
關鍵詞:藝術;社會學;文明
當我們置身巴黎塞納河北岸的盧浮宮,廢舊火車站改造的奧賽美術館,五顏六色管道暴露的蓬皮杜藝術中心等世界著名博物館,足不出戶卻大飽眼福。從以側身正面律為典型的埃及藝術;美為至上的古希臘藝術;到傾向于實用主義的古羅馬藝術;再到全面受到基督教制約的中世紀藝術;繼而是人文主義思潮涌動,以達芬奇,米開朗琪羅,拉斐爾為代表的文藝復興時期藝術;再而是激情華麗的巴洛克藝術;緊接著是粉紅肉欲,矯揉造作的洛可可藝術;我深刻感受到藝術是社會的縮影,藝術的產生與變遷與其時代的變革,社會的背景,意識的發展是息息相關的。在那個“美好的時期”,洞窟上繪制的古老的公牛與原始的巫術活動有關,“肥美的”維納斯是母性崇拜的反映;古羅馬人驍勇善戰,藝術多用于對帝王進行歌功頌德,雕塑不再刻畫完美的神,而是刻畫塵世間的人;當享樂風潮在羅馬分裂中退落,基督教一躍而起為國教。藝術完全服務于宗教,美術不注重客觀世界的真實描繪,單純為了宗教服務,因此中世紀繪畫題材都為宗教故事,人物形象單一死板;一千年后,在經濟的發展和社會對宗教的反思的基礎上,隨著馬丁·路德的振臂高呼,人們復興了對自己的崇拜。文藝復興又開始注重對現實的描繪,解剖學的發展,讓人體刻畫得更加精準。因此出現了《蒙娜麗莎》,出現了拉斐爾至美至善的圣母形象。
以上是縱向觀察,接下來,我嘗試著橫向來看。
比較東西方藝術,我發覺,東西方藝術之差別實乃東西方社會文化之差別,進言之,藝術為文明之縮影。
當尼采告訴全世界“上帝已死”的時候,西方藝術審美標準豁然崩塌。但在此之前,西方社會評價美術作品仍以寫實標準為主,是因為藝術在有“創作自覺”時,美術的功能之一即為描摹現實,這與照相機的功能雷同,這也就是為什么照相機的誕生可以對美術家造成那么巨大影響的原因。
而東方藝術,以寫意為主,是較為主觀的表現。中國美術家,注重“氣韻生動”大于形象逼真。
東西方藝術擁有兩種截然不同的氣質,令人不禁陷入思考,東西方藝術產生差異的根本原因是什么?
人類同根,但需要面對的生存矛盾又是多樣的。概括起來,人活一世,必面對三種困苦:必死(固有一死)、匱乏(資源有限)、相爭(弱肉強食)。必死是人與自然的矛盾,匱乏是物我之間的矛盾,相爭是人與人之間的矛盾。
在解決困苦矛盾的過程中,人類逐漸產生了文明,文明,是人類生存的副產品。然而,東西方之異也因此逐漸拉開。
原始社會,東西方都誕生了漁獵文明或者稱為游牧文明。這是生產條件所決定的。但從地理上來說,西方愛琴海岸山多平原少,水深多良港,決定了西方人不得不上山打獵,下海撈魚。為了生存,他們需要這樣做,并且在一個地方食物匱乏后要轉移到新的資源豐富的地方,因此西方人長期面對著物質匱乏的問題,物質匱乏下的文明塑造了西方人樂于征服和擴張領土的品性或者說民族精神。
物質的匱乏還有一個解脫之道,交換。這導致了商業誕生。商品交換的錙銖必較,是西方人追求精細,追求公平,追求實證主義,追求量化的精神源泉。西方人崇尚科學,也是因為物質的匱乏,他們需要通過科學的精準計量用以交換,還需要運用科學來獲得改造自然的力量以保證更好的生存發展。
總而言之,西方漁獵文明由于物質匱乏造成的物我之間的矛盾,導致了物我兩分世界觀,樂于征服與擴張,追求公平,精細,科學,客觀,理性的民族性格。
對比西方人,東方的我們走了截然不同的道路。從地理上來說,炎黃時期人們居住在黃河兩岸的華北平原,地勢平坦河系眾多,利于開墾灌溉,因此農業發達,農耕文明應運而生。農耕生產易成規模,谷物便于儲藏,因此食物來源穩定,不存在食物匱乏之苦。因此中華民族繁衍生息,部族規模很大。人們很少考慮匱乏的問題,把注意力更多的放在大部族的穩定問題上。“不患寡而患不均”正是當時人們思維的寫照,這個思維一直影響到現在。這也解釋了為什么古代中國不但商業不發達,而且還要重農抑商。
天朝盛國,地大物博,接納外來,開放包容。東方的我們很早就懂得春播夏耕秋收冬藏。順應天時,順應自然,認為食物是天地的饋贈,因此東方人認為萬物是人的尺度,人要敬天,敬地。最高的境界是天人合一,追求人與萬物的和諧,人與人的和諧。因此只有東方才有土壤誕生“道生一,一生二,二生三,三生萬物”的道家思想,誕生兼愛非攻的墨家思想,仁愛待人的儒家思想等等。
不重視交換、關注整體安危、與天地和諧共生,讓我們形成了天人合一、物我兩合的世界觀。因此中國人不求準確客觀,不刻意贊美人于自然的作用,而求氣韻傳神,講究意在筆先,贊美廣闊天地,以自然之物暗喻自己的品格節操。
到這里,我們可以看出,藝術是社會的縮影。社會的變化引起藝術理念、風格、形式的變化。再深入一點講,社會的背后是地理環境、生產力水平、文化特點等多方面因素決定的。而這一切我們都可以稱為文明。所以,藝術是社會的縮影,也是文明的縮影。
走進博物館,就是將思緒插上翅膀,俯瞰文明千年;就是將自己置身山麓,仰觀文明千仞。縱橫東西藝術史,藝術的背后,原來是社會的推動。若再向上攀登,能感受到那親切陌生的風,它帶著人性的氣息、思想的味道,它潛移默化地影響著我,影響著所有人。而我們,正也有意無意地塑造著它。這就是文明,跨越萬年,深入骨髓,永垂不朽。這就是文明,當我們推開博物館的大門時,會情不自禁地感嘆:啊,文明!