推動云南戲曲傳承發展調研報告
——以云南“白、彝、傣、壯”少數民族戲劇為例

李紅梅 龔嬋娟 賴衛華

云南共生活著25個少數民族，中國1/2種類的少數民族聚居在這里，是全國少數民族最多的省份，其中15個民族為云南獨有。云南少數民族人口占全省總人口的1/3以上，但是居住面積卻覆蓋全省土地面積的2/3。在行政建制上，有8個少數民族自治州，29個民族自治縣，163個民族鄉。各民族在漫長的發展進程中創造了豐富燦爛的優秀文化，可謂少數民族文化色彩斑斕，少數民族戲劇豐富多彩。戲劇藝術代表了一個民族較高的藝術水平，而少數民族戲劇是中華民族大家庭不可或缺的文化瑰寶，為進一步摸清云南少數民族戲劇傳承發展現狀，推動該項事業走向民族化、多元化的可持續發展之路提供第一手資料，2018年1月至3月，云南省文聯組織省戲劇家協會組建由省內外戲劇專家組成的調研組，赴楚雄、大理、德宏、文山等地開展實地調研。通過座談、走訪、觀摩劇目演出、召開現場研討會等形式，先后對大理白族自治州白劇院、大理白族自治州賓川縣文體局演出隊、楚雄彝族自治州民族藝術劇院彝劇團、德宏傣族景頗族自治州傣劇傳承保護展演中心、文山壯族苗族自治州非物質文化遺產（云南壯劇）傳承保護展演中心等5個少數民族戲劇院團，從劇種發展現狀、人才隊伍建設、劇目創作生產、管理機制等方面進行深入調研，形成此調研報告。

一、云南少數民族戲劇發展現狀及優勢

云南是全國少數民族劇種最多的省份，人才隊伍建設、基礎設施、文化環境、政策機制等都影響和制約著少數民族戲劇的發展。深入調研云南少數民族戲劇發展歷史和現狀，對推動少數民族戲劇傳承發展具有重要意義。

云南的少數民族劇種主要有白族吹吹腔、大本曲（后統稱白劇），傣劇，傣族章哈劇，壯族土戲、沙戲（后統稱壯劇），彝劇，佤族清戲，苗劇共7個劇種。本次調研僅聚焦于較為成熟、經常演出、存在時間長、具有較大覆蓋面和少數民族文化代表性的4種少數民族劇種，即：白劇、彝劇、傣劇、壯劇。這些劇種生動呈現了當地少數民族生產生活場景，反映了當地民風民俗緊密相關的文化元素，深受少數民族群眾喜愛。

（一）云南少數民族戲劇傳承發展情況

近年來，省委、省政府高度重視民族文化的保護與傳承，在政策、資金、規劃、活動等方面采取了一些措施，能保證少數民族戲劇的保護與傳承基本運轉。

一是投入資金保運轉。2010年起，省財政設立了每年2000萬元的“少數民族傳統文化搶救保護專項經費”，2011年又設立了每年1500萬元的云南世居少數民族文化精品工程專項經費，2012年將非物質文化遺產保護經費增加到1000萬元；同時，在省級民族機動資金中安排專項經費700多萬元，并按10%的比例逐年遞增。目前，每年的省級民族文化保護資金達到5000多萬元，這些資金主要用于保護少數民族的物質文化和精神文化，即飲食、衣著、住宅、生產工具等物質文化，及民族語言、文字、文學、科學、藝術、哲學、宗教、風俗、節日和傳統等精神文化。在此基礎上，各相關州市也相應安排了專門的工作經費用于少數民族戲劇傳承保護工作，目前，省、州（市）、縣（市、區）的資金投入，能基本保障云南少數民族戲劇傳承發展工作基本運轉。

各州地方財政對四個少數民族劇種傳承發展扶持資金統計表

二是保護傳承范圍廣。在全省“非物質文化遺產保護名錄”的申報工作中，不斷擴大范圍，積極推薦“白、彝、傣、壯”四個少數民族劇種及傣族章哈劇、佤族清戲等申報國家非物質文化遺產保護名錄項目，現已納入國家非物質文化遺產名錄體系進行統一保護。

三是出臺政策定規劃。近年來，省委高度重視云南文藝的發展，出臺《中共云南省委關于加強文藝工作的實施意見》（云發〔2015〕36號），明確提出“推進民族文化保護傳承，促進民族文化精品建設，實施地方民族戲曲振興計劃”的要求，為云南少數民族戲劇的發展提供了政策支撐。省級文化部門也積極幫助和指導各級文化部門，制定了具體的保護規劃和實施方案，如楚雄、大理、德宏等州市先后出臺了《楚雄州民族文化發展戰略實施綱要》《大理州關于加強和改進白劇傳承發展工作的實施意見》《傣劇專業人才定向培養方案》等政策措施，為云南地方少數民族戲劇的發展制定了規劃，提出了目標和措施。2009年，云南省文聯組織專家學者編纂出版了《云南地方戲劇叢書》，全面系統地介紹了滇劇、花燈、白劇、傣劇、彝劇、云南壯劇和云南儺戲等云南地方劇種的歷史、現狀、藝術特色等，對促進云南少數民族戲劇的傳承和保護開了個好頭。

四是開展活動搭平臺。全省先后成功舉辦兩屆少數民族綜合性文藝會演，舉辦了十四屆云南省新（劇）節目展演評比；舉辦了云南省青年演員大獎賽；2017年8月，云南省文聯舉辦了“云南首屆少數民族戲劇會演”，通過遴選，小白劇《獨木橋 陽光道》，彝劇小戲《今天我請客》《喝三秒》，壯劇小戲《摸秋》，傣劇小戲《重葬之后》《綠葉信》，佤族清戲《天上有星星》等14個少數民族戲劇劇目入選并參加會演。通過這些全省性的少數民族戲劇會演活動，既促進了云南少數民族戲劇的相互交流、學習和借鑒，又為推進少數民族戲劇傳承、創新和發展搭建了平臺。2011年至今，云南省文聯共舉辦五屆中青年戲劇人才培訓班，培訓內容涵蓋編劇、導演、表演、舞美等，培訓人次300余人，少數民族戲劇從業者也參與其中。

（二）云南少數民族戲劇特點凸顯

云南少數民族戲劇劇種，由于劇種傳統、聲腔源流的不同，加上民族特點、地域差異、方言分歧、欣賞習慣、審美趣味、心理特征等因素，呈現出千變萬化的特征，實現了多樣化和差異化的演變。

一是白劇有一定知名度和觀眾基礎。白劇是流行在大理地區的少數民族劇種，是白族優秀傳統文化的重要組成部分，先后培養和造就了一批有一定知名度和影響力的白劇藝術家，吸引了不少專家學者對白劇藝術進行深入研究，在大理白族地區有著非常深厚的群眾基礎和廣泛的社會影響。白劇一直在民間流行，不僅在神廟戲臺上演，還在田間地頭演唱，深受白族人民歡迎和喜愛。尤其是在婚喪嫁娶，逢年過節時，白劇的演出更為頻繁。白劇是多聲腔劇種，有著深厚的民族文化傳統，與民間傳說融合，兼有古老劇種與民間小戲的特點。

二是彝劇民族特色鮮明。彝族是一個會說話就會唱歌，會走路就會跳舞的民族。打獵有打獵調、爬山有爬山調、過山調，放羊有放羊調，喝酒有酒歌。彝族戲曲目前主要流行于楚雄及玉溪峨山等地，是在彝族傳統說唱、歌舞藝術的基礎上，集合云南滇劇等地方劇種，采用漢族戲曲形式，不斷融合、完善而形成的民族劇種。彝劇幾乎全部為新創劇目，曲調全盤吸取當地民歌，舞蹈身段，借鑒彝族舞程式，舞臺藝術創新的余地較大。

三是傣劇在當地影響力強。傣劇是傣族文化的重要組成部分，發源于有一定人物情節的傣族歌舞表演及佛經講唱，后吸收京劇、川劇、滇劇、皮影戲的藝術營養，逐步形成比較完整的戲曲形式。傣劇形成于19世紀中葉的盈江干崖，后廣泛流傳于德宏、臨滄、保山及緬甸撣邦的傣族聚居區。傣劇由于運用屬于北傣語支的傣文傣語，傣族又信仰南傳上座部佛教，佛經故事、民間傳說，神話故事十分豐富，韻文體詩歌流傳廣泛。傳統劇目以唱為主，動作的穿插和豐富情感的交流較少，有簡單的表演動作。目前，在當地農村仍有廣泛的群眾基礎，只要有傣劇演出，四面八方的傣族群眾都會聚攏來觀看，場面就像過節一樣熱鬧。

四是壯劇傳統劇目最為豐富。壯劇又叫“壯戲”，是在壯族民間文學、歌舞和說唱技藝的基礎上發展而成的，在云南主要分布在文山州。壯劇的傳統劇目有1000多個，分別流行于富寧、廣南等縣市的業余戲班中。壯劇保存完整的劇本約有400多本，這些劇本經過幾百年不斷地加工和豐富，大都具有壯族的鮮明特點和風格。目前，很多壯劇在保留傳統的前提下，編創了一些體現時代精神、反映現代生活、群眾喜聞樂見的作品，一些壯劇班子的演出開展得有聲有色，形成了較為可喜的發展局面。

（三）云南少數民族戲劇作品頻現

近年來，各州市面對少數民族戲劇院團經費不足、基礎設施建設薄弱等諸多不利因素，不等不靠，以高度的文化自覺和文化自信，打造了一批高水準的戲劇作品。

——白劇方面。大理州文體局從2014年開始面向全國進行白劇劇本征集，通過專家論證，挑選出適合白劇排演的劇目，并與作者簽訂協議，按步驟分別進行排練上演。目前征集的劇目可滿足白劇團到2020年排演需求。白劇《白潔圣妃》《洱海花》《榆城圣母》等劇目分別榮獲全國少數民族戲劇會演銀獎和全省新劇目展演金獎等殊榮。其中，《榆城圣母》囊括云南省第十三屆新劇目展演戲劇類所設評獎項目的所有最高獎。白劇《數西調》獲云南省第十四屆新劇目展演戲劇類“新劇目大獎”“劇作獎”“導演獎” “音樂設計獎” ，領銜主演、中國戲劇梅花獎演員楊益琨獲“特別榮譽獎”。

——彝劇方面。楚雄州彝劇團在院團改制后的十多年里創作演出了16臺大戲，100多個小戲、小品、說唱等，彝劇《瘋娘》《楊善洲》《跑官記》等為代表的彝劇藝術品牌成為宣傳楚雄優秀傳統文化的名片。大型彝劇《藏金貴》獲云南省新劇節目展演銅獎，大型彝劇《瘋娘》參加文化部、國家民委舉辦的第一屆中國少數民族戲劇會演獲“劇目金獎”；大型彝劇《楊善洲》獲云南省第十二屆新劇節目展演“新劇目獎”，并入選第四屆中國少數民族戲劇會演優秀劇目展演；小彝劇《慕勒祭爹》獲第九屆中國曹禺戲劇·小戲小品劇目一等獎、第二屆中國少數民族戲劇會演金獎；小彝劇《摩托聲聲》獲第三屆全國小戲小品大賽“優秀入選劇目獎”“觀眾最喜愛小戲獎”；小彝劇《喝三秒》入選2017年全國基層院團戲曲會演。

——傣劇方面。大型傣劇《刀安仁》于2012年4月在芒市首演成功后，參加各級文藝會演，獲第三屆中國少數民族戲劇會演“優秀劇目金獎”及12個優秀單項獎、獲云南省第二屆少數民族文藝會演“優秀劇目金獎”及10個優秀單項獎；2014年獲得云南省委宣傳部精品工程獎和提升打造資助項目；2016年入選第五屆全國少數民族文藝會演，該劇目是繼大型傣劇《南西拉》之后，傣劇發展史上又一精品劇作。為傳承傣劇藝術，德宏州傣劇傳承保護展演中心把《娥并與桑洛》《千瓣蓮華》《朗推罕》《海罕》《竹樓情深》《阿鸞相勐》《十二個王妃的眼睛》《冒弓相》《線秀》《召麻賀》等10部傳統傣劇錄制成光碟，作為公益性文化產品向基層免費發放，為基層群眾帶去精神食糧的同時，更擴大了傣劇的影響力。

——壯劇方面。壯劇代表劇目有《螺螄姑娘》《和睦皈朝》《彩虹》《三七姑娘》《白云村姑》《野鴨湖》《憨憨戲主》《送別》等，其中，《彩虹》參加1992年2月在昆明舉辦的中國第三屆民族藝術節演出；《野鴨湖》榮獲全國第一屆少數民族題材劇本創作團結獎；《憨憨戲主》于2003年參加首屆中國·濱州博興國際小戲藝術節演出獲綜合演出銀獎、劇目創作獎、導演獎、音樂創作獎、服裝設計獎、舞美設計獎等多個獎項。2013年7月，富寧壯劇團重新復排多年前的老劇本《彩虹》參加第三屆中國少數民族戲劇會演獲銀獎，讓這個多年處于低谷的少數民族劇團迎來了發展新局面。

（四）云南少數民族戲劇人才培養途徑探索

四個少數民族劇種普遍缺乏人才培養經費。在職在崗人員很少有培養、交流的機會，創、編、導、演能力得不到提升，部分專業人員的思路狹窄，節目形式僵化、老化，舞臺表演藝術表現方法單一，藝術手法老舊甚至水準不斷下降。在人才培養和培訓方面，如“拜師收徒”“以團帶班”“定向培養”“戲劇進校園”等，在借鑒了國內很多戲劇大省的人才培養機制基礎上，各個院團進行了一些有力的探索。

1991年，原德宏州文化局與中國戲曲學院附中聯合辦班，為傣劇培養了一批專業人才，共29名（男18名、女11名），目前這一批經過系統培訓的學員已經成為傣劇傳承展演保護中心的主力軍。

2013年，大理州面向全州宣傳，經過考核招收了40名中小學生，并與他們簽訂協議后送到云南文化藝術職業學院白劇專業進行“訂單式培養”。依托云南省文化藝術職業學院的師資、課程等資源，主要是以“定向培養”為主，招錄有戲劇藝術潛質的中小學生輸送到學院相關劇種專業（分為三年制、五年制、八年制大專班）進行培養。除開展日常的文化課、專業課外，院團定期派出白劇藝術家赴學院對學員們進行白劇聲腔、道白等專項培訓。2015年，36名學員（因各種原因流失4名）回團實習，并由院團黨總支對他們進行思想教育，并在有限的經費中抽出部分資金給予學員生活補助。2018年畢業后，考核合格的學員將正式錄用為院團正式在編的事業身份演職員。

2004年以來，大理州民族歌舞劇院下屬“白族文化傳習所”還積極開展白劇、民族歌舞進校園活動，聘請白劇專家和優秀的白劇演員走進中小學、大理學院等，對中小學生傳授白劇藝術知識，進行民族歌舞培訓，組織中小學生免費觀看白劇大戲演出，旨在激發學生學習白劇的興趣，在校園中播撒下民族戲劇藝術希望的種子。

二、云南少數民族戲劇傳承發展的困境和問題

通過近年來黨委政府的大力推動，云南少數民族戲劇保護傳承工作取得了顯著成績，但由于各種原因，也還存在一些亟待解決的困難和問題。

（一）云南少數民族戲劇院團生存現狀堪憂

一是少數民族戲劇專業院團面臨生存低谷。1961年11月，省委宣傳部發出《關于建立傣、白、壯、彝四個民族劇團的通知》。事實上，在20世紀50～60年代，少數民族文化、民間文化在很多利好政策的扶持下，除楚雄、大理、文山、德宏四個州州府所在地成立劇團外，各州的縣級城市甚至鄉鎮，也成立了許多演出團體。“文化大革命”時期，少數民族戲劇受到沖擊，直到20世紀80年代，云南少數民族戲劇又獲得了恢復性的蓬勃發展，到90年代初期，據不完全統計，云南省各種性質的劇團、班社有90個左右，大量的原創現代戲就產生在這個時期，發展勢頭一直延續到近幾年。但是，毋庸置疑，到2013年7月，省委宣傳部召開的“打造文藝滇軍座談會”上，據統計信息顯示：全省存活下來的國家與民間劇社僅有18個，其中，除了作為具有劇種歷史的“白、彝、傣、壯”四個少數民族劇團整合到“演藝公司”“演藝集團”外，其他劇社主要是話劇、京劇、滇劇、花燈等漢族劇種。而少數民族劇種團體甚少，瀕臨滅絕。

以壯劇為例，20世紀90年代是壯劇戲班發展的鼎盛時期，僅富寧縣就有134家戲班活躍在各個壯族村寨。到2005年，能正常開展演出活動的戲班不到10家。近幾年，在地方黨委政府和上級文化部門大力支持下，壯劇又經歷了衰微到復蘇的艱難發展過程。目前，能正常演出的農村壯戲班擴展到35家。2011年根據中宣部、文化部《關于加快國有文藝院團體制改革的通知》（文政法發〔2011〕22號）及省、州相關文件要求，“文山州壯劇團”劃轉為“富寧縣民族文化工作隊”，加掛“文山州非物質文化遺產（云南壯劇）傳承保護展演中心”，體制和編制不變，增加了開展群眾文藝演出、藝術交流等職能。近年來，雖然壯劇院團先后在富寧縣舉辦壯劇專場比賽，在滇桂五個邊境縣開展文化交流“壯劇展演”專場活動，在那耶、坡芽舉辦隴端節，通過這些活動讓壯劇得以延續，不被人們遺忘，但要實現壯劇的繁榮興盛和壯劇院團的發展壯大還任重道遠。

二是院團基礎設施建設薄弱、設備陳舊、設施簡陋。從調研的四個少數民族戲劇專業院團來看，大理州白劇院、文山州非物質文化遺產（云南壯劇）傳承保護展演中心在基礎設施建設方面相對薄弱。主要是無辦公區及排練場地，沒有固定的演出場地，為了順利開展演出，每次只能在廣場上臨時搭臺，耗費大量的人力、物力、財力；燈光、音響、舞美硬件設備陳舊、設施簡陋。詳見下表。

云南少數民族戲劇專業院團基礎設施建設對照表

（二）少數民族戲劇缺人才

一是年齡結構青黃不接。少數民族戲劇因其獨特的語言、聲腔、演唱風格及表演形式，決定了它的傳承方式較為單一和普及范圍較狹窄，必須在本地區、本民族中選拔人才，通過以團帶班和拜師學藝的方式進行培養，這在一定程度上對少數民族戲劇人才隊伍建設形成了制約。按照舞臺藝術呈現規律看，年齡在45歲至60歲這個階段的演員較為成熟，他們所掌握的技能和積累的經驗能較全面地完成戲劇作品的呈現，然而，因為政策的原因，工齡滿25年、30年的演員，多數選擇了退休，致使現在的院團缺乏成熟的演員。以白劇院為例，現有專業白劇演員17人（男4人，女13人），45歲1人，占5.9%，30至40歲5人，占29.4%，30歲以下的11人，64.7%，致使表演隊伍青黃不接，人才斷代，一到排練演出大戲，劇團就得返聘部分退休人員回團共同完成劇目生產和演出，在給院團造成更大的經濟負擔的同時，也不利于白劇事業的傳承與發展。

二是長期缺乏專業人才。云南少數民族戲劇專業院團都存在“專業行當不全、骨干人才匱乏”的現象。主要缺編劇、導演、表演、舞美等專業人才。體制內院團由于編制少，需要能編、能導、能演的綜合性人才，特別是民族地區缺少有民族文化積淀、懂民族語言的演員。四個少數民族戲劇院團改制后，人才留不住。由于編制限制、延遲退休等原因，導致事業單位人才難進；合同制人員工資待遇不高，演員流動性大，導致院團招不到人，更何談招錄人才。由于編外人員保障制度弱，為了排新戲、出新人，好不容易培養出來的編制外優秀演員由于沒有及時體現特殊人才選拔制度，很多人難安其業，又選擇另謀出路。

如文山州壯劇團共有編制35人，目前在編人數23人，為確保各項工作順利開展，2009年至2010年，分兩批招收了10個編外年輕演員，多數為歌舞表演專業演員。就目前的演員陣容看，壯劇團是四個少數民族戲劇院團中“最袖珍”的專業文藝表演團體。

三是劇種缺乏“領軍人才”。少數民族戲劇劇種要培養自己的明星——“領軍人才”，像云南京劇的關肅霜、傣劇的萬小散等，她們都是劇種的代表性人物。可是從發展的角度看，少數民族戲劇在培養人才方面還有很多問題沒有解決。人才不配套：從橫向看，“領軍人才”包括編劇、導演、演員、作曲、演奏、舞美等各方面，演員又包括各個行當，各個主要部分都應該有自己的“明星”，只有“明星”組成強力團隊，才能擔當創作系列名牌劇目的任務；從縱向看，“領軍人物”包括老、中、青幾代人，有領軍人，也要有接班人。

四是人才選拔機制不順。首先，文藝人才的招錄、引進、培養，省、州、縣人事部門都有相關的具體政策，人員招聘實行公開招錄，并受學歷等條件的限制，人才引進須經各級主管部門層層審核，且無相關配套的高尖精戲劇人才引進優惠政策，而在現實中，部分優秀的少數民族戲劇人才因受學歷、年齡等相關要求的限制，不能納入公開招錄對象，造成目前文藝院團人才招錄難、引進難的情況出現。其次，目前想學戲的人特別是想學戲的孩子越來越少，以前的“藝難學門難進”已變成今天的“招生難學藝難”。村寨群眾自發組織的戲劇表演大都也只有中老年人參加，會唱、會演本民族戲劇的年輕人越來越少，使豐富的民族特色文化面臨消亡或失傳的困境。再次，各少數民族戲劇劇種缺乏領軍人才，在劇種不斷向前發展過程中，領軍人才起到很關鍵的作用，參考大劇種，在全國能達到一定影響力的京劇、昆曲、豫劇等，行當、流派等都有一定的領軍人才，這也是我省少數民族戲劇包括滇劇、花燈在內的地方劇種在傳承發展中值得關注的問題。

（三）少數民族戲劇缺乏市場

一是戲劇市場萎縮、政策扶持力度不夠，成了云南少數民族戲劇發展面臨的首要難題。戲劇市場整體上一直在萎縮，觀眾呈減少態勢，各少數民族戲劇劇團想通過市場化手段來贏得發展空間顯得比較困難；加之政策扶持不到位，資金投入不夠，導致目前各劇團普遍處于苦苦支撐的困境。二是當前出現的重申報、重開發、輕保護、輕管理的現象比較普遍。少數民族戲劇在人才培養、劇目創作和排演、劇團建設，尤其是硬件建設投入、參加比賽展演等方面面臨較大的困難。三是流行元素、多元文化的沖擊，導致少數民族戲劇成為“瀕危物種”。隨著經濟社會的發展，流行文化以鮮活的風格，方便快捷的傳播方式，深入到尋常百姓家。在人們的思維方式改變、生活節奏加速、市場經濟競爭激勵的形勢下，戲曲那一唱三嘆、一步三搖的模式，很難適應多數觀眾已經變化了的審美需求。四是普及率不高。喜愛少數民族戲劇的觀眾大部分集中在農村，收入不高，各項費用開支又大，觀看少數民族戲劇的主要途徑是政府組織的免費“送戲下鄉”，主動到劇院購票觀看的群眾較少。加之少數民族地區普遍財力較為緊張，撥付經費有限，各個劇團通過演出能夠獲得的門票等收入十分微薄，要想編排新劇目、多送戲下鄉，往往感到捉襟見肘、力不從心，導致普及率不高、受眾面不廣。

云南少數民族戲劇院團“送戲下鄉”公益性演出統計表

（四）少數民族戲劇缺經典劇目

“人在戲在、人去戲亡”及“創新不足、感染力不夠”的現象導致少數民族戲劇缺經典劇目及劇目系列。目前，各個少數民族戲劇劇團都以演傳統戲、古裝戲為主，很多劇本將隨著傳承人離世而消失。如云南壯劇的傳統劇目有一千多個，分別保存和流傳在富寧、廣南、文山樂西的業余戲班中。很多戲單和戲文靠戲班班主或老傳承人排練時口傳心授，很多傳承人已是白發蒼蒼。西雙版納傣族章哈劇和騰沖佤族清戲，傳承人逐漸減少，使得“人在戲存、人去戲亡”的現象尤為突出。

（五）少數民族戲劇主觀發展缺乏創新

隨著電影、電視普及，信息時代來臨，互聯網、手機的沖擊，以及一度唯市場是尊，導致少數民族戲劇受到不同程度影響。而少數民族戲劇主觀發展中自身創新不足、感染力不強，制約了其發揚光大，也制約了劇目創作出經典。首先，少數民族戲劇都是用本民族語言演唱，講的都是本民族、本地區的故事，聽不懂該民族語言，對該民族歷史、人物不了解的人很難理解戲劇所表達的內容，導致少數民族戲劇往往只能在本民族聚居的地區演出，難以擴大影響。其次，少數民族戲劇的唱腔、動作、服裝、音樂變化不多，形勢較為單一，節奏較為緩慢，感染力不強等問題，對觀眾尤其是年輕觀眾的吸引力不大。再次，缺乏與現實社會發展融合，體現時代精神的經典劇目和劇目系列，時代精神不僅體現在場景、服飾等外在的方面，更應該體現在作品的意蘊，應該是文學形式與舞臺藝術形式的完美融合。

三、推進少數民族戲劇藝術傳承發展的思路和對策建議

流傳經年的云南少數民族戲劇走到今天，劇種傳承發展形勢堪憂，劇院設施設備陳舊、劇目創作乏力、人才青黃不接、演出市場低迷，較少進入公眾視野。雖然相關戲劇工作者兢兢業業、苦心堅守，但仍然無力扭轉戲曲發展的現狀：有觀眾需求，但市場低迷、演出收入低；有劇目演出，但緊密結合現代生活的新創排劇目少。這造成戲曲工作者社會地位低，行業吸引力差，藝校生源嚴重不足，藝術人才隊伍后繼乏人。如何做好保護與傳承工作，讓這些民族文化的“活化石”能薪火相傳，讓子孫后代在老祖宗的歷史印記里能尋覓到“文化基因密碼”，這條路可謂任重道遠。現就推動云南少數民族戲劇傳承與發展，提出如下思路和對策建議：

（一）總體思路

抓好少數民族戲劇的保護傳承和發展，要把發展少數民族傳統戲劇藝術與振興民族經濟和文化結合起來，堅持把少數民族戲劇藝術作為我國文化大繁榮大發展的一個重要部分來盡快加以保護，充分利用少數民族戲劇藝術的獨特魅力，采取優惠政策，切實加強少數民族戲劇藝術的傳承及其資料的搶救、整理和研究，加快少數民族戲劇藝術的精品創作步伐，探索并逐步建立符合客觀發展規律的傳承和保護運行機制、經營機制，夯實基層戲劇隊伍，增強少數民族戲劇藝術在人民大眾中的影響力，破解戲劇藝術瀕臨消失的危險。

（二）推動云南少數民族戲劇發展與傳承的對策和建議

一是抓劇本創作：為云南少數民族戲劇事業生存發展積蓄根基力量。“劇本，劇本，一劇之本”！為避免云南少數民族劇種成為“博物館藝術”，兼顧戲曲院團多在基層，自身缺乏創作能力這一現狀，建議繼續堅持傳統戲、新編歷史劇、現代戲三并舉原則：1.進一步鞏固和完善原有的劇本招標制度，由省、州、縣文化部門遴選一些精品的大戲、小戲或新創現代戲劇本，定期舉辦各級創作工作會、研討會和改稿會，消除劇本創作的斷層現象；根據少數民族戲劇的特殊情況，恢復各院團的創作室，特別是壯劇，在此次調研中，近年來壯劇的創作情況堪憂。2.通過政府購買服務等形式直接為各少數民族戲劇愛好者或劇團、民間戲班提供劇本，讓從事少數民族戲劇創造的單位或團隊得以生存和發展。3.由省級文化部門有計劃地搶救、恢復、整理改編傳統戲，編著、出版“白劇、彝劇、傣劇、壯劇”等少數民族戲劇精品劇本。條件成熟后，移植排演優秀現代戲，促使少數民族劇種煥發生機與活力。

二是抓人才培養：省級文化部門牽頭組織分層培養，使用人才，疏通隊伍“進”“出”渠道。云南少數民族戲劇院團面臨的“人才斷代”直接帶來的就是“節目斷檔”，少數民族戲劇人才主要涵蓋：編劇、導演、表演、音樂設計、舞美設計等，應該解決基層院團招不到專業人才的現實窘迫：1.研究藝術人才培養的特殊規律，依托省內外在戲劇人才培訓方面的優勢資源，省級文化部門應按照普通藝術人才培養、優秀人才選拔、尖子人才再造、領軍人才重塑的規律，分級分層次進行戲劇人才培訓。2.要為專業人才的崗位招聘設置專門的考試要求，而不是照搬事業單位人員招聘的考試內容。3.要打通院團人員流轉渠道，讓那些不再適于繼續從事舞臺藝術工作的人通過一定考核轉崗到文化館、博物館一類的公益單位，既用好用足他們多年積累的藝術經驗和創造才能為基層群眾文化工作做貢獻，又為院團讓出編制，以利于補充新生力量。一“進”一“出”的渠道暢通和考核考試切合實際崗位需要，加上待遇適度提升，就能夠有效地扭轉基層院團現有的“人才荒”情況。4.重視才藝卓著耄耋之年的傳承人，提高他們的生活、工資、醫療待遇。發揮好傳承人以老帶新、薪火相傳的作用，培養更多的少數民族戲劇傳承人，通過民間的力量讓少數民族戲劇藝術永續傳承。

三是抓陣地建設：啟動實施少數民族戲劇基層院團扶持計劃，引導民營院團發展。當前，云南少數民族戲劇演出主體是縣級國有院團。1.從演出環節進行補貼，增加演職人員工資收入，提高從業人員的自豪感和榮譽感，增強戲曲行業的吸引力，整體上優化戲曲藝術的生態環境。可以考慮“一族一策”的差別化政策加以扶持和保護。2.要把少數民族戲劇文化建設納入當地國民經濟和社會發展規劃，研究制定促進少數民族戲劇保護與發展專項規劃，加大對少數民族戲劇保護和傳承的投入。財政要設立少數民族瀕危文化保護和傳承專項經費，并向邊疆民族地區傾斜。3.對少數民族戲劇院團的扶持，可以采取以獎代補、政府購買等方式，引導少數民族戲劇多深入基層、深入群眾，建立“花錢必問效、無效必問責”的績效管理新機制。4.針對藝術創作和演出所必需的資金、排練場、劇場等條件進行專題調研，提出明確的建設要求，制定相應的政策性文件以完善少數民族戲劇劇種發展的必要的硬件條件。5.關注和引領民營院團發展。作為劇種保護中一支重要力量，民營院團數量龐大，絕大多數處于規模小、水平低、制作粗劣的初級階段，文化部和地方文化主管部門應予重視，加強引導和提高。

四是抓普及與提高：加大資金投入力度，在普及的基礎上促提高。1.加強政策落實，加大財政支持力度，建立健全特殊藝術人才引進機制。2.堅持文藝為人民服務、為社會服務的“二為”方向，體現“百花齊放、百家爭鳴”的“雙百”方針，各級文化部門要鼓勵并支持院團積極參加各級各類會演，繼續實行“送戲下鄉”“文化大篷車·千鄉萬里行”“戲劇進校園”工程，通過百姓看戲、政府買單的形式，培養少數民族戲劇的觀眾群。拓展云南少數民族戲劇活態傳承渠道。3.省級文化部門應定期舉辦云南少數民族戲劇會演，或少數民族院團移植劇目交流演出，向觀眾展示云南少數民族劇種的經典劇目、藝術名家、新秀，促進這些劇種的創作和演出，擴大這些劇種的知名度。

五是抓開發與保護：加大云南少數民族戲劇藝術的宣傳力度。實踐反復證明：單純的保護不僅因為經濟方面的原因很難實現，少數民族戲劇藝術的社會價值也很難在完全封閉的狀態下完整展示出來。把戲劇藝術開發與發展旅游等融合進行，把濃郁的戲劇藝術文化推向市場，采取政府采購、業主主辦、市場運作的方式，創造機會讓少數民族戲劇藝術下鄉展演、送戲下鄉，讓少數民族群眾感受到本民族的文化魅力。在大眾媒體上加大普及戲曲知識、推介演出劇目，熱情謳歌扎根舞臺、德藝雙馨的藝術家。協調電視等媒體，將戲曲藝術的演出信息作為公益廣告播放。戲劇教育也要從娃娃抓起，讓戲曲走進中小學、走進高等院校，培育大批的戲迷、劇社、曲社。在全社會營造一個重視民族藝術、共同支持戲曲藝術的良好環境。

六是抓管理機制：探索建立有利于少數民族戲劇發展的運行機制、經營機制。體制不順、機制不活，已成為阻礙少數民族戲劇發展的重要因素。必須綜合采取行政的、政策的、人事的、市場的手段來推動少數民族戲劇劇團改革，不搞一刀切，不盲目地把少數民族戲劇劇團推向市場，避免造成思想沖擊和人才流失。要鼓勵一些有條件的州市群藝館走向市場，推出一批高質量、有影響的少數民族戲劇精品。要按照“條件不具備或瀕危珍貴的文化資源，必須把保護放在第一位”的要求，對這些州、市、縣的群藝館進行“特殊保護”，確保這些機構人員待遇不減、收入不減、工作熱情不減。結合當地民俗及戲劇藝術演出，打造民俗風情文化旅游，將戲劇藝術、觀光旅游、民俗風情表演結合起來，創建文化旅游產業，打響文化旅游品牌。

七是抓“市場培育”：將少數民族戲劇的傳承與發展納入文化惠民工程。1.全面貫徹落實黨的十九大精神，少數民族戲劇傳承發展必須堅持正確方向。中國特色社會主義進入新時代，少數民族戲劇要實現傳承發展，必須堅持為人民服務、為社會主義服務，堅持百花齊放、百家爭鳴，堅持創造性轉化、創新性發展。突出特色，推陳出新，發揮戲劇教化優勢，通過少數民族戲劇宣傳黨的民族政策，深化民族團結進步教育，鑄牢中華民族共同體意識，促進各民族像石榴籽一樣緊緊抱在一起。2.開展少數民族戲劇“進校園”“進社區”活動，提高普及率，培養觀眾群。3.以省級層面組織舉辦“少數民族戲劇藝術周”活動，可考慮每兩年舉辦一次，匯聚全省各少數民族劇種進行展演、巡演活動，進一步擴大少數民族戲劇影響力，促進各劇種搭建交流學習的平臺，促進少數民族戲劇傳承發展向縱深推進。4.把少數民族戲劇納入公共文化服務體系，給予人力、物力、財力的全方位支持。

總之，少數民族戲劇是我國民族文化的重要組成部分，只要我們足夠重視，盡力加以保護，注重打造精品，培養人才隊伍，少數民族戲劇藝術一定能在現代社會中鳳凰涅槃，獲得新生。