這首歌，好像在哪兒聽過

詹騰宇

不通樂理的李袁杰，在《明日之子》上被華晨宇當(dāng)場(chǎng)教做人；不說實(shí)話的吳亦凡，在回?fù)艟W(wǎng)友批評(píng)的diss track中宣稱“這首歌沒混音，直接發(fā)”，招來了混音師們的聲討。

近期這兩件事，堪稱中國流行音樂圈亂象的縮影——前者證明了通曉樂理和詞曲審美的重要性，順帶展示洗歌可以洗到何等惡劣的地步；后者則證明不僅很多吃瓜群眾搞不懂混音是什么，連號(hào)稱專業(yè)搞音樂的也不一定知道。

不怕有套路，怕的是套路反復(fù)用

搭個(gè)流量快車，一波直播帶火，粉絲連聲叫好，讓許多聽眾誤以為“標(biāo)準(zhǔn)的音樂就是這樣”，滋生許多專業(yè)度、美感和誠意都欠奉的作品。而一些真正好的創(chuàng)作，被歸到“沒名氣，太偏門”的角落，漸漸凋零。

原創(chuàng)歌曲有嚴(yán)格的標(biāo)準(zhǔn)：作詞、作曲、編曲都要自主創(chuàng)作，不能抄襲或挪用他人現(xiàn)成的素材；達(dá)到基本的工業(yè)制作標(biāo)準(zhǔn)，并具有一定的美感和藝術(shù)性。

偽原創(chuàng)則簡(jiǎn)單得多：有紙筆，能識(shí)字，就能寫；用一組和弦，哼一套旋律，就能成曲。有一定閱曲量和基本文化素養(yǎng)的聽眾，很容易從糟糕的作品里發(fā)現(xiàn)破綻：咦，這句似乎在哪兒聽過？呃，這詞曲不是擺明了在胡鬧嗎？咳，這種程度的制作，怎么能叫沒混音啊？嘿，這么說我也能寫歌！

懂得最簡(jiǎn)單的和弦按法，手頭有個(gè)樂器，就可以開始寫了。如果不嫌自我重復(fù)，可以根據(jù)一套和弦哼上一整晚——因李袁杰而爆紅網(wǎng)絡(luò)的“4536251”，即以C調(diào)中的F、G、Em、Am、Dm、G、C為一組依次按出，是一個(gè)被戲稱“養(yǎng)活半個(gè)音樂圈”的和弦進(jìn)行。它適用于中國風(fēng)，比如經(jīng)典的《青花瓷》；它同樣造就了許多流行金曲，諸如《我的心真的受傷了》《可惜不是你》《說謊》等。

李袁杰們的問題，在于只學(xué)會(huì)了同一個(gè)調(diào)式的同一種進(jìn)行便開始急匆匆地原創(chuàng)，滿足于現(xiàn)有的簡(jiǎn)單套路而疏于學(xué)習(xí)更深層次的樂理——這是很多“原創(chuàng)歌手”正在干的事兒，一種被驗(yàn)證過可行的、既可以收割聽眾智商又可以縮短創(chuàng)作周期的模式。如前所述，臉皮厚的一晚十曲，問題不大。

知道了和弦進(jìn)行，得給歌曲定個(gè)主題才好往下發(fā)揮。如果追求速成，大可選擇2017年被玩壞的民謠和2018年被玩壞的古風(fēng)這兩大類型。有大把的詞曲套路和現(xiàn)成的抄襲模板。

比如古風(fēng)，從簡(jiǎn)單的2536、4536、4566到復(fù)雜的4564564536、4561643251，幾乎只要有6和弦的組合都可以哼出“類中國風(fēng)”調(diào)調(diào)，要是厚著臉皮四處借些樂句，可以快速縮短創(chuàng)作時(shí)間：李袁杰的《離人愁》，被網(wǎng)友一一拆解指認(rèn)——歌曲開頭部分是《山外小樓夜聽雨》，高潮部分是《清明雨上》，副歌部分是《紅塵客棧》，整體基調(diào)是《煙花易冷》……借鑒與抄襲，一線之間，天淵之別。

詞就更好辦了，還是以倒霉的古風(fēng)為例，隨手就來一組：意境要蒼茫，情感要凄涼；眼淚要迷離，相思要斷腸；韶華要易逝，悔恨要漫長(zhǎng)；短亭紅塵皆可嘆，長(zhǎng)街煙花如昨繁；滔滔流水踏歌而上，悠悠江湖怎堪細(xì)看……估計(jì)AI也能寫出這種玩意。

多看點(diǎn)網(wǎng)文，再湊個(gè)韻腳，搬些初中學(xué)過的古文意象混個(gè)國風(fēng)的臉面，去犄角旮旯找些生僻的典故穿插其中提高逼格，收割一撥比詞作者文學(xué)水平還低的吃瓜群眾，綽綽有余——要是加上“兩股癢癢”之類的獵奇文言增色，配合上面哼出來的十首曲子，厚著臉皮快速mix一波，一張庸俗得個(gè)性滿滿的古風(fēng)專輯就搞出來了。

玩套路本來沒問題。許多作家也是從“鳳頭豬肚豹尾”的學(xué)生作文開始涂鴉，很多歌手也是在享受到一套C調(diào)和弦的多種變化后開始潛心樂理。不怕有套路，怕的是把一種套路復(fù)制到讓人厭惡的程度，這只不過是給低劣的技術(shù)、低完成度找形式上的借口而已。

最后，編曲非常非常重要，這是讓一首簡(jiǎn)單的demo變成一個(gè)完整作品的再創(chuàng)作。但既然是速成指南，就不要在意那么多了——一把吉他、一張嘴就好，就說我在唱民謠唄。

洗歌、不通樂理，犯罪嗎？

靠洗歌功成名就的人，很難指望他承認(rèn)錯(cuò)誤——在可見的利益面前，禮義廉恥都要靠邊。

洗歌如洗稿。但洗稿容易比對(duì)，洗歌難以定罪。國家相關(guān)法規(guī)的不完善，讓水平不高的創(chuàng)作者有了橫行的底氣：法律對(duì)抄襲的定義，是音樂里8小節(jié)相似或每小節(jié)里有四分之三的音節(jié)相似，但有個(gè)嚴(yán)苛的前提，即這8小節(jié)必須是連續(xù)的音節(jié)，而不是整首歌加起來的總的相似音節(jié)。

這分明已經(jīng)給洗歌指明了道路：分散地抄，克制地抄，有取舍地抄，就不會(huì)被廣泛注意，也無法被法律追責(zé)。洗歌因而成為一種明明所有人都聽得出來，但是依然“不存在”的罪行。觸怒聽得懂的人無所謂，收割聽不出的人就夠賺一筆了。

偶有一兩句聽著像還不算可怕，可怕的是從頭到尾都在拼貼。翻唱和洗歌、抄襲還不一樣，有版權(quán)的重新演繹和沒版權(quán)的音樂裁縫不一樣，光明正大的再創(chuàng)造和不擇手段的偷盜不一樣。這些區(qū)別，法律暫時(shí)無能為力，但我們不能在藝術(shù)和審美的范疇里放任自流，任其踐踏。

流量明星過分強(qiáng)大的話語權(quán)，也讓勢(shì)單力薄的原作者維權(quán)變得舉步維艱。組織粉絲、發(fā)動(dòng)水軍、砸錢了事，人設(shè)得以維護(hù)甚至直接反殺。如果在娛樂節(jié)目里就此事道個(gè)歉，甚至可以達(dá)到反智的宣傳效果，粉絲們紛紛表示深受感動(dòng)：你看我們家××都認(rèn)啦，這么勇敢、這么坦誠真難得呢。別再說他抄啦，他其他作品那么好聽你不提，偏偏抓這些陳年痛處干什么？真是齷齪，想蹭熱度不是？

對(duì)原創(chuàng)歌手來說，樂理是必須掌握的，這能夠讓原創(chuàng)音樂有更多的變化和可能性，不至于在一個(gè)圈圈里打轉(zhuǎn)，不至于給聽眾一個(gè)狹窄無趣的聽感，也不至于在被問到調(diào)式轉(zhuǎn)換時(shí)一臉懵，企圖用不那么好看的賣萌來換取饒恕。

至于吳亦凡的diss track，首先明確一點(diǎn)：加一軌弦樂都算是進(jìn)行了編曲，調(diào)個(gè)響度都算是進(jìn)行了混音。編曲倒是可以用現(xiàn)成的，但混音的問題絕不能含糊。

在絕大多數(shù)情況下，一軌干聲+一軌伴奏+不混音=垃圾，湊出來的效果若不是慘烈車禍，也會(huì)是不忍細(xì)聽。最低成本的體驗(yàn)方式，就是打開唱歌軟件用原聲音效錄一首歌，包你聽到頭暈——除非你是林俊杰、張學(xué)友、李克勤、胡彥斌、譚維維、張惠妹本人。實(shí)際上，即便是上面列舉的擁有超一流唱功的歌手，也不敢保證自己在不混音的情況下字字完美。于是吳亦凡宣稱“這歌沒混，直接發(fā)”的滑稽程度可以想見。

音樂這行如果還是劣幣驅(qū)逐良幣、粉絲反殺歌手、愚見戰(zhàn)勝真知，就危險(xiǎn)了。