新詩之難如是說

孫仁歌

詩歌作為人類文學史上起源最早的一種文體，較之后來的散文、小說、戲劇等，可以說最接近人類的靈魂。更干脆一點說，詩歌是距離詩人靈魂最近的一種文學話語形態，當然，優秀的詩歌也能及時融入讀者的心靈，讀者與詩的互動，其實就是靈魂與靈魂之間的交匯與融合。讀者能在優秀的詩歌里找到屬于自己的靈魂乃至哀愁，恰證明詩歌具有穿透讀者靈魂的強大藝術“殺傷力”。

在西方，縱然發生過柏拉圖驅趕詩人的誤會，但詩人享有的地位一直至高無上，詩人一度被譽為是神的代言人，是為哲學命名的人等，但丁、歌德等就是鐵證。在中國，詩人的地位也同樣倍受推崇。屈原、陶潛、李白、杜甫等等，在讀者心中不啻于遠古圣人，可謂高山仰止，景行行止。

正因為詩歌擁有這樣一種神圣的地位及其深遠的影響力，所以后世的詩歌創作一直長盛不衰，尤其新詩的崛起與繁華，更是花團錦簇，萬紫千紅。但浩如繁星的新詩創作及其傳世的作品，也并非都是經典之作，在不計其數的現當代詩人中，許多詩人僅因為一兩首詩的出名，便讓汗牛充棟的大量平庸之詩也跟著大行其道甚或傳世了，因名而文，也算是文學史上的一個惡性循環，此當別論。

也就是說，新詩并不容易寫。筆者十分認可一種說法，在所有的文學體裁中，新詩的寫作難度最大。朱光潛先生在《給一位寫新詩的青年朋友》的書信體隨筆中，真誠地奉勸青年朋友不妨多練習散文、小說，認為把才華浪費在新詩上實在可惜。……