藏在水晶里的歐式優雅

雨葭

熱來塑性，冷來雕刻，水晶本質上是一門冷熱結合的藝術。天生的高雅品位，強烈的藝術觀賞性，人們從透明的外表就可以隱約看到它的內在氣質。在追求個性和簡約的今天，既有高貴氣質又別具匠心的水晶也漸漸為都市人所接受，從家居飾品到時尚奢侈品，水晶都以其獨有的時尚與高雅彰顯著藝術品位和格調。

藝術家居的新元素

水晶工藝是歐洲的一門古老而神秘的傳統手工藝，尤其受到皇宮貴族的喜愛。歐洲的水晶切割歷史最早可以追溯到1330年，到16世紀切割技術有了很大的進步，出現了不同類型的切割方法，平面切割、定點切割、玫瑰式切割等都被廣泛地應用于王冠和建筑物的裝飾。歐洲出名的匠人大都有自己密不外傳的工藝技巧，匠人們仿佛沉迷于水晶玻璃制品晶瑩剔透的美感中，將這種唯美的藝術發展到了無法企及的高度。

一件工藝高超的水晶杯，一套完整精致的水晶玻璃套品，對于歐洲人來說，可不只是普普通通的日常用品，它象征著身份與品位，凝聚著年復一年傳承下來的技藝與審美，守護著傳統歐洲手工作坊匠人內心的驕傲，成為一代代歐洲人的傳家之寶。從工藝上看，這些水晶玻璃酒杯和酒瓶，以及餐桌水晶套品，都代表了其所在年代的最高水準，展現出歷史的痕跡，以及后文藝復興和東方風格。

在歐洲，只要提到圣路易、巴卡拉、施華洛世奇、萊儷等幾乎無人不知。這幾家大型的水晶制品公司以新穎的造型和獨到的雕刻技術贏得了法國皇室貴族乃至歐洲人民的青睞。其中，被稱為水晶玻璃界“愛馬仕”，400多歲Saint-Louis圣路易水晶更是上流社會的餐廳、宮殿、私人居室、國宴等場所的常見之物。從凡爾賽花瓶、富麗堂皇的枝形吊燈、五彩繽紛的鎮紙，到酒杯、水杯、醒酒器等各色餐桌藝術，都演繹著精致而優雅的歐式生活。

現今，水晶已不再是皇室和貴族的專利品，一般講究家居布置的人士，都經常考慮選擇一盞瑰麗色彩的水晶燈來增加氣派格調。因為水晶燈飾除了有其本身的室內照明效果外，其獨特的文化背景，加上古典或現代的設計，都能夠配搭出不同的效果，顯出高貴典雅的品味。

冰火兩重奏的結晶

倘若如法國詩人Paul Claudel所言：“玻璃是凝固的呼吸。”那么，水晶就是人類靈魂的閃光。

從最美麗的宮殿到獨家酒會，無論是照明、裝飾或餐具，還是從夢想裝飾到功能必需品，水晶這個來自時光深處的優雅藝術，營造的都是色彩繽紛的居家生活美學。當燈點亮，即可看見水晶的吹玻與切割工藝，以及自水晶碟、鏡子、花瓶所折射出的清透光芒，這些器具不僅僅用來盛放香檳酒和魚子醬，而是成為人們手中賞玩的藝術品，也許突然之間，你會對它們的誕生過程產生濃厚的興趣。

水晶制造是一件要求完美的藝術工作，需要經過冰火兩重奏。

例如在圣路易水晶工坊里，400多年來一直傳承著在村莊里研發出來的技術，每一款作品均經由人口吹制、手工切割而成，工序繁復講究，如Tommy系列的水晶杯就用到了6種切割手法。水晶工坊最大的廠房內安放著熔煉水晶的熔爐，除非是6-7年一次的保養，熔爐會一直保持著1200℃-1300℃的高溫。水晶原料在1350℃會被融化，融化的玻璃如同巖漿般灼熱，被時間和高溫淘去了雜質的玻漿被儲存到1200℃的收集區。工匠們會從收集區用長桿采集玻漿然后吹制成杯子、瓶子、各種構件。工匠們的動作充滿了神秘的韻味，手勢持續而不單一，如芭蕾舞般自然舒展；呼吸時起時伏，就像訴說著個久遠的故事。

如果說熱工藝是展現匠人敏捷與力量的舞臺，冷工藝區則需要100%的嚴謹和細致。“冷處理”包括剪切、雕蝕、鍍金、拋光。剪切師和裝點師們淋漓盡致地使用他們的雙手，從手掌到指尖，操縱著畫筆、切刀、滾輪，在一個個玻璃杯、花瓶上展示著他們非凡的技藝。例如制作一只帶雕刻且手描24K黃金的水晶杯，從第一次打樣到最后一道拋光需要經過30多道工序，與“熱加工”廠房內的大開大合不同，這里的工匠們一刀一刀將水晶里面包裹的熱量逐漸釋放，呈現出謹小甚微的氣氛。在冷與熱、天使與惡魔的交鋒中，才能誕生一件晶瑩剔透的水晶杯。

水晶制作是一項需要在高溫與噪音中專注地施展的工作，過程只要稍有差池，作品就得化為烏有、從頭再來。所以和很多傳統工藝一樣，圣路易水晶工坊至今都以師徒相授的方式書寫著傳承。

一個專業水晶工匠的培養至少需要10多年，件好物卻可以流傳千年。現今，精美手工、雕刻精湛的各種水晶制品已然是千千萬萬家庭生活中的佳品，我們可以在使用的同時感受到作品蘊含的人情味。

限量版設計躋身收藏行列

水晶的出現，給家居生活帶來一場新的審美風暴。近些年，水晶藝術品作為一種新型收藏品，也逐漸進入人們的視線。歐洲各大水晶品牌都爭相地推陳出新，與眾多國際著名藝術家及設計師獨家合作，打造了許多珍貴的限量藝術設計作品，其設計領域已涵蓋家具擺設、室內裝潢及家具、珠寶首飾、香水、藝術作品及酒店用品等。很多限量版水晶制品更是蘇富比、佳士得等國際拍賣行奢侈品專場的常客。

圣路易水晶紙鎮，便是在全球各地備受追捧的作品，受到了Jeonne Lanvfn和Colette等知名收藏家的青睞。五彩斑斕的水晶棒在高溫下熔煉，將水晶拉成纖細的芯柱再逐一組合成特定圖案，再由工匠們用高溫噴燈、鑷子和剪刀等工具打磨成型，塑造出一座座千姿百態的魔幻花園。當你徜徉于它們之間，細細欣賞各珍藏版或現代系列時將會不由自主地沉浸在圣路易紙鎮所編織的奇幻世界中。

圣路易在19世紀中葉，引入千花工藝制作球形紙鎮，為歐洲點燃了華麗紙鎮風潮。如今，在所有的水晶制造商中，只有圣路易還保留著如此精巧的紙鎮工藝。紙鎮工坊是名副其實的創新實驗室，工藝大師們運用不拘一格的創意想象力去構思作品圖案、紋飾和主題，以精湛技藝并遵從嚴格的玻璃制品加熱工藝規范：在550℃的時候完成紙鎮的塑型，在1100℃的時候完成圖案的組合。水晶紙鎮在封裝過程中，工匠將不同的元素嵌入到透明水晶球中。制作過程多數工序工匠必須迅速跑動去牽拉花絲或千花水晶棒，防止球體夾帶氣泡，更要避免水晶球內的圖案變形，每個手勢在經年累月數以千次的錘煉之后，才能達到精準無誤的表現。

圣路易水晶紙鎮為限量發售并獨立標注生產年份、編號和相關認證，件件皆是精工細作。2017年，圣路易更大膽挑戰傳統，重新設計十款限量版紙鎮，無論是千花、套色工藝，還是繽紛主題，每款全新限量版紙鎮都融匯古今，從昔日的經典中汲取靈感，并加入現代的巧思。近期，這十款限量版水晶紙鎮在Fon House生活藝術空間展出，據悉這是亞太地區八大展區的最后一次展出。“每一款紙鎮珍品都凝聚了多種高超的水晶工藝，都是獨一無二的，這次在廣州是一次壓軸展出，也讓大眾對圣路易有了重新的認知，從口碑到收藏的情況都讓人很意外。”愛馬仕品牌華南區代理Eva表示。

除此之外，萊儷水晶曾發表的“新藝術風格”作品系列，至今仍是博物館與收藏家趨之若鶩的藝術珍品。

緊貼時尚潮流的設計和精致超卓的制作工藝，水晶已經成為優雅、尊貴的代名詞。如今，擁有一件圣路易、巴卡拉、施華洛世奇等奢侈品牌的水晶制品是極具格調的追求。很多限量版水晶制品，更是當下藝術鑒賞人士們熱衷的收藏品，經常還在制作期間就已被搶購一空。

從尊貴的皇家專用，到如今摩登時代美輪美奐的家居精品，水晶之所以被追捧，一個重要原因就是其美感符合現代人的審美要求，它既可以捕捉光線也可以反射光線，于視覺，于觸覺，于聽覺，于感覺，都是一種愉悅。水晶無疑是奢侈品中的極致，因為幾百年來師徒傳承的手工藝是奢侈的，耗費的漫長工時是奢侈的，個中蘊含的情趣更是奢侈的。

（編輯/余彩霞）