舞蹈表演中巧妙運用舞蹈技巧

摘要：舞蹈藝術是一種非常獨特的表演形式，具有深厚的文化內涵。在舞蹈表演中，舞蹈技巧是一個非常重要的支撐點，沒有舞蹈技巧舞蹈表演就無從談起，而沒有舞蹈表演就也沒有所謂的舞蹈技巧。本文針對舞蹈表演中的舞蹈技巧進行簡要分析。

關鍵詞：舞蹈表演 技巧 運用

舞蹈表演需要跟隨時代的發展，對舞蹈技巧進行一定的創新和改進，將傳統的舞蹈技巧與現代的藝術技巧相結合，不僅能實現傳統舞蹈技巧的傳承，還能夠做到大膽創新，使舞蹈藝術緊跟時代的發展步伐。

一、將舞蹈技巧與舞蹈藝術緊密結合

將舞蹈的技巧與舞蹈藝術緊密地結合在一起，不僅需要將這兩者在形式上進行結合，還需要舞者將舞蹈技巧融入舞蹈中，與舞蹈表演更加自然地貼合在一起。在舞蹈《歲月如歌》中，就能夠看到許多常見的基本舞蹈技巧，在翻轉動作、跳躍動作中，將這些技巧融入舞蹈之中，與舞蹈動作很自然地融合起來，就會讓觀眾在觀看表演的時候不會認為是單純地炫技或是將舞蹈技巧與藝術作品疊加起來，而是讓觀眾感受到舞者在其中的情感和魅力，從而帶動觀眾產生情感共鳴，達到理想的藝術效果，加深藝術表現力和感染力。《歲月如歌》這一舞蹈本身描述的就是一個舞者對于舞蹈藝術堅持不懈的追求，這一過程伴隨著舞者數不盡的困難和辛苦，但同時這些困難也一直鼓勵著舞者，促進了舞者的成長。在這樣貼近日常生活的舞蹈表現中融入一定的舞蹈技巧，不僅能夠進一步將舞蹈情感展現得淋漓盡致，還能夠激發舞者和觀眾的情感共鳴，特別是舞者在表演的過程中能夠流露出自己的真實情感，這樣的舞蹈藝術對于舞蹈本身、舞者以及觀眾來說都具有一定的沖擊力，是成功將舞蹈技巧與舞蹈藝術融合在一起的典范。

二、將舞蹈技巧與舞蹈表演化為無形

要想更加自然地將舞蹈技巧與舞蹈表演融合在一起，達到理想的境界，就需要舞者在表演過程中將這些技巧從有形化為無形，讓舞蹈界人士甚至是觀眾都能夠知曉在這一只舞蹈中有較多的表演技巧，但是卻偏偏找不到這些技巧插入的痕跡。例如作品《風吟》，就是一個將舞蹈作品中的技巧從有形變為無形的經典。舞者在這一作品中跳躍的時候融入一定的旋轉技巧，能夠給觀眾帶來一種仿佛是隨風飄動，被風吹動著旋轉的感覺，毫無技巧插入的生澀感覺，類似的舞蹈技巧還有輕柔的跳躍、空中旋轉等。這樣的表演就是將舞蹈技巧巧妙地轉變為無形，讓觀眾分辨不清這些舞蹈技巧是怎么插入的，因為插入得非常自然，完全看不出痕跡，就像一滴水匯入大海一樣自然。這樣的過程也就是將舞蹈技巧與舞蹈作品融合在一起的最高境界，是一個將技巧上升到藝術作品的過程，從專業的角度來看，也是將舞蹈作品上升到心靈情景的境界升華。要想呈現出這樣的藝術效果，不僅需要出眾的舞蹈創作能力，還需要舞蹈表演者有深厚的舞蹈水平、演繹水平，能夠將舞蹈技巧更加完美地貼合到舞蹈作品中來，實現舞蹈技巧與藝術的自然融入、生動結合，這樣的作品不僅能夠帶給觀眾視覺上的沖擊，還能夠讓人們充分感受到藝術的魅力。

三、正確看待舞蹈技巧與舞蹈表演

舞者在表演舞蹈作品時，必須達到一定的熟練程度才可能從根本上扼殺舞蹈技巧表演的生硬感，準確把控編者想要表現的真情實感，發揮舞蹈技巧的作用，讓技巧的運用不再是為了顯露技巧，而是為了渲染藝術表演效果。同時，也要求舞蹈表演者能夠對舞蹈情感具有一定的把控能力，把控舞蹈中展現出來的感情，再調整自己的表演情感與舞蹈本身的情感一致，確保更加順暢地展現出舞蹈作品的魅力。除了舞蹈表演者之外，舞蹈的編導也要對舞蹈技巧有一定的了解和認知，明確融入舞蹈技巧不單純是為了展現舞蹈技巧，而是使舞蹈作品變得更有活力，使得舞蹈技巧能夠很好地融入作品中，進一步展現出舞蹈作品最為本質的藝術魅力。做到這一點，就需要舞蹈編導具有一定的編創能力，能夠實現將舞蹈技巧完美融入舞蹈作品中的基本能力。在進行舞蹈創作的過程中，也要結合實際情況，因為舞蹈創作本身就是要讓舞者通過舞蹈表演，進一步升華舞蹈的藝術本質。從這個角度來說，舞蹈技巧只是一個增添舞蹈作品藝術魅力和視覺美的手段，舞蹈編導要實現傳統藝術的傳承與現代創新的結合，從基本的審美上升到心靈的感知境界。

總之，在現階段的舞蹈藝術發展過程中，要想保持強有力的競爭力，就必須進一步發展舞蹈技巧并將其與舞蹈作品自然地融合在一起，給觀眾帶來視覺和情感的雙重沖擊。

參考文獻：

[1]黃銳.如何在舞蹈表演中巧妙運用舞蹈技巧[J].戲劇之家，2017（34）.

[2]于汐.關于舞蹈表演中情感表達的思考[J].魅力中國，2017（11）.

（作者簡介：李興強，男，本科，河北省歌舞劇院演藝有限公司，二級舞蹈演員，研究方向：舞蹈表演）（責任編輯 葛星星）