論李清照詞的悲情美

■劉淑娟/天津濱海職業學院

除卻年少時的歡樂時光，李清照的一生是悲情的。靖康之難是她的第一次流亡，在這期間，她失去了自己的丈夫。后來，李清照嫁給了趙汝州，但這次失敗的婚姻只維持了三個月。后來，李清照又經歷了兩次逃亡，在孤苦凄涼中結束了自己的一生。在李清照悲情的一生中，詞作是她最好的寄托。而她也將自己悲情的一生寫入到詞中，更添一絲悲情美。

一、情感真摯深切

李清照出身于官宦世家，她的父親善屬文，文學底蘊深厚。母親也是一位才女，腹有詩書。在這樣的家庭氛圍中長大，耳濡目染，再加上自身聰穎慧悟，李清照自少年便有詩名。除了以才華作為基石，支撐李清照詞作的支柱主要還是她本身真摯深切的情感。李清照少女時期可謂是無憂無慮，出身名門，父母開明，未嫁人之前滿是一副天真爛漫的少女姿態。但是李清照婚后的生活卻不盡如人意，丈夫離世、背井離鄉，國破家亡，流浪漂泊。因為這一系列悲痛的事件都是由詩人親身體會過的，所以在詩中我們可以真切感受到詩人忱摯的情思。在這期間，李清照的感情主要分為兩大類，一是抒發與丈夫分別的離別之情，二則更為沉重一點，主要抒發與夫君生離死別以及國破家亡的沉痛之情。在李清照的詞作中，無論是以哪一種情感為主，表現出來的沉痛、憂思都是無法遮蓋的，字里行間流露著詞人忱摯、真切的感情。比如李清照的這首詞《一剪梅》中抒發的就是與丈夫的離別相思之苦。我們之前提到過，李清照的少女時光都是輕松愉快的，她在剛嫁給趙明誠時也是擁有過一段幸福生活的。趙明誠也是出身于官宦世家，才華橫溢，與李清照可謂是門當戶對，又志趣相投，所以婚后兩人甚是恩愛。但因為趙明誠婚后仍要繼續求學，所以二人時常會有分離。這首《一剪梅》便是李清照在丈夫離開自己求學時所作的一首詞。詞的首句“紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟”，首先點明了當時的季節是秋天，渲染了凄涼、冷清的氛圍。一個“獨”字，更是直接寫出了詞人的狀態是孤獨、寂寞的。“云中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓”，詞人惦念著遠方的游子，希望能夠鴻雁傳書，收到所思之人的書信，卻不能如愿。雁字回時，月滿西樓，這些周圍的景象是可觀、可知的，所以更顯得詞人的情感真摯、有力。下闕“花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁”，更是將自己比作落花，隨水飄零，無可奈何。自己在家里憂愁苦悶，思念的人也在遠方和自己感同身受，所以說“一種相思，兩處閑愁”。那么離別的愁思有多重呢？“此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭”，直抒胸臆，此愁眉間心上，無可回避。在這首詞的字里行間，我們可以感受到詞人的憂愁苦悶之情，那么詞人愁的是什么呢？愁的是對遠方游子的思念，愁的是自己獨守閨閣的孤獨寂寞。而支撐著詞人愁思的就是詞人對遠方游子的感情。試想，若是詞人沒有含情，又如何百般思念遠方之人呢？詞中雖不見一個“情”字，但卻處處含情，一字一句都包含著詞人濃厚的情意。也正是因為詞人將自己感情投注在這詞作中，才感人至深，打動人心。

如果說《一剪梅》中彰顯的是詞人單純的兒女離別之情，李清照后期國破家亡，在流浪之中創作出來的作品更是一字一句，真真切切，令人為之動容。如李清照在《祭趙湖州文》中提到這樣一句話：“白日正中，談龐翁之機捷；堅城自墮，憐杞婦之悲深”，在這個時候，李清照已經不是被父母寵溺照顧的小女孩，也不是由丈夫呵護備至的新嫁娘。她現在只是一個失國喪父、背井離鄉的孤苦婦女。堅城自墮，丈夫離世，自己也失去了依靠。更何況，自己與趙明誠不僅僅是夫妻關系，還是志趣相投的知己。我們可以看到，在這個時候，詞人抒發的感情不再如新嫁之時，雖說也有離別相思之意，但透過詞句，我們可以看到詞人更多的嬌羞之態。這個時候的李清照，埋藏在文字之間的是深沉厚重的愁情別恨，是藏也藏不住的悲涼沉痛。我想，正是李清照切切實實的經歷過這些沉痛的事件，所以在這看似平靜的文字中，才更能體會到詞人歇斯底里的悲傷。

二、表達委婉含蓄

眾所周知，李清照是婉約派的代表人物，創作風格更傾向于婉轉含蓄，這樣也更能彰顯出來詞人的“悲情美”。那么何為委婉含蓄呢？就是詞人在創作的時候通常不會直抒胸臆，直接說出自己的感情是喜悅還是悲傷，比如辛棄疾的“恨之極，恨極銷磨不得。萇弘事、人道后來，其血三年化為碧”，將自己的激憤、悲怨完全展示出來。相反，詞人在創作的時候言在此而意在彼，更多時候將自己的情感寄托在某些物象上，所以顯得比較含蓄委婉。但也是因為詞人不直接抒發自己的情感，而是借他人之口說出，更顯得情意真摯。比如李清照的這首《聲聲慢》，上闕“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他、晚來風急？雁過也，正傷心，卻是舊時相識”中全是景物，這些自然景物本來是沒有感情的，但是詞人此刻卻是憂愁苦悶的，所以酒淡、風急、雁傷心。詞人將自己的情感放在這些外在景物上，又通過這些外在景象表達自身的憂愁苦悶，顯得十分委婉含蓄。下闕“滿地黃花堆積。憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒，獨自怎生得黑？梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！”中，又是有許多景象。黃花、梧桐，詞人為何盡挑一些凄涼的意象呢？她的生活中、她的院落里就沒有喜慶吉祥的景物嗎？當然有，不過是因為詞人此時的情感是 感傷的，所以她看到的景物也是悲傷的。滴滴答答，一天的陰雨天氣，自己的心情也是一直低沉失落的，但千言萬語，愁緒紛飛，又怎能用一個“愁”字來概括呢？可除卻一個“愁”字以外，自己還有什么心情呢？并不言明，到此戛然而止，雖說看似欲語還休，但實際上詩人的情感十分明了，已傾瀉無遺了。這也正是詞人創作的精妙所在，詞人雖然沒有直接說出自己的感情是喜是悲，為情為友，但是我們就無法感知到嗎？當然不是，相反，我們從中體會的到感情更為深沉。在《聲聲慢》中，除了最后一句，詞人全部著眼于日常生活中的景象，沒有一個字是描寫離愁別緒的。但詞中句句不離愁思，因為每個景象都被詞人賦予了自己的情感，都帶著自己的愁思。淡酒，急風，黃花，梧桐，這些看似平常的景物，無不都是詞人憂愁苦悶之時看到的景物。也正是在這些景物中，構成一幅幅畫卷，我們仿佛看到詞人或站或立、仰首俯姿之時眉間藏著的一絲郁郁，更真切的體會到詞人內心的苦悶憂愁。

除了這首《聲聲慢》，李清照的其他詞作大部分也是婉約風格的。無論詞人的感情多么強烈、多么真摯，但是寫在詞作中，卻總覺得好像隔了一層，有種欲說還休的朦朧之感。比如“昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊”“莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦”，試想，人怎么可能比黃花還瘦呢？就算是妙齡女子也很難想象。但就是這樣巧妙的表達，令讀者在品讀的過程中，看到一個日漸消瘦的女子形象，這比詞人直接表達自己的感傷來的更為深刻。李清照詞作的婉約美也正體現在這一點，若是將自己的情感明明白白說出來，便如豪放派的辛棄疾一般，雖說二者沒有誰優誰劣，但總歸是不同的風格，李清照作為一名柔弱女子，委婉含蓄的風格更能彰顯出李清照自身外柔內剛的性情。

三、意境深遠蘊藉

在李清照的大部分詞作中，都是通過眼前的景與事來表達內心的愁緒，言雖淺意卻深。但實際上，李清照詞作真正打動人心的是抑制在離情別緒下的有小我到大我、由家事到國事的更深一層的感慨。李清照少女時期的創作傾向于閨閣之樂，自身還是一個天真爛漫的少女，沒有經歷過世事滄桑，所以風格很是歡快。初初嫁給趙明誠時，夫妻和樂，尚不知愁緒為何物，只是兒女間的相思離別，但字里行間我們還是可以讀到詞人掩藏不住的嬌羞與喜悅。但之后的一系列事件接踵而至，丈夫離世、背井離鄉，國破家亡，流浪漂泊。在這個時期，李清照的詞作更為沉重，以前只需要一個趙明誠，便可以將她的心都盛滿。但現在，世事無常，人生殘酷，由不得自己做主。因此盡管創作時自己已經在克制壓抑，但是現實是那么冷酷，情感又是那么沉重，這種苦與痛藏也藏不住。我么繼續來看《聲聲慢》，這是李清照晚年創作的。在這個時候，李清照已經度過了生命中最美好的時光，如今年華不在，青春易逝，與摯愛天人永隔，早已物是人非，所以欲語淚先流。這時候的詞人不僅失去了自己的家庭，還失去了自己的國家。南渡之后，山河破碎，故國不再，只得一人流浪漂泊。“雁過也，正傷心，卻是舊時相識”，看著眼前的景物，還是自己熟悉的大雁，以往的美好時光不由得又浮現在腦海，但卻終如夢境一般，已是過眼云煙，不可留戀。流年似水，世事無常，眼前的景象就好像是詞人不經意般看到的，又不經意寫在紙上的，但正是這種蘊藉在詞意最底層的情感意蘊，才使得詞作在表達離愁別緒的基礎上，具備了更為深遠的意蘊。這也使得讀者在看到意象、情感的同時，進入到詞中不可言說的意境中去。

在李清照的詞作中，意象與情趣是完美契合的，它寫出了每一個意象的生命。李清照在創造意境的時候，用自身強烈真摯的情感，以自然的形式闡發出來。她以自己經歷的人生百態來感受情緒的起伏，通過不斷的升華與洗練，使作品達到一種雋永的藝術境界。

四、結語

李清照的一生可謂是命途多舛，她將自己感情投注在詞作中，埋藏在文字之間的是深沉厚重的愁情別恨，是藏也藏不住的悲涼沉痛，再加上委婉含蓄的表達技巧以及營造的深遠意境，令人深切感受到詞作的悲情美。