古詩育“美”的做法

葉春躍

《義務教育語文課程標準（2011年版）》提出，語文課程還應重視“提高學生的思想道德修養和審美情趣，使他們逐步形成良好的個性和健全的人格”，促進德、智、體、美的和諧發展。被選入教材的古詩，是自然美、社會美和藝術美的結晶，頗具美學價值和藝術魅力。在大力推進素質教育的環境下，教師如能充分挖掘古詩中蘊含的美育因素，引導學生欣賞古詩的聲韻美和意境美，感悟其中的哲理美，進而體驗詩人的心靈美，對陶冶學生性情，弘揚傳統文化，大有裨益。如何在教學實踐中充分挖掘古詩的美育價值，發揮古詩的美育作用？筆者認為要著眼于以下三個方面。

一、誦讀——感受聲韻美

古詩對仗工整，韻律和諧，語言優美，平仄相對，合轍押韻，具有十分鮮明的節奏感，讀起來朗朗上口。因此，在教學古詩的過程中，應把誦讀作為一種非常重要的方法。通過反復的、有感情的誦讀，讓學生深入理解古詩含義，體會詩中情感，繼而讀出古詩的節奏和韻律，從有感情的誦讀中體味聲韻之美，真正做到“以聲動情”，“以情動人”。因此，教師必須加強對古詩的朗讀指導，幫助學生掌握一般的方法，并盡量讓學生多誦讀，讓他們在誦讀中充分地體味詩文的美，熟讀成誦。指導學生誦讀，首先要確定感情基調。如讀白居易的《暮江吟》，就應當讓學生理解詩的內容，作者通過寫深秋傍晚到入夜江上的景色，抒發了熱愛祖國大好河山的思想感情。首先，一、二句要以舒緩的語調，讀出傍晚江上奇麗的景色；后兩句寫入夜江上的景色，著重描寫形態，表達贊美喜愛之情，節奏要歡快，語調要高昂些。其次，找出應當重讀的關鍵詞，如“瑟瑟”“紅”，顯示出夕陽斜照下江水顏色的奇特；“可憐”則直接抒發了作者的贊美之情，讀時都應當特別加重語氣。再次還要注意停頓。音節之間和詩句之間的停頓是體現語言節奏的重要標志，朗讀時要注意停頓的規律，把握好停頓的節奏。一般來說，五言詩音節間的停頓大體上是前兩字一“頓”，中兩字（或一字）一“略頓”，末一字（或兩字）一“停”，每一句五言詩都至少要讀夠三個節拍。而七言詩的停頓，只要在五言詩的基礎上再多讀一個節拍。引導學生誦讀，還必須為學生創設一種合適的情境，讓學生更深刻地感悟到古詩的美。如誦讀《宿建德江》時，配以委婉低沉的音樂，凄涼的曲調似乎在向學生述說詩人因仕途失意、理想幻滅而寂寞孤苦和在日暮黃昏時對故鄉的深深的思念……使學生把畫面上看得到和看不到的融為一體，體味到詩人的愁情相生，思與境和諧的藝術境界，從這境界中感受到美，認識到美，從而理解美。達到“言有盡而意不盡，意有盡而情不盡”的更高境界。

二、想象——體味意境美

蘇聯作家別林斯基說：“在文學中，尤其是詩中，想象是主要的活動力量，創造過程只有通過想象才能得到完成。”詩歌作為最具有想象性的文學作品，無疑是培養學生聯想和想象力的極好材料，而解讀詩歌，也只有充分展開聯想和想象，去神游冥索，突破時光限制，去迎合作者所暗示的境界情調，使情節更完整、形象更豐富，才能體會詩文的美。因為美育的內容，有別于政論的枚舉、演繹與歸納，更不同于邏輯的推理、判斷。美育，是運用具體鮮明的形象刻畫和虛實相生、情景交融的意境來教育人，感染人的。“詩中有畫”是古詩常有的特點。古詩中的形象美是通過對事物、景物或人物的描寫來體現的。通過發揮想象，大腦會對語言文字所描繪的抽象情景和形象進行深度加工改造，然后形成生動的圖像呈現在腦海里。這樣便有效地完成了從文字材料到圖像材料之間的轉換。轉換之后得到的圖像材料更有助于學生理解、感受與領悟詩文中的內容、形象與意境。古詩中作者借景或借物以抒情言志，構筑詩意空間，形成了古詩的意境。在教學古詩的過程中，就要尤其注意這種寓情于景、融情入景、情景交融的特點，引導學生在理解語言文字的基礎上，通過展開豐富的想象感受古詩意境的美。如杜牧的《山行》中描寫了山、云、樹木、茅草屋、楓葉這五種景致。教學這首古詩時，首先應當引導學生將詩中所寫景物的色彩視為著眼點，由此展開充分的想象。之后，組織學生在小組中議一議，獲得的結果是蒼翠的山、潔白的云、青綠的樹木、土黃的茅草屋、火紅的楓葉。這樣的教學設計能在學生腦海里描繪出一幅參差錯落、遠近相襯、色彩繽紛的山林秋景圖，從而能使之更加深入地體會詩人對秋天狂熱的喜愛之情。古詩中，這些具體的形象是美的基礎，如果脫離了具體的形象，就失去美的基礎，就沒有美的存在，教學中應多加引導學生細致體味。

三、感悟——領略哲理美

教材中選編的古詩，有的是詩中含情的名篇，有的是詩中含理的佳作。如：“誰知盤中餐，粒粒皆辛苦。” “野火燒不盡，春風吹又生。” 這些富含哲理的議論，飽含著詩人對生活的深刻感受。當形象描繪不能充分地表情達意時，詩人便采用直抒胸臆的方法來表達內心充沛的情感。這些詩句簡潔凝練，富含哲理，大多成為千古傳誦的佳句。因此，在教學過程中應當重點引導學生理解這些如珠妙語，領略詩中蘊含的哲理美。《題西林壁》就是教材中一首膾炙人口、富含哲理意味的名詩。詩人蘇軾采用藝術的整體觀察法寫出了千古傳誦的佳句：“不識廬山真面目，只緣身在此山中。”多么富有哲理意味啊！這是詩人形象思維的延伸，是由詩人充沛的情感熔鑄而成的。教學這首詩，要讓學生明白觀察點不同，角度不同，所看見的景象也不同。教學時，先采用現代教學技術，讓學生從不同角度直觀地進行觀察，體會從不同的角度所看到的廬山的局部景色也不盡相同，并讓學生聯系一、二句討論“為什么身在山中反而不識廬山真面目呢？”引導他們認識到只有跳出廬山外，不在此山中，才能縱覽廬山的全貌和真面目。然后讓學生聯系實際說一說“身在其中反而看得不全面、不準確，在生活中有哪些案例”。這樣便連貫順暢地完成了從感性認識提升到理性認識，再從理性認識接軌生活實際的教學步驟，層層遞進，引導學生領悟真理，領略詩中蘊含的哲理美。再如，王之渙的《登鸛雀樓》中的“欲窮千里目，更上一層樓”， 詩句揭示了時間與空間、有限與無限的辯證關系。很多深刻的人生感悟都是詩人在登高望遠時獲得的，所以古人喜歡登高望遠是有原因的。因為從有限的時空推向無限的時空，人生得到升華與提煉，可以獲得更為深刻的人生感悟。教學時引導學生想象自己跟隨作者登山的腳步慢慢上升高度，遠眺，再上升，再遠眺，領會只有在更高更廣的天地間，視野才能更加開闊，心胸也會更豁達開闊，從而激發學生的上進心。

（作者單位：福建省廈門市同安區新民中心小學？搖？搖？搖責任編輯：辛銘 黃曉夏）