《動畫場景設計》教學項目設置探討

鄧 卉

（廣東花城工商技工學校，廣東廣州 510000）

引言：《動畫場景設計》是動畫專業一門專精的主要課程，在動畫專業人才培養中占有極高、極重要的地位，對于培養學生系統性掌握制作動畫創作環境的場景設計能力意義非凡。這一門課程包括的專業知識極多，如色彩搭配學、透視學、圖畫構成學等等，并帶有極強專業性，需要創作者有著扎實的繪畫基礎以及場景設計的創新能力。

《動畫場景設計》的課程開設主要是為了發展學生全方位的、綜合性的繪畫技巧和創造性思維，讓學生可以在對動畫場景繪畫的相關技巧有所了解和掌握，與此同時，還具備一定的欣賞能力以及良好的制作動畫片的能力。本篇文章筆者進行課程設計時的主要思路是：對行業的具體背景進行調查，對職業崗位群進行了深入分析，最終對典型工作的任務進行了總結，并把這些知識靈活運用到學生的學習領域，制定具體的課程標準，對項目任務進行設計。

1 課程設置

1.1 課程定位

利用組織實際的教學活動，深入分析動畫場景所存在的文化氛圍以及具體情感，從而一定程度上調動起學生的審美積極性，以及發展學生的獨立思考判斷能力，和動畫制作進行有機結合，讓學生對動畫制作的魅力能夠有所領悟，同時也從一定程度上培養起學生的審美觀念、藝術觀念。

1.2 課程目標

學習培養：讓學生對《動畫場景設計》的知識內容深度學習，讓學生基本掌握透視與場景刻畫的理論，充分掌握動畫場景特征和設計的層次，要足夠了解動畫場景中的陳設道具和光影等的概念和要求。

能力培養：逐漸培養其透視繪制的能力，重視學生繪制動畫場景線稿能力的培養，多發展學生立體空間氛圍的能力。

感情培養：運用啟迪、引導和實踐的方式，通過創作場景線描稿，發展學生之間的協調合作能力，發展起學生的職業操守觀念、合格的審美觀念等，讓學生在理論學習和動手操作中陶冶自身情操。

扎實專業基礎：場景是動畫角色用來表演的平臺，除角色外動畫影片其他畫面內容均來自于動畫場景，除要具有一定洗臉夸張的特性外，空間的透視、色彩光影等，與和現實世界一致。因此要扎實專業基礎，從美學角色對場景構圖。因此在開展學習前，需要對所涉及的有關理論知識進行學習、梳理，幫助學習打好基礎。

1.3 課程設計

本課程基于知識、能力、素質要求，緊緊圍繞動漫行業實況和職業崗位所需要人才要求來對本門課程的項目案例進行了認真設計。本課程不只是運用書本教材組織教學，而是有機結合實際生活當中對動漫場景的需求性，把涉及到的每一項教學環節都當作真實的項目來進行教學，結合學生的學習情況和學院教學的相關要求，對書本知識內容進行了輕微調整，以促進“任務驅動，項目主體，教、學、做”一體化的教學理念的實踐。

2 教學內容

2.1 教學內容的選擇

為真正達到教學目的，經過筆者的分析探究，在對教學內容進行選擇時，調查了動畫行業中人才的相關標準，場景師的職業責任和學生的學習情況，并嚴格遵守了實踐的教學原則和因材施教的教學原則，把《動畫場景設計》教學課程分為七個項目，共計八十課時。

項目 項目名稱 項目來源 教學目的 課時理論教學課內實訓教學大綱要求①項目 我的家透視技法（學生家里的室內場景）對透視場景的繪制技巧深入了解室內場景繪制方法15 8 7了解②項目 我的臥室場景陳設和道具（學生的臥室）可以運用陳設和道具進行人物塑造感受生活8 5 3重要③項目美麗的學校室外場景：生活的校園對室外場景的繪制技巧有所掌握12 6 6重要④項目 再現場景漫畫場景特殊技法的表現掌握漫畫場景的特殊透視技法12 6 6了解⑤項目 大師風范模仿大師作品培養場景表現能力和塑造能力6 3 3重要⑥項目 我是大師進行命題創作發展學生創造力 10 3 7 重要⑦項目 個人創作個人進行動畫場景的創作創造場景運用到動畫片之中16 5 11重要

2.2 內容序化

筆者對動漫設計這一行業進行了一定調查和研究。主要依據每一個職位和它所對應的能力，重視了學生的個性化差異和學生的現有認知,采取了共計四大項目，來認真組織起對于《動畫場景設計》的教學活動。

3 教學設計與方法

3.1 教學設計

根據《動畫場景設計》的教學具體內容，筆者主要采用了“生活入手，實踐＋創作”的教學方法，在教學中努力實現“透視繪制方法和生活場景繪制相結合，室內生活場景和室外生活場景繪制相貫通，命題式訓練與動畫分析相補充、場景創作與動畫創作相融合”，來培養學生的個人表現力，發展學生創作性思維，更深一層培養學生崗位所需要的能力，從而促進學生的可持續健康發展。

3.2 教學方法

根據教學的總目標，讓學生成為學習主人，用項目作為教學的途徑，組織任務驅動的課堂。

采取方法：“任務驅動，招貼教學，模仿引導，案例分析，現場教學，小組教學，項目教學”。

4 教學實施計劃

動畫場景設計課實踐性非常強，實踐是教學中的一大重點所在，因此筆者根據學生的具體情況把課堂用項目實訓的方法分成了幾個部分來進行：透視講解（用具體繪制的作品來組織教學活動）——繪制室內的場景——繪制室外呢場景（繪制學生的生活中息息相關的場景，比如教室和寢室，讓學生變理論知識為實踐）——模仿優秀的場景作品（在學生有了一些場景基礎上，再去認真模仿優秀場景的作品，培養學生的塑造能力）—— 教師命題，學生進行場景創作（學生根據已經學過的所有知識，自己去構建場景）——設計動畫場景和展出場景。（最終創作大幅的動畫場景）

5 課程特色和創新

5.1 “任務驅動，項目主體，教、學、做”一起的課程設計理念。積極改進傳統的上課方式，運用項目驅動的教學模式來組織課堂，用展出結業作品的方法從各個方面對學生進行評價，把這些內容進行綜合后評估學生課程總成績。

5.2 “生活入手，實踐＋創作”的教學方法。教學中結合了生活實際，在課堂當中，用“生活”來著手，用操作實踐和創作的教學方法，對傳統教學模式有所突破。

5.3 Photoshop的使用。這是一款極為強大的圖像處理軟件，在藝術設計領域中被廣泛運用。除場景設計外，還能運用其他效果圖等制作。不同領域使用此技術的方法也不同，在場景設計中，運用多數的是軟件中繪畫功能模塊，對畫筆等繪畫工具掌握、靈活運用特別重要。所以在場景設計的教學中要更多訓練學生使用圖層、畫筆、繪畫等工具。例如在場景設計的教學過程中，可先學習黑白、臨摹的表現法。臨摹有利于學生更快、更好掌握軟件基礎工具，黑白則可降低學習的難度，專心繪畫工具的使用而不用為了選擇色彩而不停的轉換，加快提升學生繪畫表現力。