劉佳
摘要:本文從國內表演藝術人才的現狀談起,以國內外對藝術人才早期培養方式的不同引出“表演藝術人才需要從小培養”這一觀點。從孩子在幼兒時期的想象力,模仿力以及表現力等角度分析了早期培養表演藝術人才的優勢。
關鍵詞:表演;早期培養;素質
當下,越來越多的人開始接觸表演,其中大部分人都是在青年時期考入藝術類大學進行表演類專業學習。那么問題來了,任何一門藝術都需要基本功,都是需要從小培養,表演也不例外。直接從青年階段開始學習,其后果就導致現在的大部分青年演員的基本功不扎實,表演水平參差不齊。故而表演藝術人才的早期培養變得尤為重要。
一、國內外早期培養藝術人才的方式
現在國內大很多家長對孩子過于溺愛,很少給孩子獨立自主做事的機會。在這樣的環境下成長的孩子本身大多數自主意識薄弱,依賴性強,缺乏想象力。同時家長培養藝術人才的方式就是給孩子安排各種興趣班,只要是能想到的恨不得都給孩子安排。但這樣只會讓孩子們更加厭倦學習,漸漸喪失自己的有機天性。每個人都會自己的特點,然而家長非要把孩子培養成一個無所不能的全能王。這樣的人才培養方式是很可悲的。
我們再來看一下國外的培養方式,在美國,父母更多注重的是對孩子的自主學習,獨立思考和創新能力的培養。美國第83屆奧斯卡最佳女主角也是第一個80后奧斯卡影后娜塔麗·波特曼在一次雜志訪談中就說自己“和其他小孩很不一樣”。“我比較有野心,我知道我喜歡什么,想要什么,所以我很努力。我是個很穩重、認真的孩子,我總是自行選擇我要做的事。父母會給我一些意見與建議,但最終決定總是由我自己作出。”這就是美國教育方式的產物。 在泰國的影片《初戀這件小事》中也不難看出,在初中,學校就設有各種社團包括舞蹈社﹑話劇社等,都讓孩子們自愿選擇。以此來培養孩子的興趣愛好,更早的給孩子們展現的空間。就是在這樣的環境下90后的平采娜·樂維瑟派布恩才能將《初戀這件小事》的女主角演得如此清新自然。
二、從小培養表演藝術人才的原因
在專業院校,老師會通過游戲教學來修復演員的有機天性,訓練演員在舞臺上能夠和孩子玩游戲一樣的真實,自然。而斯坦尼斯拉夫斯基體系的靈魂就是一切表演技巧都是為了恢復演員的有機天性。既然如此,為什么非要等到人的自然有機天性被破壞了,才去修復,而不是在幼兒時期就去挖掘,培養表演藝術人才呢?
(一)幼兒時期的想象力最為豐富。
科學證明在一個人的幼兒時期,想象力是最豐富的,想象力是創造力最本質的內涵,沒有想象力就意味著沒有創造力。而演員所要具備的三種素質----想象力,理解力,表現力中,想象力起到的是主導的作用。斯坦尼斯拉夫斯基曾經說過:"演員應當喜愛并善于幻想。這是最重要的創作能力之一。沒有想象也就沒有創作" [1](p286)。日本著名育兒專家讓內藤主張:對孩子的教育要順乎天性,崇尚自然,尊重兒童的想象,無論他是怎樣怪癖離奇,本質上卻是在尊重孩子的自由幻想的權利。這是對孩子創造天性的最大保護。所以在這個時期我們就可以逐漸訓練孩子的觀察力,注意力,判斷力,思考力,想象力,適應力與表現力,這些素質不僅僅對表演有幫助,同時對孩子未來的健康成長也起著莫大的作用。如果在這個時期加以培養,這些內在的素質會使孩子們受益一生。
(二)幼兒時期的模仿力最強。
在一個人的幼兒時期,他們接受新鮮事物的速度也是很快,學習能力以及模仿力也是很強的。“模仿可以培養演員的外部表現力,捕捉性格特征的能力” [2](p435)。在這個時期,對自身內在條件好的孩子就可以培養他們的表演基本功。這跟其他表演藝術是一樣的,就好像舞蹈演員需要壓腿,音樂表演需要練嗓,相聲演員需要練舌一樣。但不同的是表演講究的是綜合素質。“戲劇藝術是一種綜合藝術,因為它擁有全部藝術手段......”[3](p10)。眾所周知,學表演有四門功課聲樂,臺詞,形體,表演,之所以把“聲,臺,形”放在前面,表演放在最后是有原因的。這是因為,學習表演“聲,臺,形”是基礎,只有把這些基礎打好了,最后表演才會等心應手,手到擒來。
三、結論
“梅派”鼻祖梅蘭芳,出生于梨園世家,8歲就開始學戲,10歲登臺演出。經過他的不懈努力,也使得我國的京劇藝術擠入了世界戲劇之林。被譽為美國“好萊塢喜劇天王”的金.凱瑞,從小就喜歡表演,并且立志將來要當一名演員。年少的他還常常模仿各種夸張的姿勢和面部表情來逗身體并不是很好的母親開心。而他也就是靠著對表演的執著,成功的走到了表演藝術的頂峰。我國對表演藝術人才的早期培養,必然是未來表演藝術人才培養的重點方向。