向善，還是去惡，這是個問題
——觀話劇《哈姆雷特》

文_子兮

最近同時看了兩幕悲劇故事，《哈姆雷特》與《紅樓夢》。

中學時學莎翁的戲劇，只是反復讀過劇本。如今，借著錄播技術，有幸看到千里之外的英國國家劇院上演的話劇《哈姆雷特》。

正如梁實秋先生半個世紀前所感受到的，由于話劇的主流是寫實，擅長以燈光、舞美、聲效、服裝等模擬真實的場景，制造戲劇的效果。在觀看話劇的過程中，曾一再被場景的真實震撼，啞劇部分，以燈光完成切換，哈姆雷特在光環之下獨白，其他演員在黑暗中演繹慢動作，同一場景中呈現出不同的時空。

由于話劇追求寫實效果，或許為了讓現代觀眾有帶入性，演員的服裝多已現代化，如：卷福飾演的哈姆雷特起先穿的便是襯衫，一度讓我以為劇還沒開始。至今，在英國演員眼中，能飾莎翁戲劇中的主角，仍是一份榮耀。在演藝生涯中問鼎各種項獎的英國演員卷福（原名本尼迪克特·康伯巴奇），仍會在演《哈姆雷特》之前緊張。

三個多小時的話劇演出很快結束，哈姆雷特的糾結仍舊盤桓在腦海，最后只覺得深深的遺憾，美麗的愛情、純潔的奧菲利亞也沒能夠拯救他，為父報仇的念頭占據了他的心，上帝也有閉眼睛的時候，他只能付出生命去扳回正義，讓朋友將自己的故事廣為傳說，以警后世。

結局非他能掌控，從叔父殺父代之，到哈姆雷特為父報仇，奧菲利亞失常自殺，王后自縊而死，宗教信仰、現世愛情皆不能拯救，這份不留余地的警示，讓觀影后的我四顧茫然。跟看完阿加莎的同名書改編電影的感覺一致，只覺——對人性之惡有了更深的體會，再由恐懼去警示自己惡念的萌發。

《紅樓夢》同樣是一部家族的悲劇故事，但觀看過程中，總覺得美。幾次詩社的結成，正是大觀園的鼎盛期。后來，襲人諸人作的詩，都成了日后結局的讖語。在賈家被抄，鳳姐飽受牢獄之苦后，被草席卷著尸體拖走時，能想到的還是她往日的靈巧與榮光。鳳姐之女巧兒被賣之后，又有劉姥姥傾其田產解救，只因先前鳳姐一絲善念賞與過劉姥姥銀子。

在大家族衰敗之時，往日結社的姐妹，要么嫁人之后早逝，要么出家，要么病逝，在巨大的悲痛席卷時，善念還是結了善果，仍然記得眾人圍賈母看戲時眾星拱月般的禮儀之風，眾丫鬟小姐們結社時的詩詞之美。正如胡蘭成在《中國的禮樂風景》里說的，“禮儀是把萬民的品格都提高，使尋常光陰皆是新穎的，像禾苗上的風。”

賈家的衰敗有其原因，幾代都是承襲祖上的爵位，卻無科舉出身的要員。再加上，眾子孫中難免不惹事的，家族聯姻關系盤根錯節，開銷入不敷出，遲早會出現衰敗。盛衰乃常事，個人沉浮比比皆是，為人、處事的種種禮儀尚在，人尚在，確是巨大的喜悅。一息善念尚存，悲劇中亦滿是參差的美。悲嘆之余，直叫人感嘆生之美。

東方的悲劇，與西方的悲劇書寫思路完全不同，背后有兩套完全不同的價值體系支撐。先秦文章中，《孟子》早有“我善養吾浩然之氣”的說法。西方的《圣經》中，論述人的繁衍乃偷食禁果而成，故人帶著原罪而來。

《尋夢環游記》 (2017)

導演: 李·昂克里奇 / 阿德里安·莫利納

類型: 喜劇 / 動畫 / 音樂 / 家庭 / 冒險

制片國家/地區: 美國

片長: 105分鐘

帶上自家的孩子，全家來一場溫馨的觀影之旅，不到2小時的影長，會溫暖整個冬天。

這部電影由迪斯尼和皮克斯聯手打造。影片講述了小男孩米格一心夢想成為音樂家，更希望自己能和偶像歌神德拉庫斯一樣，創造出打動人心的音樂，但他的家族卻世代禁止族人接觸音樂。米格癡迷音樂，無比渴望證明自己的音樂才能，卻因為一系列怪事，來到了五彩斑斕又光怪陸離的亡靈世界。在那里，米格遇見了魅力十足的落魄樂手埃克托，他們一起踏上了探尋米格家族不為人知往事的奇妙之旅，并開啟了一段震撼心靈、感動非凡、永生難忘的旅程。

《至暗時刻》 (2017)

導演: 喬·賴特

類型: 劇情 / 傳記 / 歷史

制片國家/地區: 英國 / 美國

片長: 125分鐘

這是一部被稱為已經內定明年奧斯卡最佳男主角的一部電影，加里·奧德曼每個毛孔都是影帝級表演。

影片講述英國首相丘吉爾在作為首相期間面臨的最重要的審判：是向納粹妥協做俘虜，還是團結人民群起反抗？丘吉爾將集結整個國家為自由奮戰，試圖改變世界歷史進程，度過黎明前的黑暗。影片在最高潮的時候戛然而止，至暗之后、破曉之前，回味無窮。