藝術專業的虛擬現實課程教學改革與實踐分析

摘 要：毫無疑問，虛擬現實技術是當下炙手可熱的新生代技術，為了跟上時代的潮流，眾多藝術類院校紛紛開設虛擬現實方面的課程，然而其本身多學科融合的復雜特性，導致藝術專業學生學習門檻高，此外，由于其新專業的身份，其課堂教學還停留在實驗階段。這類“摸著石頭過河”的教學難免會出現各種問題。筆者根據自身半年來在藝術學院教授虛擬現實課程的實踐進行總結分析，對藝術專業的虛擬現實課程教學改革進行探討。

關鍵詞：虛擬現實;教學改革;藝術專業

1 藝術與虛擬現實

如今，我們身處數字化時代，計算機與網絡已經和我們的日常生活密不可分，同樣擁有敏銳感知的藝術家們發現了計算機這一媒介的魅力與價值，不斷用其進行藝術創作，以表達自己內心的情感和對世界的看法，同時新技術的產生也豐富和發展了藝術作品的形式。譬如，大名鼎鼎的日本新媒體藝術團隊TeamLab所創作的許多具有沉浸感的互動投影裝置;瑞典斯德哥爾摩地鐵站下的音樂臺階;許多城市公共空間中的互動燈光秀等等。上述可見，藝術可以與多種媒介相結合。那么作為新興技術手段的虛擬現實技術，與藝術的碰撞結合亦是大勢所趨。事實上，目前已經存在許多虛擬現實技術與藝術相結合的案例：谷歌推出的Chrome體驗可以讓人們更好地接觸和體驗藝術;谷歌開發的一款基于HTC Vive頭盔的VR繪畫應用——Tilt Brush，可以讓用戶在3D環境下虛擬作畫;犀牛科技研發的VR虛擬雕刻產品，能讓體驗者能在虛擬環境中創作屬于自己的雕刻作品，并且支持3D打印以及照相留念。因此，藝術類專業開設虛擬現實課程也順應了時代的發展趨勢。

2 課程中存在的問題

對于藝術專業的學生而言，當他們第一次接觸虛擬現實課程時，一定是滿懷熱情與好奇心的，然而隨著學習的深入，對于引擎代碼的編寫、交互程序的設計等方面晦澀難懂的知識點的掌握情況卻不容樂觀。一方面，因為虛擬現實是一門多學科交叉的綜合性強的學科，起步較高，拋開藝術層面不談，單單是技術層面就要求前期需要扎實的建模技術基礎，包括角色建模以及動畫的制作、PBR材質等，以及游戲引擎的基礎開發與代碼的編寫知識等，更別提涉及藝術審美的虛擬環境的塑造等更高的要求;另一方面，如果學生本身的知識結構不健全，學起來也非常吃力，這不單依賴學生自身的學習素質，還涉及學校的教學安排與課程體系，比如，有的院校的培養方案是大學一年級大類培養，大二上學期再分專業，那么自然而然專業課的學習時間就被壓縮了，時間緊、任務重，如果學習自主性有所欠缺的話，學生在學習虛擬現實這門課程時就比較吃力。

除此以外，教師在教學過程中常常會用到一些英文和專業術語，這也在無形中對藝術生理解知識產生了阻礙。教學中提到的英文主要涉及代碼的編寫和軟件命令，如果對專業術語一一做講解，則會拖慢教學進度。有些術語在教師的知識體系中已經形成了一種常識性知識，而對于某些基礎薄弱的學生而言，對其甚至聞所未聞。筆者曾經在教學中遇到一名學生不知道PC（個人電腦）是什么意思，而在筆者的知識體系中，PC已經是一種常識性知識概念。

此外，虛擬現實課程的教學內容也不盡相同，有些偏重于全景視頻的拍攝，但是全景視頻并不能代表虛擬現實的所有內容，有些則偏重于技術研發，有的甚至只是將3dsmax課程換了一個名稱。總體看來，藝術院校開設的虛擬現實課程難度不一，并沒有一個很完善的標準可以參照，目前處于摸索階段。

3 教學改革措施

針對上文中提及的問題，筆者結合自己的實際教學經驗，主要有以下幾點建議措施：

第一，在制定培養方案的時候，應當考慮學生的學習周期以及前涉課程的安排。“千里之行，不積跬步”，課程與課程間的設置有所間斷的話，就如同多米諾骨牌一樣，牽一發而動全身。如果將虛擬現實的各個知識要點分解在之前的課程中，學生循序漸進地解決問題，理解知識點，就為之后的學習作了良好的鋪墊。

第二，了解學生的整體素質，調整教學方案。誠如之前所說，虛擬現實課程的教學尚處于一種探索階段，在有限的課時內不可能將虛擬現實的方方面面全部都講解完整，首先要對學生的整體素質有所了解，之后再根據學生的接受能力進行有側重點的講解。針對毫無代碼基礎的藝術生，強行地深入講解代碼知識，只會事倍功半。因此，應當結合實際，發揮藝術生的優勢，在場景設計、人物造型等方面進行細致講解，代碼引擎與交互部分進行基礎講解即可，對于對這些感興趣的學生，可以在課后或者之后的練習課中進行細致的指導。

針對課程中涉及的專業術語與知識難點，提前通過對分易、雨課堂等智能教具發送給學生，要求其預習，并在智能教具中布置預習題，根據智能教具實時反饋的預習情況，及時調整上課節奏。比如，本節課的預習情況不佳，那么就對大家預習時的難點進行細致的講解，反之，當大家都掌握良好時，則可以適當加快課堂節奏。

第三，形成良好的課堂反饋機制。虛擬現實這門課程既有冗雜的知識點，又十分注重實踐操作，所以為了確保學生了解知識，教師應及時掌握學生的學習情況，在課堂上，每講解完一個知識點，需要留一定的思考時間以便于學生消化知識點，對有疑問的學生進行答疑。此外，還應定期安排練習課，制定練習主題進行上機操作，及時鞏固學生的知識，加強其對知識點的應用實踐能力。

4 結語

在藝術學院教授技術性如此濃厚的課程，往往會過分關注本課程的技術手段，誠然，這是它的亮點所在，但是也應該認識到藝術家的思想和創意才是作品的內核。對于虛擬現實課程的改革，應當把握重點，既要注重學生對虛擬現實技術實踐應用的掌握，也要發揮藝術生自身的優勢，對其創意思維進行培養。總而言之，虛擬現實課程的改革之路任重而道遠。

參考文獻：

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[3] 趙杰，董海山.交互動畫設計：Zbrush+Autodesk+Unity+Kinect+Arduino三維體感技術整合[M].北京化學工業出版社，2016.

作者簡介：尹欣（1992—），男，江蘇連云港人，助教，研究方向：數字媒體。