高師鋼琴重奏教學實踐與創新探討

摘 要：當前，新形勢下的教育目標和教育現狀都對高校鋼琴專業教學提出了挑戰。在音樂教育領域中， 鋼琴教學方式也越來越多樣化，為了更好地發展音樂教育，鋼琴重奏教學是鋼琴教學的重要的組成部分。筆者作為高等院校的鋼琴專業教師，在分析目前鋼琴教學現狀的基礎之上，探討了高師鋼琴教學引入重奏的必要性、形勢與方法與教學對策，并對鋼琴重奏教學做了初步的設想，希望對今后高師鋼琴音樂教研有所幫助。

關鍵詞：高師;鋼琴;重奏;實踐;創新

1 鋼琴重奏在高校教學中的必要性

鋼琴重奏，作為一種現代音樂演奏的新穎獨特的形式，鋼琴重奏是一種以鋼琴為主、其他多種器樂演奏參與的演奏形式。純鋼琴重奏，是指由鋼琴一種樂器參與的重奏，其形式包括：四手聯彈，六手聯彈，八手聯彈，雙鋼琴等;另外，鋼琴重奏的另外一種形式主要是鋼琴同其他樂器的合作演奏，比如鋼琴與小提琴、中提琴、大提琴的重奏等。

鋼琴重奏這一理念最初出現在17世紀意大利，在西方音樂史上具有重要地位。其最初是以“斗琴”競技的方式出現在人們的眼中，后因大量作品的產生，開始用于鋼琴教學活動之中，隨著鋼琴藝術的發展，逐漸以正式的舞臺表演形式出現于世人眼前。如：貝多芬、莫扎特、海頓等都進行過鋼琴重奏的創作，尤其是海頓，被譽為“三重奏”之父，可知其影響，這些大師對推動鋼琴重奏作出了杰出貢獻。隨著時代的發展，鋼琴重奏內涵及形式不斷深化，17世紀至18世紀，鋼琴制作師約翰.布羅伍德將鋼琴四重奏拓展到6個八度，被后人稱為“重奏音域”鋼琴。

然而在當前中國高校音樂教育專業的教學中，鋼琴重奏課程并未受到廣泛重視，雖然這種現狀有所改善，但只是初步探索，僅有個別專業的音樂學院設立重奏專業，在整個高校音教專業鋼琴教學并未能積極反應。新教育形勢下，新的基礎教育對高校教師帶來了更嚴峻的考驗，并對器樂教學提出新的要求，而這正是當前高校鋼琴專業教學的軟肋。為了完成教學目標，促進高校鋼琴教學質量的提升，將鋼琴重奏教學引入其中至關重要。

2 鋼琴重奏教學的形式與方法

在高校音教專業的鋼琴教學中，許多新生鋼琴基礎為零，如果在這些新生開始學鋼琴時就加進重奏訓練的話可以促使其有意識地去傾聽其他聲部，在節奏上更加規范自己，加強合作的意識，在音樂表現上會更好。在初級到中級這個較長的過程中，盡早開始重奏課，學生從聽覺、節奏、表現力上都會產生質的變化，進步會更快。另外，在重奏中會發現獨奏時發現不了的問題。不過，有關重奏的教材方面一直存在問題，由于每屆學生的程度參差不齊，很難編寫統一教材，只能依據學生的整體水平選用不同的教材。目前有一些比較淺顯的重奏樂譜可以在初級階段根據學生的實際水平選用。

2.1 學會協作達到統一

作為教師在指導學生進行重奏練習時，必須要求學生熟悉自己的聲部。而后熟悉合作者的聲部細節要求，進而重奏時默契、和諧。也就是說，重奏并不是獨立于獨奏之外的，而是與獨奏息息相關。這是由于大部分時間大家都是關著琴房門獨立練琴，很少會注意自己彈奏以外的部分，導致對搭檔的演奏旋律不熟悉，出現演奏中突然之間就合不上的狀況。在視譜上，建議學生看總譜，這時候就建立整體的和聲感覺并培養自己的內心聽覺。筆者認為，學習重奏最難的就是協作，包括音色的統一、呼吸的同步以及色彩變化的一致。例如，練習米約的《膽小鬼 》快板樂章，一鋼、二鋼琴同時進時，為了避免進入不整齊，老師會建議節奏比較穩的學生呼吸動作夸張一點，以給搭檔示意;為了避免出現節奏不統一，學生在練習階段要對節拍器練習;逐漸統一觸鍵方式使兩人的音色更接近。

2.2 追求音樂感覺的平衡

國內的鋼琴專業學生合作意識相對薄弱，有些學生習慣悶頭彈自己的根本沒聽對方在彈什么，引入重奏教學課對于培養學生的合作能力很有幫助，四手聯彈或者雙鋼琴都比較方便，雙鋼琴教學設備要求兩臺鋼琴最好是同一個牌子，音色、狀態比較接近。重奏最大的難點在于平衡，包括聲音、音色、聲部的平衡，習慣獨奏的學生會發現，重奏所要求達到的一致性，包括節拍、音色以及對音樂理解和處理的一致性很困難，兩個人必須有良好的溝通，需要很長時間的訓練與磨合;達到技術上的平衡之后，更高層次就是要達到音樂感覺上的平衡，即只要互相看一眼就知道對方要什么，敏銳地感受到對方很輕微的變化。當下，鋼琴重奏已經在國內音樂高校中逐漸推廣開，比賽中也有重奏的內容，但如何幫助學生建立音效平衡的概念是一個難點。在沒有指揮的情況下，學生往往會擔心別人聽不到自己的聲音而拼命彈響，這樣的音量會很響，聲音效果很炸。鋼琴重奏需要演奏者更深刻地理解音樂的內部結構與表現特征，演奏時每臺鋼琴所展示的音樂形象各不相同，需要演奏者分別控制好自己的力度與聲音。

3 高校音教專業鋼琴重奏教學對策

3.1 激發學生學習熱情

長久以來我國各高校在鋼琴教學中通常沿襲傳統教學模式，較難實現新形勢下的音樂教學目標。若想改變傳統鋼琴教學上的弊端，就要運用重奏的樂趣培養學生們合作協調能力，加大彼此的交流，應用多種靈活教學手段激發學生學習熱情，對鋼琴內涵不斷豐富，從而培養學生對于鋼琴重奏的興趣。此外，重奏本身相當于一個小型的表演，為了營造一種表演式的舞臺氛圍，教師還可以組織學生集中觀摩，創造一種“上臺表演”的舞臺氣氛，利用其自尊心和好勝心激發學生的學習欲望。

3.2 科學規劃鋼琴重奏教學

（1）在師資方面，應具備非常專業的演奏技能與音樂理論知識水平。在鋼琴重奏多樣的組織形式中，鋼琴四手聯彈和雙鋼琴以及鋼琴與其他樂器合奏等，更是提高對專任教師的素質要求，不僅對其他相關演奏樂器性能和常識要了解，還要做到協調有機地統一。在重奏教學中，能夠有效地將各種樂器的獨特性展示給學生，提升樂器之間的配合度，從而有效地提升教學效果。

（2）在教材方面，由于中國鋼琴重奏教學發展較晚，鋼琴重奏教學體系的教材匱乏，無法形成一套較為科學、系統、規范的系統。因此，作為教育者應當實踐中克服教材系統不充足的困難，探索出一套系統性的實用教材，同時遵循學生學習的實際來引入教學，可以先選擇一些短小精悍、風格迥異的曲目進行針對性的練習，激發學生的學習興趣。

（3）在最初的鋼琴重奏學習中，建議課程設置為一學年，每周一課時較為適當，各個院校可以根據自身實際情況合理調整和安排。此外，在教學人數上，一般以2至3人為一組較為適宜，根據學生對樂器的掌握程度及樂器種類等標準，按照曲目式的教學方式，將學生分成不同小組，讓學生了解不同樂器的性能，增強學習音樂的興趣。

3.3 加強學生演奏能力的培養

在基本教學過程中，教師要有針對性的加強學生演奏基本功訓練。例如： 和弦省略音; 琶音的轉指; 裝飾音等問題。此外，重奏要求每個演奏者把自己的聲部演奏的清晰、干凈，使各自具有獨立性之外，還要加強學生對于多聲部音樂的聽覺訓練，隨時注意聆聽自己的聲部與其他聲部是否和諧，快慢是否統一，強弱是否協調，并隨時注意調整自己的角色位置，把自己的聲部奏出變化。要從最基本的重奏曲子的分析和視聽訓練開始，循序漸進地培養學生的綜合演奏能力和彈奏技巧，這是培養高校重奏音樂人才的必然途徑。

4 結語

據筆者了解，國外的音樂藝術院校很早就已將鋼琴重奏課程列為鋼琴演奏必修課程。舉例而言，在俄羅斯的鋼琴教學中，由于鋼琴重奏教學上的不斷細化，針對不同層次、不同階段的學習者進行有針對性的培養，俄羅斯鋼琴重奏藝術形成了系統的教學模式、全面的教學體系，這在俄羅斯鋼琴教育教學中起著至關重要的作用。而在中國，目前在鋼琴藝術教育實踐中，筆者發現無論是教師，還是學習者習慣性將目光聚焦于鋼琴專業技能訓練，獨奏表演形式上。近年來，由于社會大環境對于多元化人才的培養提出了更高的標準與要求，復合型人才成為了當下社會與教育最為重要的培養目標，在鋼琴教育領域同樣如此，鋼琴重奏作為獨奏之外的合作基礎越來越凸顯其培養合作能力的作用，希望拋磚引玉以引起大家對于鋼琴重奏的重視及確立其必要性。

綜上訴述，高師鋼琴教學中通過重奏教學的引人， 不僅提升了學生鋼琴獨奏的能力， 也增強了學生的合奏能力和協作意識， 促進了學生的全面發展。隨著國家對于音樂、文化、教育方面的重視，對現代音樂教學體系的創新式的改革，具備可行性和發展性，作為鋼琴工作者也有義務、有責任去改變、創新教育教學的方式與方法，進而培養出全方位的鋼琴藝術音樂人才。

作者簡介：肖丹丹，廣西藝術學院音樂教育學院副教授，從事鋼琴演奏教學研究。