當代文化語境下陶瓷藝術的生存方式

劉蔭 董月萍 陳景風

摘要：陶瓷藝術自產生之日起就不僅僅是日用器皿那么簡單，陶瓷藝術是人類社會生活的縮影，古代陶瓷藝術以其方便的實用功能，在日常生產生活中占據一席之地，隨著政治、經濟和文化等因素的影響，陶瓷藝術轉而向陳設品方向發展。無論處于何種歷史階段，它都以不斷自我更新的態度存在于日常生活中。在當今文化時代背景下，文化自信使陶瓷藝術不再是一種孤立存在，為它與其它藝術的碰撞融合提供了契機。此外，陶瓷藝術的動態保護與傳承是它繼續發展的基礎與動力。

關鍵詞：陶瓷藝術;文化自信;動態保護

中圖分類號：J505 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）24-0027-01

許之衡在《飲流齋說瓷》中寫到：“五華美術，以制瓷為第一。”我國的藝術以燒制陶瓷為第一。為什么呢？因為唯獨瓷器雖為人工制造，但是火候的深淺，釉色的粗細一定程度上依附與天時、地利和人和。所以說，對于陶瓷藝術的認識不能只停留在器物的精巧、盡工匠之能事，而是更要關注在當今社會如何繼承與保護的問題，陶瓷文化的延續不僅是技藝的傳承，更應該是審美價值的流傳。

一、陶瓷藝術的自我變革

縱觀人類的發展史，陶瓷藝術在人類社會中扮演著重要的角色，在陶瓷出現之初并沒有被賦予過多的人文精神，就是普通的實用器，是作為容器存在的。隨著時代的變遷，陶瓷藝術發展到今天被列為了民間藝術的范圍。眾所周知，陶瓷藝術來源于日常生活，并且不是僅僅存在于某一歷史階段，而是貫穿于整個人類社會的進化史。從制作陶瓷歷史來看，大概可以分為三個時期，即宋、明和清。宋代的瓷器制作凝重、古樸雅致，明代出現影青瓷在永樂年間的高峰，而清代更多的是注重裝飾手法，比如色彩錯置、雕刻金彩等裝飾。無論從哪個時期來看，陶瓷都沒有擺脫實用器的禁錮，只不過有一部分陶瓷因為審美的需求變為陳設品。在現代文化空間下，人們越來越遠離“土地”、“定居”，出現了更多替代品，所以陶瓷藝術就變成了寄托情感共鳴的載體，也可以說成是現代的陶瓷藝術。

出現這中變革一方面是社會發展導致的，另一方面從藝術本身來說，這可以看作是一次陶瓷藝術的自我進化。陶瓷藝術的受眾由精英階層導向了大眾階層，甚至可以用陶瓷藝術表達自我，現代陶瓷藝術的自我更新更讓人們思考如何運用創造力去讓傳統陶瓷藝術煥發新的活力。如果說傳統陶瓷藝術是在日常生活中一種經驗創造，那么在當代社會中就需要不斷地更新去滿足人們的高度情感需要。

二、文化自信為陶瓷藝術的新發展提供契機

中國傳統的造物意境一直以來都認為“道以成器，而器以載道。”那么這個“道”指的就是一種文化的傳承，是器物背后所反映出來的人與社會的關系。陶瓷文化傳承到今天，已經慢慢從借鑒西方的模式中醒悟過來，開始注重本土化的發展，這不僅是文化自身的發展過程，更是國家實力的象征，對文化的追根溯源不僅是文化自信的一種表現，更是國家自信的表現，而在中國文化歷史長河中，陶瓷藝術占據著非常重要的地位，強調文化自信的大環境下，陶瓷藝術再次獲得了生機。

文化自信大背景為陶瓷藝術的發展主要提供了兩種契機，一種契是陶瓷藝術作為文化的一個分支，不能單獨去看陶瓷藝術的變遷，而是從更為宏觀的文化觀去研究陶瓷藝術，每一種藝術的興衰都與其它藝術形式息息相關，同樣，文化自信使得陶瓷藝術可以重新繁榮，并且這種繁榮并不只是陶瓷這種材料的繁榮，更指與其它藝術形式相互交叉的共榮。

三、傳統陶瓷技藝的動態保護與傳承

在文化自信大背景下，陶瓷藝術除了以新的形態適應社會存在之外，那就是陶瓷藝術在非物質文化遺產保護下的動態傳承，當然也有人稱其為“活態傳承”，無論哪種說法，從陶瓷藝術的角度來說都包含了兩重屬性，一方面是指陶瓷藝術傳統技藝的傳承，并且這種傳承蘊含著對傳統文化弘揚功能。另一方面是指陶瓷藝術的動態傳承，也就是說陶瓷藝術不應該是擺放在博物館里供人瞻仰的架上藝術，而是可以融入日常生活，可以營造環境的藝術形式。

陶瓷藝術在整個文化系統中是處于不斷地變遷中的，陶瓷藝術的傳承也不應該是一個靜態的過程，單單是建立規范的陶瓷藝術博物館是遠遠不夠的，只有大眾的廣泛參與，并深深扎根于生活的藝術才是活的文化。

四、結語

器物設計總是與一定的時代風格、審美特征同步發展，陶瓷藝術也不例外，任何一個時代的陶瓷器物都是該時代特定物質和精神的綜合體，只不過區別是在不同歷史時期，二者誰占主導地位的問題。陶瓷藝術是民族的瑰寶，只有傳承才會有發展，任何一種藝術形式都與國家存亡有著密切關系，陶瓷藝術在當代文化語境下的生存不應該單純的沉浸在對傳統技藝的膜拜中，而是關注創造性的繼續存在的問題。