綜合性藝術高校開設音樂劇課程的優勢及理想模式

（吉林藝術學院音樂學院 130021）

國家音樂新課程標準指出：作為一門綜合藝術，戲劇和音樂的關系是非常密切的。音樂與戲劇表演，有利于提高學生的審美能力，通過興趣愛好的培養，將學生的藝術視野拓寬。在教育部主辦的“學校音樂教育新體系培訓”中，“音樂劇創編和排演”課題已經在培訓提綱中納入。但縱觀目前我國音樂劇教學，還存在著一定的困難，與國家音樂新課程規定的“中國音樂教育新體系”標準還存在著一定的差距。主要表現在：一是嚴重匱乏系統的音樂劇訓練的師資力量，使普通藝術教育納入音樂劇教學面臨著一定的挑戰。在一些綜合類藝術院校，甚至還沒有開設音樂劇課程。二是培養音樂劇人才，從目前人才培養體系過度專業化向“整合教育”與“藝術實踐”相結合的方向推進，對更多優秀的綜合性應用型教育人才進行培養。本文立足于中國“音樂教育體系”改革的大環境，對綜合性藝術學校開設音樂劇的優勢進分析。根據音樂劇自身的優勢，從藝術實踐的視角出發，闡述了綜合性藝術高校開設音樂劇課程的理想模式。

一、綜合性藝術高校開設音樂劇課程的優勢

1.有利于整合音樂教育的綜合實踐課程

在綜合性藝術學校開設音樂劇課程，與其他相關學科老師合作，在學生中排演經典劇目，對學生戲劇表演和演唱的技能進行訓練。采用說唱相結合的方式，在歌唱中加入語言訓練，培養學生的聲音技巧。力求從形體表演、語言和聲音方面，對學生提出新的要求。舞蹈老師將爵士舞、街舞和現代流行舞等訓練加入到舞蹈課中，加強了“表演性舞蹈”，為排演音樂劇提供了舞蹈支持。在劇目排演課創作過程中，培養學生音效、編導等各個方面的能力。通過對各個學科之間教學實踐的優化組合，促進學生綜合能力的提高。

2.有利于塑造具有良好音樂素質的人才

一些綜合性藝術高校，通過開設音樂劇藝術實踐。結合雙排鍵、樂隊伴奏等手法，鍛煉了學生掌控表演現場的能力，通過改編，培養學生的創造性思維，進而提升了學生音樂修養。圍繞著音樂劇開展的音樂活動，能調動學生自主實踐的興趣，突出了學生的主體地位。通過對音樂劇的排演，促進學生主動探究學習，從過去“被動的學”成為現在“主動的演”。在實踐中對學生的創造才能和表演才能進行發展，以此促進學生鑒賞水平和審美能力的提高。通過開設音樂劇課，能充分發揮學生的專長，利用藝術實踐，建立良好的團體合作關系。音樂劇憑借著獨特的優勢，對各個藝術門類進行了集成，成為藝術實踐備受學生喜愛和歡迎的形式。

二、現階段綜合性藝術高校開設音樂劇課程中存在的問題

在我國，音樂劇產業起步相對較晚，音樂劇的藝術形式對演藝人員綜合素質要求較高，多年來音樂劇教育理論研究成果匱乏，原有的教育模式對于音樂劇的需求過于單一。如何改變現狀突破瓶頸，培養出高素質音樂劇演藝人才是目前的難點。目前，在綜合性藝術高校音樂劇開設過程中，在專業基礎課與選修課方面，盡管對一些與音樂劇創造相符的輔助課程進行了設置，但課程缺乏全面的內容和科目。造成音樂劇創編與作曲專業的學生，對于音樂劇創作特性不能很好的把握，同時也不能對音樂劇創作所需要的技能和知識真正獲取。所創作的作品，也不能真正得到市場的認可。為此，開設音樂劇課程應緊緊圍繞音樂劇的特性，大膽創新與音樂劇有關的輔助課程，以培養更多音樂劇創作人才和表演人才。

三、綜合性藝術高校開設音樂劇課程的理性模式

目前，大多藝術高校的音樂劇表演專業的聲樂教學，僅僅是在課程體系中，簡單的設置聲樂課，授課模式也相對單一，對音樂劇表演專業聲樂的教學并不適應。而通過多年來的不斷探索，一種理想的模式，就是以“1+3”模式。該模式

以體現“劇目”為核心，兼顧舞蹈、戲劇表演和臺詞教學。大膽改革教學方式、課程設置和教學內容。使音樂劇教學向著規范化方向發展，努力打造中國本土音樂劇聲樂人才培養模式。

1.教學理念方面

遵循以體現劇目為核心的教學理念，開設音樂劇課程應以服務劇目為出發點，在教學計劃上，先完成聲樂部分的曲目教學，再進行其他音樂劇曲目教學。在選編聲樂教學作品上，將國外如《貓》、《歌劇魅影》、《西貢小姐》等優秀的中外經典音樂劇片段，作為必選劇目教學。因為版權問題，各個學校在國內經典音樂劇的選擇上，盡量選擇原創劇目或者符合自己特色的劇目。同時，還可選取一些優秀的自選音樂劇作品進行創編教學。教師除了將一些簡單的演唱技巧向學生傳授，還應和學生共同完成排演，將學生學習的主動性充分發揮出來。

2.教學內容方面

重新規劃教學作品的標準數量，凸顯多樣化的曲目風格。例如，在第一、二學期完成周課時1節/人，每學期完成2中2外的音樂劇作品。第三、四學期，周課時是1節/人，每學期完成3中3外的音樂劇作品。通過近幾年的教學實踐可以看出，在中國音樂劇作品的演唱曲目中，可供選擇的具有較高傳唱度教學曲目非常有限。特別是稀缺男生曲目，三寶老師的《金沙》與《蝶》中的某些作品

為大家耳熟能詳，但諸如此類的優秀作品卻是寥寥無幾。困擾音樂劇教學的一大難題，就是教學曲目奇缺。因此編寫適用學生的教材非常關鍵。而《杜拉拉升職記》當中的《也曾有夢》，首部音樂劇電影《愛我就給我跳支舞》的主題曲《愛我就給我跳支舞》，都比較適合學生學習。另外，在曲目的選擇上，應立足于學生和學校的現實情況。通常情況下，曲目的選擇，應遵循以下原則：具有較強的風格行，具有較高的傳唱度、有音響伴奏帶、有原唱視聽、有五線譜等。

3.教學方法方面

增強與作品的聯動性，有機的結合“聲、臺、形、表”。首先，要設計新形式。學生要能夠駕馭不同風格音樂劇聲樂作品，能夠深入理解劇目作品的內涵，了解作品風格背后文化背景。學生要能夠嫻熟的進行表演唱，符合人物劇情。第二，對新氛圍的打造。劇中片段的演唱，應展現劇目片段形式舞臺化。同時，要對新的班級設置進行構建。根據學生能力程度對大小課分流進行實施，側重于培養尖子生。第四，對發聲技巧訓練進行完善，緊密結合練聲曲與歌曲的緊密關系。如：音樂劇《貓》選段中的《macavity》是爵士流行風格，為了找到韻律，在練聲曲上可用附點節奏的練聲曲練；而在音樂劇《貓》選段《memory》，可采用大量三連音節奏。最后，要在考核時融合新觀點。最終由聲樂老師及臺詞、表演、形體老師共同完成打分，給予學生最終成績。

四、結論

對于綜合性藝術大學的發展而言，開展藝術表演活動，健全藝術教育體系具有重要的意義。綜合性藝術大學開設音樂劇課，具有一定的優勢。在有限的資源條件下，通過音樂劇這種藝術形式，構建更加實用化和合理化的課程體系。有機的整合音樂劇和其他學科資源，扎根理論，付諸實踐，將音樂課作為一件藝術品去體會、重新理解、構建甚至搬出課堂，搬到生活中去。充分利用綜合藝術院校的優勢，通過調配及代課等方式，有機的整合內部教師資源。通過展演的方，將理論與實踐緊密結合在一起，充分彰顯綜合性藝術高校開設音樂劇學科的絕對優勢。并且通過音樂劇教學的實施，更好的貫徹國家關于高校跨專業學習，培養復合型人才的教育方針，對樹立高等院校自身品牌形象，促進學生和教師的共同發展，將大有裨益。

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