環境戲劇探索的本質傾向及其價值研究

（遼寧師范大學116081）

傳統的戲劇演出的空間往往是單一且固定的，觀眾與演員的互動相對較少，并且由于戲劇的幻覺、繪畫感多由人工進行制造，相對于電視、電影而言畫面感較弱，戲劇的觀眾數量開始逐漸降低，藝術家們也因為這個狀況而開始重新審視戲劇的真正含義。戲劇的最大優勢之一便是具有極強的互動性，演員可以在演出過程中可以直接與觀眾進行互動與交流，而環境藝術的出現打破了傳統戲劇表演的空間界限，在環境戲劇的表演過程中不再對表演場地表演空間有限制，觀眾在演出過程中也可以參與到戲劇活動中，演員與觀眾是在共享戲劇表演這項果凍，觀眾也會因此而具備更強的代入感。環境戲劇的提出與發展不僅打破了傳統的表演方式，為現在乃至將來的戲劇發展表明了研究方向。

一、環境戲劇概念的提出

傳隨著環境戲劇這一概念的提出，“房間界限”這一理念也逐漸成為藝術家們熱議的話題。所謂的“房間界限”指的是傳統的戲劇表演過程中舞臺多為鏡框式以及終端式的演出形式，這就導致戲劇在進行內容呈現的過程中會因為舞臺的形式而遭受到限制，人們開始意識到要想加強戲劇的表現力、豐富戲劇的內容，則必須對傳統的舞臺形式做出改變。謝克納環境戲劇這一概念的提出，為藝術家們提供了新的思路，他們開始逐漸意識到在戲劇表演的過程中，所有的空間應當都為表演所應用。謝克納在經過大量的實踐后對環境戲劇所包含的內容作出了總結，其指出戲劇的表演空間應當是可變的，同時戲劇的展現包含了許多工作人員的勞動成果，相關技術人員的努力不應當被埋沒，在表演時應當讓觀眾看見這一創造性時刻，最為重要的一點便是戲劇的文字劇本，在表演過程中不應當拘泥于文字劇本中所包含的內容，以求盡可能將呈現出的戲劇表演效果最佳化。

二、環境戲劇探索的本質傾向

1.戲劇是動態的，而非某個對象的摹擬

在傳統戲劇的創作過程中主要分為三度創作，一度指的是戲劇作家通過自己在生活中的經歷以及對一些事物的觀察，進行戲劇劇本的內容創作，將戲劇的整體框架進行制定；二度指的是導演、演員以及舞臺工作者在拿到戲劇劇本后通過對劇本的內容進行研究，并借助各類技術在舞臺上進行相應的效果調試，使得劇本的內容可以得到更好的呈現；三度指的是觀眾在戲劇的觀看過程中通過對戲劇內容的認知以及聯想來達到再創作的目的。然而這種三度創作的模式卻是對生活、對劇本、對舞臺的摹擬，這就導致戲劇的創作以及呈現受到了傳統思維的限制。而環境戲劇表演空間是隨時可變的，其是在發生過程中進行僅從變化、成長的。在環境戲劇的舞臺呈現過程中無法預知下一步會發生的事情，可以說其發展是具備未知性的，即興創作是環境戲劇的重要組成部分，如此戲劇便恢復了其本身所應當具備的能動性以及可能性。

2.戲劇對觀眾、社會具有實踐性的直接干預作用

戲劇的呈現不應當只是給觀眾帶來美的視覺享受，其更應當具備一定的社會性，在戲劇表演的過程中將觀眾切實帶入至戲劇的內容中，達到觀眾自身可以切身參與到戲劇事件的目的。與其說觀眾是戲劇內容變化的見證者，不如說觀眾自身便是戲劇的創造者。環境戲劇具備極強的互動性，互動性指的是在演出過程中演員與觀眾之間的互動，借助觀眾與演員雙方之間的互動來實現戲劇內容以及情景的完整呈現。雙方的能量匯集，才能更好的展現出戲劇的整體情景，從而實現直接干預作用。

三、環境戲劇對當代及未來戲劇的價值研究

1.環境戲劇發掘了戲劇空間的能動性與可能性

環境戲劇的演出并不受到空間的限制，于其而言空間是可以多變的，其具備較強的能動性。觀眾在觀看戲劇的過程實際上是與整體空間進行相互改變的過程，空間的變化反映了演出人員與觀眾之間的互動狀況。對于觀眾而言，空間的變化實際上是指戲劇整體情境的變化，其在戲劇表演過程中祈禱著烘托氛圍的作用，隨著戲劇內容的不斷改變，空間也在引導著觀眾一步步走向更深層次的內容。傳統戲劇的演出過程中最大的誤區便是認為空間是不動的，導致戲劇內容的呈現效果大打折扣。

2.環境戲劇體現了戲劇未來發展的某些趨勢

要想讓戲劇得到更好的發展，則必須對傳統的戲劇表演模式做出相應的改變與創新。環境戲劇這一理念的提出，為戲劇指明了其未來的發展趨勢。其發展趨勢主要為強化戲劇的活力，以及增強戲劇對觀眾、對社會的影響力。隨著時代的不斷發展，戲劇的展現力也不僅僅只是依托文字語言進行表達，還可以輔以形體語言進行闡述，從而增強戲劇內容的呈現力。同時要明確戲劇的目的，其最主要的應當是為觀眾進行服務，幫助觀眾在觀看戲劇的過程中獲取活力，戲劇在表演過程中對觀眾要具備一定的影響，起到推動的作用。

四、結語

在環境戲劇的探索過程中應當對其本質進行探究，并根據其內容對戲劇未來的發展趨勢進行相應的了解，使得戲劇的呈現可以更加具有活力，同時加大其對觀眾、對社會的影響力。