舞蹈表演中情感基調的把握

王婧

【摘 要】舞蹈表演作為一種藝術，有其特別的藝術性，在整個表演之中，不僅僅給人以視覺上的美的享受，更重要的是能夠通過舞蹈表演感染觀眾的情緒，與觀眾產生共鳴，進而給觀眾的心靈給予撼動。對于舞蹈演員來說，專業技術要求雖然高，但是情感基調的把握同樣重要，花式的炫技固然能夠給舞蹈表演加分，但是能夠帶動觀眾情緒的舞蹈表演才算是一個有靈魂的舞蹈表演。本文就舞蹈表演中情感基調的把握做出了以下分析。

【關鍵詞】舞蹈表演；情感基調；情感表達

舞蹈表演之中，復雜的肢體動作是舞蹈的外表，而情感基調，就是整個舞蹈的靈魂。作為一名優秀的舞蹈演員，所表演的舞蹈絕對是有靈魂，能夠帶動觀眾情緒的，而并非是只是炫技而已。再好的技巧沒有了情感的注入，也只是僵硬的，無法激發起觀眾的共鳴的。因此，只有把握的情感基調，才能給舞蹈表演注入靈魂。舞蹈表演也就變成了一場情感上的交流。

一、舞蹈表演與情感表達的相關聯系

在舞蹈表演的一系列過程中，情感表達是他最重要的組成部分之一。從某一種程度上來說，舞蹈的表演過程其實就是情感的表達過程，這兩者是處于一個相互平等的位置上的。對于舞蹈表演的要求不僅僅局限于動作的標準和柔韌性，更加重視的是舞蹈者對于情感的抒發。通過舞蹈來抒發人們內心的真實情感和復雜心情，從舞蹈者的動作，表情和眼神都是舞蹈者對于情感的一種表達。對于情感的精準表達其實是舞蹈者的最大挑戰，因為他要求舞蹈者身體的每一個部分甚至是細化到每一塊肌膚都要其成為情感宣泄的載體。每一個細節都是舞蹈表演者對于舞蹈內涵的理解與表達，而這也充分的體現出了情感表達之于舞蹈表演的重要意義。

但對于舞蹈者情感表達的要求不僅僅體現在所有細節的外在表現，更偏向于舞蹈者對于情感基調的精準把握，通過情感基調的把握去做到舞蹈者肢體動作，情感能力和想象力的發揮，達到打動人心的效果。舞蹈的編導者在進行舞蹈的創作初期，就會有一個情感基調的。大致方向，進而通過一定的編制與排列將各種情感和技術追求都融合到整個舞蹈中。不論是舞蹈者的一顰一笑，還是眼神表情都是與編導者的情感基調形成一體的。在舞蹈動作的形成過程中，編導者和舞蹈者雙方在不斷的交流之下完善每一個舞蹈形象，是舞蹈形象所表現出來的情感與原定的情感基調保持一致，進而將其不斷充實，讓舞蹈形象所蘊含的情感更加飽滿，給觀眾更加深刻的印象。

二、加強表演者對于情感基調把握的相關策略分析

（一）充分了解舞蹈作品的背景知識

不論在表演何種舞蹈時，表演者都要在第一時間內對舞蹈作品進行深入的理解，而了解舞蹈作品最有效的方式就是掌握它的背景知識，才能了解舞蹈作品被創造的背景與創作者的心態與情感，為把握舞蹈的整體情感基調做鋪墊。為了豐滿舞蹈者的形象，就必須對舞蹈創作所處的社會背景有全面的掌握[3]。因為在不同的社會時期與社會階層，都有不同的時代特點，對舞蹈者的情感特點必然會產生相應的影響，舞蹈的情感基調也會發生改變。舉例來說，由于唐代的繁榮與富貴，編導者為借舞蹈來表現唐代時期的雍容華貴，這時期所體現的舞蹈形象一般都偏于端莊和大氣。因此舞蹈者在表演唐朝的舞蹈時，要擁有相關的歷史文化知識，通過對于社會背景的學習更好的把握當代張揚大氣的情感基調。對于把握情感基調的方法，這里推薦兩種，第一就是從舞蹈作品本身出發，研究題目之中所攜帶的感情基調。第二種是從舞蹈的段落層次來進行分析，應該快的時候快，應該慢的時候慢。掌握整體的節奏，能夠更好的掌握整個舞蹈作品的情感基調。

（二）對于舞蹈形象的捕捉

舞蹈演員對于舞蹈形象的把握是把握情感基調的基礎，舞蹈演員在表演舞蹈的時候展現出來的情感，就是整個舞蹈表演的情感。對于舞蹈演員來說，把握自己舞蹈之中的形象，例如年輕人的朝氣、老年人的沉暮、或者是妖嬈的美女，對于整體情感基調的把握是十分重要的。舞蹈表演者通過捕捉舞蹈表演中的角色形象進行情感的抒發。

同時，舞蹈演員對于舞蹈形象的捕捉應該具體體現在舞蹈動作之中，傳達自身對于人物情感和特征的理解，即被稱為“情感動作”?！扒楦袆幼鳌庇械臅r候是舞蹈中的某個動作，有的時候則是一整組動作?！扒楦袆幼鳌笔悄軌驅⑷蝿盏那楦谢{與整體特征展現出來的，所以這就要求舞蹈演員能夠很好的抓住這個點，在舞蹈表演的時候能夠對于“情感動作”能夠有較好的把握，在適當的時間表現出來。在舞蹈表演之中，舞蹈演員必須要能夠緊緊把握“情感動作”，并且在其中找尋與舞蹈形象之間的共鳴。通過對于舞蹈形象的捕捉琢磨其“情感動作”，再通過情感動作抓住其基本的情感基調[2]。

（三）對于音樂的情感挖掘

音樂作為舞蹈表演的重要因素，是最能夠表現出情感的一個方面。音樂在整個舞蹈之中起著渲染意境，體現情感的作用。作為一名舞蹈演員，要能夠很好的理解到舞蹈之中音樂的意境，進而把握人物的情感。舞蹈之中，音樂掌握著整個舞蹈的節奏，掌控著舞蹈演員動作的強弱，所以說舞蹈演員對于音樂之中情感的挖掘是十分重要的。這里主要介紹兩種方法，第一就是將自身融入音樂，感悟音樂之中蘊含的情感。第二就是讓音樂與舞蹈之間產生反差，這樣更容易表現出強烈的情感。

（四）情感基調中的矛盾處理問題

舞蹈表演之中的情感，并不是單一的，而是非常容易便是存在著矛盾問題的。例如愛與恨、愁與喜，這些本來矛盾的情感，都可能會出現在一個角色的身上。這種矛盾的情感基調雖然能過極大程度的豐富舞蹈角色的形象，深化舞蹈主題。但是同樣的，對于舞蹈演員來說，把握這樣矛盾的情感基調，是十分棘手的。這里主要介紹一種方法，幫助舞蹈演員掌握這兩種矛盾的情感基調[3]。舞蹈演員對舞蹈的情感能夠進行一個整體把握，雖然說矛盾的情感基調十分難以把握，但是還是有主次之分的，舞蹈演員完全可以通過自身的研究把握主要的情感，再去理解次要一些的情感，能夠更快的幫助舞蹈演員掌握矛盾的情感基調。

結語：總而言之，舞蹈表演之中的情感基調決定了整個舞蹈表演的深度，是舞蹈演員必須要在表演之中傳達出去的東西。對于舞蹈表演中情感基調的把握，演員自身應該不斷揣摩，能夠自我研究，展現出最佳的情感基調，把舞蹈形象塑造的有血有肉，這樣才是一個完整的，有靈魂的舞蹈表演。

參考文獻：

[1]焦鵬程.舞蹈表演中情感表達的重要性分析[J].延邊教育學院學報，2016（01）.

[2]岳暢琦.舞蹈表演情感表現力的提升研究[J].戲劇之家，2016（01）.

[3]張曉如.舞蹈表演中的情感因素及對策研究[J].戲劇之家（上半月），2014（06）.