航拍鏡頭下前所未見的絕美中國

摘 要：作為中國首個真正意義上完全用航空拍攝講述時代故事的大型紀錄片——《航拍中國》，通過故事化的航拍影像語言、陌生化的視角向受眾展現了中華民族獨具特色的地域民俗、風土人情的同時，也向世人展現了一個既熟悉又新穎的生態中國、美麗中國、文明中國、和諧中國以及繁榮中國的大國形象。《航拍中國》實現了記錄歷史、審美中國、愛國主義的傳播效果，是一部集美學意義、社會功能、文獻價值、反思意向于一體的精品紀錄片影像，在國產紀錄片的發展中實現了前所未有的突破和創新。

關鍵詞：航拍中國；航拍；創新

作者簡介：范晨曦，遼寧大學廣播影視學院戲劇影視學專業。

[中圖分類號]：J9 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2018）-11--02

《航拍中國》是一部以空中視角俯瞰中國，全方位、立體化地展示中國歷史人文景觀、自然地理風貌及經濟社會發展變化的大型航拍類紀錄片。

一、航拍角度與運動鏡頭相結合的全新呈現

航拍系列紀錄片《航拍中國》，是中國有史以來航拍規模最大、單集投資金額最高的航拍紀錄片。第一季拍攝歷時長達一年，采用了16架載人直升機、57架無人機，總行程接近15萬公里，相當于繞赤道四圈的距離。無論是高空拍攝還是近地拍攝全部使用航拍，沒有任何地面攝像機進行鏡頭補拍，真正達到了“俯瞰中國”。[1]作為一部自然題材類的紀錄片，《航拍中國》全程借助航拍的視角向受眾呈現出一個生態中國、美麗中國、文明中國、和諧中國以及繁榮中國的大國形象。《航拍中國》的創意妙就妙在，全部的拍攝都是由航空器拍攝完成，這也是其“遨游天際，俯瞰神州”的初衷所在，一切就像是開啟了“上帝之眼”。

一方面，從景別角度來講，航拍畫面講究“遠取其勢”，主要以全景、大全景、遠景和大遠景為主進行拍攝，在電視節目中往往采取這樣的景別角度來表現地理環境和自然風貌。因此，在《航拍中國》的記錄中，對山川、河流、森林、湖泊等一系列景觀的全貌進行著重展現，相比之下省略舍棄景物局部的細枝末節，讓觀眾在贊嘆祖國大地壯美河山的同時，深深感受到中華民族生生不息、源遠流長的精神力量。另一方面，從拍攝角度看，全片多采用航拍俯拍的角度，以一種特殊的“上帝視角”為受眾帶來了地面常規拍攝所無法比擬的感官體驗，使普通的景色帶給觀眾全新的視覺享受和審美愉悅。由于俯拍角度的視點較高，因此航拍更適宜表現地平面景物的層次、數量、遠近以及距離等關系，畫面往往比較充實。綜上，航拍就是“利用了獨特的視角。向人們展示了那些就在我們周圍，但我們卻看不到的景色”。[2]例如對華山“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同”高空中多個角度的呈現，有的視角雄奇，有的視角壯觀，有的視角則令人膽顫，給人多方面的認識；垂直俯視的新疆“八卦城”則更讓人體會到高空視角的神奇與中國文化的魅力。

更值得一提的是，在《航拍中國》里，主要采取移鏡頭和綜合運動的拍攝方式，攝像機如同飛翔的“魔法棒”，以不同于日常生活的視角，將祖國各地的自然、歷史、民俗、科技等都呈現在受眾眼前。伴隨片頭的解說詞“像鳥兒一樣，離開地面，沖向云霄，結果超乎你的想象，前往平時無法到達的地方，看見專屬于高空的奇觀，俯瞰這片朝夕相處的大地，再熟悉的景象，也變了一副模樣。50分鐘的空中旅行，前所未有的極致體驗……”影片一開始，就用攝影機將受眾帶進了一場美輪美奐的高空視覺之旅。《航拍中國》全部采用直升機和無人機相結合的方式，總導演余樂解釋說：“直升機各種高度、各種角度都能拍攝，不僅可以懸停，也可以根據實際情況調整拍攝速度。而無人機更靈活，能拍到更生動的細節，以及飛往更危險的環境。”

紀錄片《航拍中國》以航拍角度與運動鏡頭相結合的全新呈現，運用攝影機將古人“此景只應天上有”的美好愿望從不可能變為可能，在紀錄片的創作實踐中，實現了質的突破和飛躍。

二、畫面與聲音相統一的完美融合

首先，紀錄片《航拍中國》在鏡頭語言運用方面，運用充滿科技感的航空拍攝和大量長鏡頭，帶給受眾強烈的視覺沖擊和全新的情感體驗。例如：在第一季第一集中的第一個長鏡頭以俯拍角度對上海的高空進行拍攝，由展現湛藍的天空到上海大城市的全景，以獨特的視角真實呈現出一個現代化的上海，以紀實的長鏡頭真實記錄了一個大時代背景下中國的嶄新面貌，向受眾描繪了一個貼近時代、貼近現實、科技與文明共存的美麗都市——中國上海。此外，片中鏡頭的組接多采用遞進關系，根據飛行路線進行拍攝，鏡頭運動有序。在鏡頭遞進的同時，配合運用長鏡頭影像，再現畫面的完整性，保護景觀的感性真實，將畫面場景真實地呈現出來，每一個鏡頭都具備了十足的感染力。印象最深是拍中國版圖的最南端的海南，它連帶著南海眾多島嶼，囊括了相當于中國陸地面積1/4的廣闊海域。南部的南沙群島界定了中國最南的國界，北部的瓊州海峽隔開了海南島與大陸。南海的旅程令人向往。沐浴著和煦的陽光，往日起伏的海面仿佛被熨平，大海變得安靜。飛行在這片秘境之上，我們可以聽到大海平緩的呼吸。中國，從未忘記根在何處，也從未停止向遠方眺望。

其次，《航拍中國》呈現出的是畫面與聲音統一后的畫質，不僅有4k清晰影像，還有與之相配合的完美配音和解說。一方面，《航拍中國》的解說由李龍濱擔任，他的聲音本身具有一種故事性，娓娓道來、平實自然，讓受眾在空中俯瞰的過程中感受到安全感與真實感。另一方面，紀錄片中的解說可以充分彌補畫面寬度，例如：“朱家角已經度過了1700年的時光”通過解說詞彌補了畫面的單一性，畫面中單薄的房屋在人為的解讀下仿佛瞬間披上了歲月的痕跡，擁有了歷史的厚重感，加深了畫面的意義，讓觀眾墜入歷史的長河中，具有畫龍點睛的作用。片中解說詞的另一個作用是統一節奏、渲染氣氛，跟隨鏡頭的運動，解說將一個個沒有情感的畫面賦予生命，利用細節的魅力去回憶過去的故事、講述現在的故事、展望未來的故事。畫面與解說增強了畫面的寫實感，而恰當的音樂則完善了寫意這一必要的因素。音樂升華美的意境。日本電影大師黑澤明曾說過：“電影的聲音，不僅加強，而且數倍的放大影像的效果。”這一點在《航拍中國》得到了充分體現。影片的總體音調平緩而優雅，配合上飽含情感的解說詞，在完美突出畫面的同時，又超越了畫面，以此延伸出更深層次的內涵與蘊意，那就是——美的意境。每個地方都有著獨屬于它的意境，加上富有中國韻味的留白轉場，那屬于視覺與聽覺上的美著實讓人發出贊嘆。除此之外，音樂還表明了導演的期望。在《江西》一集中，當畫面轉向南昌時，音調則在歡快中帶著雀躍，解說詞也高昂起來，對著滕王閣、八一廣場發出了贊嘆，并表明只要“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”這千古名句流傳下去，滕王閣也就會一直流傳下去。

紀錄片《航拍中國》通過畫面與聲音相統一的完美融合，去紀實一個活力中國、人文中國、美麗中國。

三、天地之美與人文之韻相結合的深刻挖掘

展翅翱翔的雄鷹雖然可以俯瞰山川大地的美好，卻無法用言語表達，于是《航拍中國》“另辟蹊徑”，為受眾帶來了一場全新的視覺享受和審美愉悅。我們常年置身于喧鬧的街頭巷尾，仿佛已經熟悉了周圍的生活環境，卻又往往容易忽略這片大好河山帶給我們的震撼與美好。《航拍中國》就是選取了這片我們既熟悉又陌生的土地，運用全新的航拍技巧，結合直升機與無人飛行器的拍攝，帶給受眾一種前所未有的宏大超然、新奇震撼的審美享受，仿佛擁有了漫步云端、俯仰天地的神一般的感觀體驗。而中華民族特有的思想文化、處世哲學以及天人合一的宇宙觀也通過紀錄片中的視覺奇觀一一呈現。正所謂“人的生命與宇宙大生命原來不二”。[3]因此，在《航拍中國》中，既有宏觀角度對華夏天地之大美的無盡禮贊，又有微觀角度對地域民俗、宗教、歷史、地理的探析解密，讓受眾深刻領略到天地之美、人文之韻。

自然孕育了文化，文化豐富了自然，歡聲笑語在自然與人文的編織中熠熠生輝，留下的光綿長深厚而又令人向往。紀錄片《航拍中國》以其細膩優美的風格觸動著每一個觀眾的心靈，成功地做到了真實性與藝術性的統一。以《航拍中國.江西》一集為例，片中處處散發著天地之美與人文之韻相結合的對人以及自然界的深切關懷。

構圖塑造美的框架。影片在對畫面進行展現時，各種構圖混合運用，營造獨特的中國式意境。當鏡頭在河流與公路進行俯拍時，曲線構圖與斜線構圖帶來的流動感有一種特別的韻律，使畫面的空間更具深度。而在對于各種建筑進行展現時，對稱構圖所帶來的平穩則充分為觀眾展示了古建筑的古樸美。吸引眼球的是，導演在這里巧妙地將畫面快速轉場，使畫面不會顯得過于呆板，同時，完美地保留了對稱構圖本身的平衡美感。鳥瞰鏡頭下，古樸的鄉村交織在綠色的叢林之中，人文美與自然美相互影響，相互遞進，共同在陽光下跳動著唯美的華爾茲，以此塑造出美的框架。色彩點綴美的本質。在航拍之旅中，眼睛好比音錘，色彩宛如鍵盤，它們的每次接觸都會激起心靈的震動。影片中，綠色作為主色調貫穿全片，無論是壯麗的廬山還是偏愛江西的竹林都有著令人驚嘆的畫面，它完美地詮釋了江西的活力與生機。而在對于小鎮生活與民俗進行講述時，則以為暖色調的紅色與黃色為主。其中最驚艷的是客家人的燒瓦塔，當暖暖的紅色映襯到人們的臉龐，那抹濃濃的幸福隔著屏幕傳遞到了觀眾心中。它在一定程度上展現了人們對于生活的熱情與歡樂。應該說，這份民俗的發展與自然密切相關，其本質無疑是自然與人文相互交集而產生的美，而這份美，將隨著時間繼續延續下去。

在二十一世紀我們看見了美好的明天，中國正在騰飛。中華之崛起已然起勢，華夏之創作者已然用新科技手段進行潮流創作。導演用貫穿全片的人文精神與對中華美好山河的無限贊美，飽蘸著濃烈的華夏精神。宏觀的敘事邏輯沒有帶來細碎繁雜，渲染的是立體飽滿的大好河山。導演的濃濃自豪之情通過全方位、多角度的鏡頭展現得淋漓盡致。導演用一雙縱覽全局的高空眼睛，自然地展示俯瞰視角下的清麗脫俗與奇巍秀麗。此外，《航拍中國》對紀錄片的個人詮釋，包含著濃郁的民族自豪。華夏文明擁有博大的文化脈絡，歷史文化的積淀充斥著人文精神。導演通過航拍的手段構筑中國形象，弘揚中國精神，是文藝創作者的擔當。可見，在華夏崛起的步伐中，創作者感悟到了民族精神。時代在變，心態在變，視野在變，角度在變。導演渴望通過記錄現在，反映民族氣質，啟迪未來。大國氣質正在成型，更需要新的角度進行鑒賞和品味。《航拍中國》用實踐證明了僅僅依靠航拍也可以建立起一套完整的敘事體系的可能性。在不斷追求更高分辨率、更高寬容度航拍畫質的同時，更應該追求航空攝影的影像空間創意和美學意境營造，從而做到宏觀和微觀結合所帶來的崇高優美和張弛婉約的畫面表達。

參考文獻：

[1]《<航拍中國>：前所未有的視角》，《看中國》2017年3月1日.

[2]趙凌.以飛人的眼睛看世界一一獨特的貝特朗高空攝影[J].大美術，2007（2）：10.

[3]熊十力.新唯識論[M].北京：商務印書館，1985 ：254

[4]劉星位《航拍在紀錄片中的運脅，《新聞傳播》，2016年第12期.