淺論《梨園原》表演理論

韓帥

【摘 要】中國戲曲是一種以表演為中心的綜合藝術，但直到清代才出現系統的以論述舞臺表演藝術為主要內容的專著《梨園原》。《梨園原》原名《明心鑒》，是中國古代一部專談表演的理論文獻，書中不但有對戲曲演員表演規范、訓練方法進行了系統論述，還有作為戲曲表演家的作者自身藝術經驗和表演體會的總結，對戲曲編劇工作者有著很好的借鑒意義。

【關鍵詞】《梨園原》；表演理論；藝病十種；曲白六要；身段八要；《寶山集》八則

中圖分類號：J812 文獻標志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）14-0045-01

一、《梨園原》中的表演藝術論

作者在《明心鑒》部分所寫的一首詞可說是他對表演藝術的總的看法：閑來仔細看端詳，關心音韻論幾莊：三仄還應分上去，兩平要辨陰陽。辨一番形狀、腔、白、情、文 理，揣摩曲意詞合章。要將關目作家常，宛若古人一樣。樂處顏開喜悅，悲哉眉目怨傷，聽者鼻酸淚兩行，真如真事在望。個個點頭稱贊，人人拍手聲揚，余前多受良方，今日始知無恙。這不僅包含了唱念做打的各個方面，還強調了演員自身的修養以及戲劇的表演性。同樣，《明心鑒》部分開頭詞序中有這樣一句話：“辨一番形狀、腔、白、情、文理，揣摩曲意詞合章。” “形狀、腔、白、情、文理”七字，正可用來概括《梨園原》所重點闡述的主要理論內容。即如何做到將原始、自然雜揉進生活形態，更好提煉、加工、轉化成戲曲舞臺藝術中真的、善的、美的東西。

（一）“藝病十種”。在《梨園原》中列有“藝病十種”，即曲踵、白火、錯字、訛音、口齒浮、強頸、扛肩、腰硬、大步、面目板。在指出表演中不符合舞臺美感的演藝的錯誤的同時，也給了這些問題的解決辦法，例如，文中認為“曲踵”是一種藝病，原因在于“平人隨便走路，曲直不定”缺乏美感，藝術表演中必須拋棄這種走路方式，要求演員在臺上“無論踢腿、抬腿、坐時、立時，必須將腿伸直，不可彎曲。這種狀態是合乎表演藝術中形體上的美感要求的。

“強頸”“扛肩”“腰硬”“大步”“面目板”同樣都是演員形體表演的藝病，“強頸”于唱念之時不能傳神，久成傀儡；“扛肩”于臺下視之不甚美觀；“腰硬”于戲曲表演中的靈活的要求不符；“大步”則完全是日常匆忙行走的方式，于舞臺之上時行走過忙，則易冠帶散亂，殊不美觀；“面目板”則會“令一切情狀俱難發揮”不但沒有情感上的感染力，看不出演員所要演出的情緒波動，觀眾也會對此演員生出厭惡之情。

除了以上這些表演中形體的問題還有唱念的問題，“白火”即在念白時一味的追求急念，以至于說白于戲文本身的意思不符；“錯字”“訛音”這兩點均為不細心或者是不認真所致；“口齒浮”這個問題主要是針對過去沒有擴音設備，演員必須“口齒用力，一字重千金”才能讓“廣園闊地”的所有觀眾都聽清。

（二）“曲白六要”“身段八要”。《梨園原》在“藝病十種”中總結出的表演中常犯的毛病，而在其后的“曲白六要”“身段八要”中都有著詳細的解決辦法。“曲白六要”主要是從“音韻”“句讀”“文義”“典故”“五音”“尖團”這六個方面來記錄黃老先生在演唱方面的經驗，“身段八要”則主要從“面容”“眼神”“聲調”“步法”四項上來對黃老先生表演方面的經驗進行總結。演員要準確了解并體現劇本的意思，文中講的“辨一番形狀、腔、白、情、文理，揣摩曲意詞合章”就是這個意思。

《梨園原》作者考慮到以前的戲曲藝人多為窮苦人家，不大識字，再加上昆曲曲詞多辭藻華麗、堆砌典故，戲曲藝人們不一定都能完全明白劇本原來的意思，所以要求演員“每讀劇本之時，必須字字斟酌、如有不認識者，或領教于人，或查閱字匯，必使其字音、字義全然了了，然后出口。”在弄清“典故”“文義”的基礎上，“心中了了，則可以傳神”，這里的“傳神”講的就是演員在舞臺上對人物形象的塑造以及對戲曲情境的演繹的神似。身段的表演也極為重要，作者認為，身段的表演一定要“眼先引”“頭微晃”“步宜穩”“手為勢”，只有做到手眼頭步的充分聯系和配合，才能“有意有情，一臉神氣兩眼靈。喜則令人悅，怒則使人惱，哀則動人慘，驚則叫人怯，如同古人一樣。”而若想要達到“聽者有興趣，能泣也能歡”的效果，則要求演員在表演故事時把表演當作是家常平事，說話就好像家常言語，一切就像生活中那樣自然。

二、《梨園原》中演員的修養與訓練：“寶山集八則”

在《梨園原》中，還有著黃老先生對演員訓練的要求，“曲唱千回腔自轉，白將四聲練如真，狀多鏡里形容也，勢向三光觀影身。”黃老先生在書中詳盡列出了應該訓練的各個方面和方法，他還給出了一種檢驗自身訓練成果的方法，他認為：“學者于私下作古人，對鏡自觀。其品行忠直者，正直為之；奸逆者，邪曲為之。有意有情，一臉神氣兩眼靈。喜今人悅，怒使人惱，哀則動人慘，驚則叫人怯，如同古人一樣，始謂之真戲。視聽之學，實私下工夫也。有等登場者，意亂心慌，膽怯神散，雖認真演唱，觀者惡之矣。”這種檢驗訓練的方式說得比較具體，不僅認同了私下練習的巨大作用，在人物塑造方面也分出正反面，把臉上的神氣用“兩眼靈”貫穿起來，指出表演各種情緒應該達到的效果，詳盡無比，而且經實踐證明也是切實可行的好方法。

參考文獻：

[1]秋泉居士，《修正增補<梨園原>序》。