淺談漆畫教育如何走進美術課堂

陳銳

一、漆畫教育現狀

漆畫是一門古老的藝術，脫胎于漆器制作，它以天然大漆（腰果清漆）為主材，集合蛋殼、漆皮、金銀箔、螺鈿等材料，采用畫、貼、磨、瀝等技法，呈現出一種耐人尋味的美。時值今日，漆畫藝術在美術領域已經獲得一席之地，很多國家級美術比賽中設置了漆畫類評比，漆畫家們頻頻走出國門展開世界范圍的交流活動。在美術教育領域，一些美術學院和普通院校的美術院系開設漆藝專業已經較為普遍，但是，在中小學美術教學中漆畫教學基本上一片空白：翻閱中學美術教材，跟漆藝有關的內容，僅有初一美術欣賞課中出現的大紅漆器一例，漆畫圖例竟一個沒有。而其他傳統工藝美術作品，如剪紙、年畫、蠟染、陶瓷等門類，在教材中屢屢出現，也是學生們非常喜愛的課程內容。雖然有些老師通過第二課堂、興趣班的形式，小范圍教授學生一些漆畫技法，獲得了非常好的效果，但大部分學生卻沒有機會接觸到我們傳統工藝美術中瑰寶——漆畫，這不能不說是一個遺憾。

二、漆畫走進課堂的必要性

（一）漆畫走進課堂，是傳承、弘揚民族文化的需要

漆畫藝術的傳統由來已久，在河姆渡時期就有漆器的考古發

現，在戰國時期，已經有了對漆藝的文字記載，《韓非子.十過篇》中講到：“堯禪天下，虞舜受之，作為食器，諸侯以為益侈，國之不服者十三。舜禪天下，而傳之于禹。禹作為祭器，墨染其外朱畫其內。”經過漫長的歷史演進，漆畫藝術凝聚了中國文化特有的美學價值。

除我國之外，日本、韓國和越南非常重視本國漆文化的保護、傳承和發展，并各具優勢；民眾對漆文化的認識水平也非常高。相比我們這個漆藝的起源國家，在漆文化知識的普及、現代漆畫教學、漆藝人才培養和漆藝技法的創新等領域，遠遠落后于近鄰，形勢不容樂觀。

基于這種情況，我認為，教育工作者有必要把漆畫介紹給一代，讓學生們對祖先留傳下來的這門藝術產生一個基本的認識，從而漸漸喜愛漆畫、制作漆畫、研究漆畫，只有這樣，漆畫藝術才能獲得發展的土壤，進而枝繁葉茂。

（二）漆畫走進課堂，是培養學生美術素養的需要

（1）提高學生審美能力，理解民族藝術文化的內涵

捷克教育家夸美紐斯說過：“一切知識都是從感官開始的。”而美術教育的目標之一，正是提高學生的審美能力，使他們擁有一雙發現美、感知美的眼睛。漆畫之美耐人尋味，既含蓄神秘，又具有非常強的視覺沖擊力，它承載著中國人千年積累下來的審美意趣和文化情感，中學生需要與華夏民族傳統文化產生共鳴。

漆畫走進課堂，對學生感知、想象、理解民族文化；獲得多元審美經驗；提高鑒賞能力具有不可替代的作用。

（2）促進學生對綜合材料的關注和把握，理解材料的美感

當代藝術發展的趨勢來看，繪畫和顏色早已不是唯一的選擇，材料學的發展為藝術家們提供了大量的可能性：紙漿、砂石、樹皮、玻璃、鋼鐵一些可以想象的物質材料，都可以為藝術家所用，化腐朽為神奇，成為藝術殿堂里給人帶來視覺愉悅的藝術品。早在現代藝術流派發展之前，漆畫早已完美地綜合使用了各類材料。

（三）漆畫走進課堂，是培養學生非智力因素品質的需要

漆畫的制作過程繁復，歷時漫長，需要極大的耐心、信心，耐得住寂寞；做錯做壞的地方修改起來不容易，需要實現有計劃、有預想，并且能夠承受失敗，善于在失敗中尋找機會、吸取經驗教訓；漆畫材料需要自己發現、尋找、使用，更需要學生具備面對變化和積極要求創新的能力；找到新材料后，大家在一起探討如何使用，共同分享探究的結果；完成一幅作品后，學生會感受到成功的喜悅。這些方面都能促使學生產生優良品質，有利于他們成長為一個人格健全的人。

三、漆畫教育走進課堂的形式與方法

漆畫工藝復雜，對物質條件要求苛刻，制作時間長，效果呈現比較緩慢，一般一幅作品從構思到完成，最少也需要1個月不間斷地工作，這是漆畫走進課堂最困難的因素。一節美術課只有45分鐘時間，按照學校教學安排，每周一到兩節美術課，這么少的時間不可能提供足夠的時間制作完成漆畫作品，因此，漆畫教育如果要走進課堂進行普及，需要一個循序漸進的過程，先簡再繁、先引導興趣到再深入研究、先小組合作再個人承完成，而不必要求每個學生都能完成漆畫作品，更不能把培養漆畫專門人才作為課堂美術教學的目標，重點在于讓學生感受漆畫之美，了解漆畫的歷史，能夠掌握幾種簡單的漆畫技藝，對漆畫產生認同感。

在實際教學中，有以下幾種形式可以把漆畫帶入美術課堂中來：

1、引導欣賞

通過美術欣賞課或其他課堂展示過程中，適當滲透一些漆畫欣賞內容，潛移默化地影響學生，使之對漆畫產生初步的了解和認知。如初一《美術在你身邊》一課有工藝美術的內容，我們就可以把漆畫欣賞穿插一兩例，讓學生知道民族工藝美術有這樣一個類型。

2、品味肌理

肌理作為繪畫語言的一種，視覺和觸覺結合產生強烈的沖擊力，在現在美術中地位愈加重要，也被引進到課堂教學中，如初中美術教材中《生活中的肌理》、《運用肌理的藝術》。從肌理的角度來看，漆畫正是一個再適當不過的例子-它利用各種天然肌理和人造肌理產生不可預測的視覺效果，這也是漆畫語言不可替代的原因。引導學生品味肌理效果，可以由此及彼，從漆畫中提煉總結肌理美感，運用到其他畫種或藝術門類中去。

3、感受材料

漆畫的材料很豐富，很多匪夷所思的物質材料（鴨蛋皮、麻繩、漆皮、貝類等）適當使用都能產生獨具魅力的美感，其中蘊藏的想象力和創造力能引起學生極大興趣，也值得借鑒到學生的藝術創作過程中。

引導學生了解材料、運用材料的過程中，可以讓學生觸摸漆畫作品，談一談光滑同一的畫面與變化多端的畫面有什么不同；想一想這些材料我們可以如何在平面中運用？在課堂作業中，也可以布置一些使用綜合材料完成的作業，促使學生在觀摩漆畫材料的基礎上，展開想象的翅膀，運用這些材料構建畫面。

在漆畫教育剛剛起步的今天，普及漆文化任重道遠，漆畫教學的方式和手段還比較簡單，但我相信，通過不斷摸索探究，可以找到更多更有效的手段使漆畫教育與課堂教學有機結合，而不僅僅停留在小眾收益的層面上，使大部分學生在美術課堂教學中得到傳統審美的熏陶，美術素養得以提升。