高中水粉靜物畫教學三個階段的指導方法探討

黃雄

摘 要 高中美術生學習美術主要是為了應對美術高考，而我國當前美術高考考試中水粉靜物畫作為必考科目，對于學生來說格外重要，水粉靜物畫的學習過程主要分為臨摹、寫生和默寫三個階段。對于想要通過美術考試升入大學的美術考生來說，必須經過大量練習，才能熟練掌握水粉靜物畫的技巧，了解色彩規律，在規定時間內迅速畫出畫面效果比較好的水粉畫。

關鍵詞 水粉靜物畫 三個階段 指導方法

中圖分類號：G633.95 文獻標識碼：A

水粉畫以水和調合含膠的粉質顏料作為主要原材料進行繪畫，是一種重要的藝術繪畫形式。水粉靜物畫默寫也是當前我國美術高考的主要形式之一。水粉畫以素描造型為基礎，是一種升華版繪畫模式，能夠幫助學生提升整體審美水平，增強學生所有繪畫作品色彩表現力，提高學生藝術水平。而水粉靜物畫在學生的學習過程上可以分為三個階段，分別為第一階段：臨摹、第二階段：寫生和第三階段：默寫，在教學過程中教師應該加強這三個階段的教學系統化構建，來幫助學生更好的進行水粉靜物畫學習。

1水粉畫第一階段：臨摹

1.1幫助學生進行色彩理論知識學習

在臨摹階段，教師需要幫助學生加強色彩理論知識的學習。色彩理論學習首先要讓學生充分了解色彩三要素即色相、純度和明度，先了解基礎部分再進行深入學習。明度指的是色彩的明暗程度，所有色彩都有自己的明度屬性，我們可以在進行色彩思考時將色彩還原為明度關系，物體的立體感和空間感可以通過調節明度高低來進行不同程度的表現。色相可以對不同相貌的顏色進行區分，將色彩進行不同類別的劃分后就得出了我們所熟知的紅、黃、橙、綠、青、藍、紫等眾多的具體色相，它們之間的不同就是色相上的不同，在進行繪畫寫生過程中，一個人對色相的敏感程度直接決定了繪畫作品的色彩表現力是否豐富。純度指的是色彩的純凈程度，也可以將其理解為色相感覺和鮮灰程度是否明確。在進行繪畫時，我們可以通過色彩三要素來檢測畫面當中所存在的問題，色彩應用的好壞可以通過色彩的對比度和調和度看出來，對比可以讓畫面顯得更加豐富多變，調和能夠幫助畫面更加協調統一，它們之間相互影響、襯托彼此，從而完成對藝術效果的提升。

1.2指導學生理解作品

在開始學習臨摹之前，教師應該讓學生進行五分鐘以上，不超過十分鐘的作品分析和理解，充分理解作品可以幫助學生提升對繪畫作品如何進行構圖、空間關系、主從關系、強弱關系、冷暖色調如何調整、素描關系、筆觸大小等關鍵點的理解，讓學生不只是了解繪畫方式和作品直觀感覺和表面的現象，而是能夠理解作者作畫意圖，繪畫作品當中所蘊含的深層次意義，全面感知作品魅力，讓他們能夠站在欣賞角度來感知畫面的美感，從而提升藝術修養，增強繪畫能力。

1.3指導學生用筆

學生在選擇臨摹范本時，前期不能通過自己選擇，應該由教師進行臨摹作品的選擇，教師應該細心挑選出適合學生的作品，作品應該能夠幫助學生學習到水粉畫如何使用色彩、構圖方式、用筆等。水粉畫用筆方式和素描有相似的地方，運筆的好壞，直接影響到作品的效果。水粉用筆時要結合形體結構，要讓筆畫能夠果斷、精準、概括簡練。用筆技能提升能夠增強水粉畫畫面美感，讓畫面更加舒服、充滿藝術魅力。

2水粉畫第二階段：寫生

2.1提升學生觀察能力

學生在熟練掌握色彩基礎知識之后就會進入水粉畫的第二個階段：寫生。在使用水粉顏料寫生的過程當中，學生會遇到很多問題，比如如何構建整體畫面、如何選擇和組織色調、水分的把握、筆觸大小的運用等。經過大量實際教學經驗我們發現，此時應該讓學生提升整體的觀察能力，才能從根本上解決問題。在繪畫過程中，學生必須遵循先整體、再局部、再回歸整體的順序，刻畫局部的同時也不能忽略整體關系。這不單單是素描繪畫時需要用到的觀察方法，也是畫色彩時會用到的觀察方法。學生們在進行寫生時，首先要對靜物有一個整體觀察意識，將它們的印象刻在腦海當中，再進行畫面主體物和其它位置的分析，最后協調好它們之間的色彩關系和透視關系等各種關系。將繪畫工具準備完全，檢查沒有問題之后，首先用鉛筆在畫紙上進行構圖和起稿，在描繪物體的形狀時必需要將形體的主要特征牢記在心中，以免出現錯誤之后過多的使用橡皮而影響色調和紙張質量，靜物之間的關系不能出現差錯，否則會對構圖造成直接影響，在確認整個形體沒有出現較大錯誤之后再進行鋪色。畫面著色過程中，應該先進行整體鋪色，在把握好整體的色調之后再到局部著色，一定要嚴格按照步驟進行。先用大號筆調和比較薄的顏色將色調鋪開，利用最短的時間將靜物組合用最準確最生動的色調進行表現，當整體色調鋪好之后再檢查畫面，看看是否有不協調的地方，然后再進行深入的細節描繪的階段，如果說鋪大色調是一個整體化的過程，那么深入刻畫就是將局部進行細致描繪的階段。這個階段要求學生將物體的形體結構和色彩之間的關系表現得更加準確、生動。最后我們開始將整體關系進行統一調整，增強畫面表現力和感染力，增強作品的整體協調感和完整性，讓整個畫面效果能夠進一步強化，提升學生藝術表現水平。

2.2增強學生色彩關系掌控力

色彩繪畫就是色彩關系的繪畫，色彩關系的規律可以用物體自帶顏色也就是固有色、環境色、光源色的對比和相互作用來概括。美術生在剛剛接觸靜物寫生時，繪畫作品經常會出現色彩過于簡單、顏色和顏色之間關系過于復雜沒有規律等問題。學生在進行水粉靜物寫生時通常是看到什么顏色就將什么顏色復制到作品當中，被動的照抄顏色，導致畫面色彩過于簡單，這是因為人們在觀察物體時都以物體固有色為主，沒有整體觀察和整體考慮色彩關系造成的。光是色彩形成的主要原因，沒有光也就沒有色彩，物體在一個特定的環境當中，我們所看到的物體固有色都會受到環境和光源的影響。在繪畫作品當中，通過光源影響顏色和環境影響顏色的表現，我們就能夠讓物體和周圍環境變的混然一體，所以學生在進行繪畫時應該減少物體固有色的觀念，強化環境色和光源色的熟練運用。將這三者之間的關系熟練掌握、靈活運用，才能讓繪畫作品變的更加自然、豐富，提升畫面整體美感，增加考試評判分數。

3水粉畫第三階段：默寫

在完成前兩個階段的學習之后，我們可以讓學生進入到第三個階段：默寫。這一階段是對學生寫生階段的升華和延續。我國目前美術考試當中，出題人常常將水粉靜物分成有條件色彩默寫和全默寫兩種來進行。有條件默寫是指在考題中向學生提供一幅或者多幅靜物照片來讓學生選擇性進行寫生，讓學生們根據照片當中所蘊含的色彩關系按照考題需求進行表現，全默寫則是有條件默寫的升級版，通過文字的描述，來讓學生根據所要默寫的內容進行繪畫創作。對兩種方式進行比對，全默寫形式的考題相對而言難度較高，對學生的繪畫水平要求也更高。無論考題以哪種形式出現，學生都應該先對題目深入理解，明確題目要求，比如冷暖色調的選擇等，然后使用鉛筆進行起稿，以免出現錯誤后無法改正，先進行構圖起稿，把物體的形體結構描繪準確，再著色，構建色調關系時一定要讓學生注意整體色彩關系、分清主次、虛實等，注意環境影響因素。全默寫考題考察的主要是學生們平時是否有大量寫生練習和觀察能力高低，在有條件默寫訓練基礎條件之上，學生不僅要保證作品質量、符合題目需求、協調畫面色彩關系，還要根據作品整體色調對畫面進行重點表現。在表現對象的繪畫過程當中，學生應該在動筆之前就對整個畫面做到心中有數，胸有成竹，比如哪里應該薄處理、哪里應該進行厚處理、哪里使用小筆觸、哪里使用大筆觸，哪里需要簡化處理，哪里需要精細刻畫等等進行考量，讓作品能夠帶有強烈的色彩表現力，擁有自己的靈魂，只有這樣才能保證在評分階段獲得閱卷老師的認可，從眾多平淡無奇的作品當中脫穎而出，拿到比較好的分數。學生在這期間要注意不能超過考試所規定的時間，迅速完成作品，爭取能夠為畫面調整留出一定時間。

4結束語

綜上所述，通過提升學生觀察能力和色彩掌控能力，來提升學生對于水粉靜物畫的整體把控能力，將三個階段明確劃分，對學生進行指導，來提升學生整體繪畫水平，幫助學生提高藝術作品美感，更好的在眾多作品中脫穎而出，贏得較高分數，并且在以后進行作畫時，能夠迅速進行寫生并且能夠爐火純青的進行色彩表現，做到從長遠提升藝術素養，從而提高學生繪畫能力，幫助學生在藝術道路上走的更加長遠且輕松。

參考文獻

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