合聲·友誼·橋梁
——“2017俄羅斯中國文化節”之“中俄合唱國際研討會”綜述

“2017俄羅斯中國文化節”的重要學術活動——“中俄合唱國際研討會”于2017年11月23日至26日在上海舉行。“俄羅斯中國文化節”由中華人民共和國文化部、俄羅斯聯邦文化部、俄羅斯駐中國大使館共同主辦，“中俄合唱國際研討會”由中國國際合唱節組委會與上海師范大學聯合主辦，研討會得到了上海市對外文化交流協會的大力支持。會議邀請了美國休斯敦大學摩爾音樂學院，俄羅斯莫斯科國立柴科夫斯基音樂學院、圣彼得堡國立里姆斯基-科薩科夫音樂學院、莫斯科國立師范大學，以及我國中央音樂學院、中國音樂學院、上海音樂學院、浙江音樂學院、天津大學的九位具有影響力的指揮家，舉辦了九場學術講座，兩場中俄合唱作品音樂會。來自全國各地的三百多位高校合唱指揮、學術代表與中外專家們在會上進行了深入討論，共同翻開了國內外合唱藝術交流的新篇章。

11月23日晚，“中俄合唱國際研討會”開幕式音樂會在上海音樂學院賀綠汀音樂廳拉開帷幕。中國對外文化集團公司黨委副書記陳春梅，上海師范大學黨委副書記、副校長葛衛華分別為本次盛會致開幕辭。東華大學“DHU Singers”合唱團、上海師范大學泊樂合唱團、上海青揚合唱團、上海社會科學界合唱團、上海師范大學行知合唱團、華東理工大學伊卡斯特合唱團先后登臺，為現場近八百名觀眾傾情演繹，充分展示了中俄兩國合唱的文化和藝術魅力。

11月24日清晨，在“中國合唱協會高校合唱委員會合唱發展會議暨第十四屆中國國際合唱節宣講會”上，多位專家學者圍繞高校合唱發展等問題進行了深入的闡述與探討。中國合唱協會高校委員會主任陳家海分析了中國高校合唱指揮存在的問題及其成因并指明了發展方向，贊同了組委會關于組建“高校合唱委員會附屬高校教師合唱團”的提議。中國合唱協會高校委員會副主任、廣東省合唱協會副會長蘇嚴慧在肯定網絡時代為我們帶來各種便利的同時，嚴肅地指出了中國合唱作品版權保護力度不夠的問題。中國合唱協會高校委員會副主任、南開大學合唱團指揮孟超美介紹了南開大學的“途夢”項目，南開大學研究生支教團通過“途夢”合唱課堂，讓西部地區的孩子得以看到更遼闊、更多彩的世界。齊齊哈爾大學音樂學院副院長孫相根指出，我們不缺少在國際上拿金獎的合唱團，缺少的是廣大人民群眾對合唱的認可度和對合唱藝術認識的廣度。他倡導大家把自己的專業水平和高標準帶進廣大人民群眾中去，以更好地推動中國合唱的發展。

一、中國合唱，日新月異

（一）青年指揮家的啟示

本次研討會的主辦方代表和主持人——上海師范大學泊樂合唱團青年指揮家王超在宣講會上從六個方面展示了對于中國合唱的發展構想。第一，籌辦中國合唱指揮大會。大會旨在加強中國合唱指揮在技術交流、經驗分享、作品研討、綜合表演、版權保護等方面的交流，進而全面促進中國合唱藝術的健康發展。第二，籌建合唱作品版權委員會。第三，基礎合唱教育與產教結合。第四，合唱指揮人才培養。王超認為可以從全國各地開展合唱及指揮講座、長期分階段培訓、建立合唱指揮學院三個方面培養指揮人才。第五，全面合唱教育普及計劃。從2016年開始建立部分教育試點，到2030年全面實現合唱教育的普及。第六，合唱公益。如何讓留守兒童產生精神上的慰藉？一味地花錢沒有用，但藝術可以做到，其中合唱藝術最為有效。因為合唱讓孩子們有集體感，在合唱團里，他們可以相互關心、相互依靠、相互溫暖，合唱能讓生活在貧瘠土地上的人們感恩生活、充滿陽光。因此，王超呼吁“鄉村合唱教育的普及，一萬年太久，只爭朝夕”！

中國高校合唱委員會副主席、來自西北民族大學的青年指揮家竇鐵民談了中國偏遠地區高校合唱教育的現狀，即很多人不愿意到西北地區進行深入交流。但竇鐵民并沒有閉門造車、固步自封，既然“請不進來”，他就大膽地“走出去”。他經常參加“美國合唱指揮大會”（ACDA），學習先進的合唱理念，并自費購買了大量的優秀合唱作品。在提到尊重作曲家版權問題時，竇鐵民非常贊同蘇嚴慧提出的保護作曲家版權的觀點。他義正詞嚴地指出：“我們演唱作品，首先就要購譜，這是對作曲家最起碼、最根本的尊重。否則，很多年以后，我們就無歌可唱了……”竇鐵民倡導高校教師應該起到“星火作用”，即對大學生合唱團的排練，除了對作品的訓練要求之外，還要在訓練過程中，有意識地培養學生“合唱訓練學”方面的內容。他要求合唱隊員不要把自己當成一個單純的合唱隊員，而是要把自己當成一個指揮，以指揮的高標準要求自己。只有這樣，合唱團的隊員走出校門，面對工作崗位的需求，才能知其然又知其所以然。另外，竇鐵民也面向高校合唱教師提出了三點建議。首先，高校教師要敢于為當地的基礎合唱俯身奉獻，比如對中小學音樂教師合唱技能進行長期培訓。其次，用有營養的作品“滋養”合唱團。再次，合唱指導者要有全面的“金耳朵”。“金耳朵”包含三個層面：第一層是指揮對和聲的聽辨能力；第二層是指揮對細微音準和音色的聽辨能力；第三層則是敢于對專家發出的音響質疑。很多人都覺得大師們指揮的團隊一定是好的，但他卻反問大家，大師指揮的音樂到底好在哪兒？為什么好？竇鐵民強調：“由于每個人的水平有限，我們可能達不到自己理想中的絕對高標準，但是絕對不能喪失對好的聲音的判斷能力。我們做不出‘滿漢全席’，但絕不能喪失對‘滿漢全席’的評價！”

（二）“苦海無邊，回頭無岸！”——音樂家的執著

11月24日下午，來自全國各地的指揮專家們，熱情高漲，專注地聆聽吳靈芬教授關于“中國音樂學院合唱指揮人才培養體系建設”的講座。首先，吳靈芬強調了總譜讀法課程對于指揮的重要性。作為一名優秀的合唱指揮，一定要建立豐富的音響世界。指揮既要有橫向旋律的思維能力，又要具備縱向和聲的認知能力。她告誡年輕的合唱指揮，拿到新作品后，千萬不要著急聽錄音跟著劃拍子，要自己反復彈唱，在彈唱的基礎上，對作品有一個初步了解，進而畫出作品結構圖，從宏觀到微觀對作品有一個清晰、透徹的把握。只有這樣，才能充分了解并尊重作品。因為“總譜”是指揮的“憲法”，指引著每一位指揮前進的方向。吳靈芬倡導指揮大膽地寫出對作品的分析和自己的理解，通過多年教學經驗的積累，她總結出總譜讀法課程的教學心得：看音響、聽色彩、唱畫面。看似簡單的九個字，涵蓋了吳靈芬教授多年的心血和智慧！

其次，指揮的培養應和作曲系同步，共同完成新作品的創作。在講到推廣新作品時，吳靈芬強調音樂一定要緊密地與社會需要相結合，這樣的作品才富有故事性，才更容易引起共鳴。

再次，吳靈芬強調選曲合適與否也是對合唱指揮人才考核的重要方面。這就要求指揮的讀譜速度快，效率高，要大量瀏覽中外作品，并從中挑選出適合自己所帶團隊的作品。只有合唱隊員們喜歡唱，才能真正感動隊員，進而打動每一位聽眾！講座接近尾聲，吳靈芬意味深長地說：“合唱指揮是一個苦海無邊，回頭無岸的職業。”筆者深刻地感受到這并不是前輩的無奈，而是他們心甘情愿地在合唱的世界里暢游，是不愿回頭的信念，更是藝術家的執著！

（三）“我這輩子，活著干，死了算，就值了！”——藝術家的境界

中國合唱界泰斗級藝術家楊鴻年先生剛剛落座就說：“我是來學習的！我這輩子，活著干，死了算，就值了！”話音剛落，全場響起了熱烈的掌聲！楊鴻年先生豁達的人生觀、積極樂觀的學習精神及對藝術謙卑的態度，讓在場的每一位合唱工作者無不為之動容！他意味深長地指出，要成為一名優秀的合唱指揮，需要全面地學習《合唱美學》《合唱指揮學》《合唱編創學》《合唱風格學》《合唱哲學》等，指揮一定要把視野放寬，中外的文化、歷史都要學習。老藝術家語重心長地告誡我們：年輕人一定要用心唱，唱出國家的文化、唱出國家的哲學、更要唱出國家的信仰。“信仰不一定指宗教信仰，信念的積累和提升就是信仰！”講座中，楊先生提到他生病住院期間匈牙利文化部部長慰問他時說：“你們唱了那么多匈牙利的作品，是不是用了柯達伊教學法？”楊先生堅定地回答：“我們團是唱柯達伊作品最多的合唱團之一，但是，很抱歉，我們并沒有用柯達伊教學法。”他堅信中華文明早于歐洲，在藝術方面亦是如此。匈牙利的音樂和東方思維極其接近，語言中百分之四十都是蒙古族語言，很多作品用了我國五聲音階的寫法，伴奏模仿云南的“跳竹竿”的節奏型……由此可見，楊鴻年先生用實際行動提振了中國人的“文化自信”！楊先生正在努力編寫《國際經典作品1000首剖析》，以期為后人留出更多寶貴的精神財富！感恩楊鴻年教授帶給我們的豐厚滋養和為合唱藝術事業付出的一切！

（四）多樣、多維、多元的民族合唱團——八秒合唱團

八秒合唱團由指揮家閻寶林于2009年創建。“八秒”是指進入歌唱的狀態、隊形變換的時間在八秒之內完成，寓意合唱團追求實效。閻寶林在講座中強調：“傳播區域文化，責任在我們自己。”民族合唱尤其要注重作品所處的時期和地域風格，要唱出獨特的味兒。在多元文化發展的今天，人們對合唱藝術表演形式的多樣性提出了不同的看法。閻寶林強調形式可以多樣，但一定要建立在音樂的基礎上。他說：“音樂+花樣=錦上添花；花樣+花樣=畫蛇添足（本末倒置）。”豐富多彩的花樣到底如何為音樂服務，筆者認為，這是所有合唱工作者都應靜下心來仔細思考、權衡的問題。

（五）中國合唱出現的問題及解決方案——從合唱比賽看中國

中國合唱協會理事長、天津大學碩士生導師——任寶平提到了自己在做“國際合唱比賽”的評委時發現的中國合唱團出現的一些問題。第一，合唱理念沒有與國際接軌。合唱團的縱向思維欠缺太多，和聲音準純度不夠，節奏穩定性不夠。任寶平說：“指揮就像外科醫生，要以專業的眼光及時發現并解決問題。我們應該更多地關注音樂本身，而不是服裝、動作等細枝末節。”第二，合唱排練方法低效。任寶平堅決反對分聲部練習。他認為：“只有相互聆聽，才能保證每一個和聲的純度，合唱團的立體思維要在平時排練中培養。”第三，合唱基礎性訓練欠缺。聽覺訓練是合唱團最基礎的訓練內容，而很多合唱團為了應付比賽，只是每個人都把作品唱熟了，并沒有團隊之間相互協作、調整的意識。第四，優秀的合唱作品稀少。中國的合唱藝術本身發展較晚，大部分都是改編的作品，和國外成熟的和聲體系無法媲美。最后，藝術品位較低。往往一場合唱比賽聽下來，重復的歌曲太多，指揮的藝術審美要敢于“脫俗”。

二、國際合唱，源遠流長

莫斯科國立柴科夫斯基音樂學院室內合唱團藝術總監亞歷山大·索洛耶夫、圣彼得堡國立里姆斯基-科薩科夫音樂學院指揮系教授謝爾蓋·葉金莫夫、莫斯科國立師范大學藝術學院音樂表演教研室教授葉卡捷琳娜·尼基金娜、上海音樂學院指揮系碩士生導師曹通一，四位教授為我們展示了大量的俄羅斯優秀合唱作品，并進行了經典作品的現場排練。從三位俄羅斯專家的現場排練和曹通一教授的教學成果展示，深刻地傳遞出俄羅斯合唱的底蘊。三位俄羅斯專家從作曲家的生平到創作背景，再到音樂表情記號的理解與藝術處理，都有極其嚴謹的態度。在現場排練中，他們把作曲家與指揮家的智慧巧妙地融合到一起，精確地傳達給合唱隊員，為現場的觀眾展示了大量有藝術高度的作品。從專家們的展示中，筆者總結出一些俄羅斯合唱作品的重要特點：第一，句法結構獨特，經常不用一般意義的小節劃分，而是根據需要來構思樂句。第二，調式與和聲的民族特點鮮明。第三，大量運用獨唱、領唱、聲部領唱，與西方的四部合唱迥異其趣。四位專家的精彩講座和現場排練，既讓我們感受到俄羅斯悠久的歷史和深厚的傳統，又體會到俄羅斯令人驚嘆的音樂創作水平和發達的合唱藝術教育。

本次研討會還邀請到了美國休斯敦大學指揮家查爾斯·豪斯曼，他和特別翻譯專家王瑾共同協作，通過對亨德爾的清唱劇《彌賽亞》的演繹，向我們闡述了如何將合唱與交響樂隊融合。豪斯曼教授在講座伊始就強調了“雙語指揮”的重要性——既要讀懂交響合唱團指揮語言，又要讀懂交響樂隊指揮語言。講座中，豪斯曼教授通過《彌賽亞》中的《榮耀回歸上帝》和《哈利路亞》向我們展示了交響樂隊與合唱團的區別。第一，音樂本體的區別。同一部作品，交響樂隊和合唱團的樂譜差距很大，作為一位“雙語指揮”在排練前需要做翔實的案頭工作，即樂譜的“遠景、中景、近景、前景、后景（作曲家隱含的信息）”都要挖掘出來。第二，音樂和歌詞的關系。交響樂隊沒有歌詞，所以更要遵循音樂邏輯的發展，而合唱團基本都有歌詞，需要更多地順應語言的邏輯規律。在音樂邏輯和語言邏輯發生沖突時，則要根據實際情況有所側重。第三，樂器本身不同。人聲與樂隊的發聲原理相差甚遠，但是，不管什么時期的作品，樂隊和合唱團的音色、句法、音樂風格都應一致，只有這樣才能更完美地表達音樂。第四，排練技巧。遇到大型合唱作品時，指揮要把樂隊、領唱、合唱融合到一起，這需要指揮充分地了解他們。第五，觀眾在演出中的重要作用。指揮有義務帶動觀眾的情緒，在傳聲、傳情之前，先與團員、觀眾進行眼神的交流。豪斯曼教授從樂譜的細節到排列技巧，再到演出時眼神的交流，真正把藝術的細微之處發揮得淋漓盡致，這是值得每一位指揮學習的！

三、面向未來，共同合作

11月26日晚，“俄羅斯中國文化節之中俄合唱國際研討會”在上海音樂學院賀綠汀音樂廳順利閉幕。同濟大學教師合唱團與上海交通大學學生合唱團、蘇州大學星空合唱團、蘇州吳韻少年合唱團、復旦大學“Echo”合唱團、華東師范大學“VIVA”合唱團同臺獻藝，用優美的歌喉共同唱響中俄兩國友誼之歌。近兩個小時的演出，六支不同年代的演出團隊分別用二十余首不同類型、高水準的演出曲目，向現場近八百名觀眾展示了中俄兩國優秀的合唱作品，令觀眾們大飽耳福。

通過本次活動，中俄兩國達成了互辦文化節的共識。“2017俄羅斯中國文化節”在中國舉辦得非常成功，我們共同期待來年“中國俄羅斯文化節”在俄羅斯順利進行！