中華經典吟誦在學前教育專業音樂教學活動中的應用

毛瑞

【摘要】中華經典吟誦是中華傳統文化之精髓，是傳統古詩詞吟誦方法，是寶貴的民族文化遺產。這種無伴奏的吟唱方式，在當今美學、音樂、語言等方面運用較為廣泛。本文針對中華經典吟誦在學前教育專業音樂教學活動中的應用展開研究，以期在日后的教學中能愈加熟練地運用。

【關鍵詞】吟誦；音樂；教學

【中圖分類號】G642 【文獻標識碼】A

一、概述中華經典吟誦

吟誦是基于古詩詞的中國傳統音樂，是中華之瑰寶。以吟誦之方式閱讀古詩詞，將音調與節奏在古詩詞的格律、字里行間中體現，借助吟唱的方式抒情表意。隨著時代的變遷，現今，中華經典吟誦已由輝煌逐漸走向衰敗。在“五四”運動后，民主與科學的思想不斷得到弘揚，西方思想文化不斷洗禮著人們大腦，倡導白話文寫作。至此，中國傳統文化的傳承與弘揚漸漸被人們拋之腦后，將吟誦看作腐朽之文化?，F代教育體制的變革使得吟誦傳承受到障礙，吟誦在音樂方面的價值寥寥無幾。

二、中華經典吟誦在學前教育專業音樂教學活動中的應用

（一）吟誦與音樂的研究

對于眾多學者的吟誦模式大致可分為四類：其一，在傳統吟誦基礎上將民歌唱法融合進去，創作全新的吟誦模式；其二，在傳統吟誦的基礎模式上，將西洋音樂與之結合，進而創作出交響樂和搖滾樂為表現形式的吟誦方式；其三是并未將任何吟誦方式加入進去，而是依照自身想法對詩詞隨意吟唱，獨自創作；其四，原汁原味的吟誦方式，不難看出，前三種吟誦模式與音樂的關系較為密切，而最后一種吟誦方式較為疏遠，其中，王更生先生的吟誦曲調受到戲曲的影響，具有親切質感，且優美動聽?？梢?，吟誦與音樂是有關系可尋的。

（二）利用吟誦與音樂在詞譜關系上的依托進行教學

二者在詞譜的關系上能夠相互依托，且保持一致。尤其針對學前教育專業的音樂教學中，由于專業的特殊性，利用吟誦方式進行教學在一定程度上能夠提升教學質量。首先，教師應深入了解吟誦與音樂在哪些方面具有一致性，才能將二者完美結合，進而教學。通過研究調查顯示，無論吟誦或是音樂，在內容與形式方面均較為重視，且都注重聲情并茂之境界；其次，在旋律、節奏、曲調等方面而言，二者均具有共同特征，在演唱中具有一定相似之處，如都能夠清唱或配以音樂。吟誦與音樂都重視咬字、氣息等環節，以及真假聲自然交替等。

（三）利用吟誦的方法演唱中國聲樂

吟誦藝術是文學與音樂結合的產物，在吟誦時，需要將自身情感與之融合，并需要將作品內涵進行表達。而演唱時，將吟誦方式運用進去，幫助學生掌握發音方法，氣息調節方法，以及如何運用真假聲交替法演唱音樂。吟誦技巧在音樂教學中具有重要地位。

第一，橄欖型發音。根據其字面意思便可以理解，這種發音方式是像橄欖一樣形狀的聲音，要求學生發出字正腔圓的聲音。要求將字音由聲母、韻頭、韻腹、韻尾依次發出，重點在韻腹的發音上。這種發音方式從吟誦角度而言，叫做“腔音唱法”，使得吟誦更加有味道。于聲樂教學而言，以該種方法幫助學生訓練咬字、吐字的聯系。例如，教師將《水調歌頭·明月幾時有》作為聯系對象，“天”的發音便要求學生由韻頭、韻腹、韻尾依次發音，也就是在最后的n上收尾。在逐漸練習中，學生便能夠利用這種方法避免咬字不清、聲硬等狀況。

第二，氣息的練習。在聲樂演唱中，流行“三分情，七分氣”的說法，由此可以看出，氣息在音樂演唱中的重要性。在吟誦中，氣息的作用也不容小覷。其講求“緩慢呼、急促呼、緩慢吸、急促吸”的吟誦方式，一般在句子結尾或在詩詞中間句子間隔較長的地方，選擇以緩慢吸氣的方式，在句子中間，以急促吸氣的方式彌補句子較長時氣息不足的現象。緩慢呼氣在吟誦過程中為了將句子勻速唱出，要求吟誦者具有良好的控制能力，以達到平和的聲音。急促的呼氣方法一般在音調較高、音量大的句子中使用。由此可以看出，在吟誦過程中，氣息的控制與聲樂演唱中氣息控制方法基本相同，都要求掌握良好的控制技巧。

第三，真假聲交換。聲樂訓練中真假聲自然交換一直是演唱者力求的技巧，而吟誦中也要求各個器官均處在放松狀態下，才能自然地將聲腔加入所說的內容中去。當對發音有了藝術處理，便形成了音樂的色彩。將之運用于聲樂學前教育音樂教學中，需要教師通過吟誦詩詞，掌握基本技巧，再運用于音樂的演唱中。例如教師在教該技巧時，要求學生將喉嚨打開，放低，慢慢調節氣息并保持自然呼吸狀態，以輕松愉悅的心情吟誦古詩詞《詩經》：關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。

三、結論

綜上，中華經典吟誦在學前教育專業音樂教學活動中的應用較為廣泛，意義重大。首先，二者在吟唱、譜調、境界等方面追求一致，擁有相同要求；其次，二者在演唱方面的技巧也較為相似。教師在教學過程中完全可以利用吟誦技巧幫助學生學習音樂演唱技巧，不僅豐富學生基本文化內涵，也提升了演唱能力。

參考文獻

[1]楊鋒.中國傳統吟誦研究[D].北京：北京大學，2012.