印度歌舞在電影中的敘事作用

王澤君

【摘要】歌舞是電影中一種特殊的表現形式，能夠豐富電影的內容，增強電影的藝術價值和魅力。印度電影以歌舞為主要特色，將二者結合起來，拓展了印度電影的審美空間，增添了民族韻味，使印度電影煥發出勃勃生機。本文以印度電影中歌舞元素的產生為背景，分析其產生原因及敘事作用，并結合具有代表性的兩部印度電影就其中的歌舞敘事展開深入探究。

【關鍵詞】歌舞；電影；敘事；審美空間

【中圖分類號】J905 【文獻標識碼】A

印度電影將音樂和舞蹈成功地結合在電影藝術中，以其獨特的藝術形式和魅力，深深感染了眾多的觀眾。甚至可以這樣說，歌舞元素已然是印度電影不可或缺的存在，如果一部電影沒有歌舞，那么其便不是真正意義上的印度電影。在印度，每年都有著大量的電影問世，且印度人熱愛電影藝術，他們中有一半以上是電影的忠實觀眾。電影藝術在印度的影響力空前，其他任何娛樂形式都無法與電影相提并論。縱觀印度電影中的歌舞元素，其并不是孤立存在的，而是與色彩絢麗的民族服裝、激情浪漫的故事情節、氣勢恢宏的宏大場面等互相渲染與融合，再配合神秘的宗教性、濃郁的民族性、高超的藝術性和強烈的情感性，大大拓展了電影藝術的生命力與活力，呈現出神秘與空靈、跳躍與靈動、激情與浪漫、夢幻與超越的藝術之美。進入21世紀以來，印度電影在歌舞元素的應用上更加純熟，無論是畫面渲染還是情感敘事都展現出令人贊嘆的藝術魅力。

一、印度電影歌舞元素的形成原因

當歌舞與電影“聯姻”時，理所當然地造就了具有獨特魅力的印度電影。具體而言，印度電影歌舞元素的形成原因主要有以下幾方面。

首先，本能的沖動。在印度電影誕生后的很長一段時間，審查十分嚴格，在一定程度上限制了藝術情感的表達。然而，在其他藝術領域則較為自由，并沒有嚴苛的限制。于是，為了表達內心正常的情感沖動，也為了避免與審查制度造成沖突，印度人開始嘗試將歌舞元素融入進來，借助歌舞藝術中曖昧的眼神、曼妙的身姿等藝術形式，傳達一種本能的沖動與情感，從而巧妙地做到了藝術價值的升華和情感的宣泄。

其次，制作的需要。在印度人眼中，日常生活中的勞累和煩惱已經夠多，他們希望從電影那夢幻般的氛圍中獲得暫時的身心放松。在這一現實需求下，輕松愉快的音樂和曼妙美麗的舞蹈迎合了他們的需求。不止于此，歌舞元素的有效運用推動了整個電影情節，展現出電影中各角色的強烈情感，不僅有效避免了長時間觀影的視覺疲勞，還巧妙地調節了氣氛，更容易被觀眾接受。

再次，市場的推動。印度人對電影的喜愛世人皆知。在他們眼里，歌舞是生活娛樂中不可或缺的存在。這一點表現在電影創作中，便是大量歌舞元素的融入。當電影播放到精彩的歌舞畫面時觀眾會鼓掌或吹口哨，甚至不由地跟著節奏唱起歌和跳起舞。更有趣的是，電影院往往也允許這些觀眾的要求。所以，印度電影院的觀眾席中常會出現“歌舞升平”的奇特畫面。毫不夸張地說，印度電影中融入歌舞元素，已然成功了大半，不僅是電影劇本的精華所在，更是市場的現實要求使然。

二、印度歌舞在電影中的敘事作用

作為一種傳統藝術，歌舞借助現代電影傳媒技術展現出無與倫比的藝術魅力。當然，電影也得益于歌舞元素實現了良好的情感敘事。二者的結合完美推動了電影的劇情發展與情感表達，體現出積極的敘事作用。

首先，更加直觀的娛樂性。早期電影只有畫面、字幕而沒有聲音，于是，將歌舞元素融入印度電影中時，直接服務的便是觀眾的娛樂觀感。在不斷的發展與融合中，隨著有聲電影的出現，舞蹈如魚得水，在電影中將自身的娛樂元素發揮到了極致。從整體上說，印度電影借助音樂、節奏、動作、陣型、服裝、道具等元素，不僅給觀眾帶來了視覺上輕松與愉悅之感，將電影塑造成為了一場歌舞音樂晚會，還借助具有較強的煽動性、感染性成為電影的敘事輔助，襯托得背景音樂更加節奏明快，舞蹈動感味十足，故事情節更加浪漫連貫，實現了直觀的娛樂性表達。

其次，情感的迎合性。相對于電影中的審美直覺來說，審美情感更進一步，它使人文內涵以及所要表達的情感更為具體，有利于觀眾的捕捉與欣賞。另外，印度歌舞借助音樂與舞蹈的獨特魅力，能夠形成手、眼、聲、心、意的有機組合，形成悅耳動聽的歌曲和上百種、上千種的舞蹈動作，且每一種聲音、每一種動作都可以成為情感表達的載體，再配合焦距的調整、鏡頭的拉近，歌舞演員的眼神或面部表情特寫能夠瞬間引起觀眾的情感波動，達到更高境界的情感共鳴。

再次，愉悅的表象性。事實上，在印度電影中融入歌舞元素，并不是被全部觀眾共同接受的。這其中有支持者、有反對者、有稱贊者，也有批評者。從批評者的角度看，歌舞元素使電影出現了娛樂過度的情況。比如編排老套、舞蹈部分偏多的電影，在音樂響起時，觀眾就能知道男女主人公要“起舞”了。如果停留時間過長，很容易讓人產生疲勞感。這種觀點并不是毫無道理。其實，印度電影對歌舞元素的運用，不能過分貪多，而要根據劇情的需要恰當合理地出現。這樣，觀眾才能充分領會它所代表的民族個性、民族情感以及民族文化，深深地被其中的情感所傾倒，為氣質所折服，從而感受到一種在追求生命力過程中所具有的喜悅與愉快的體驗。

三、經典印度影片中的歌舞敘事

（一）影片《阿育王》中的歌舞敘事

印度歌舞電影《阿育王》是一部具有史詩化傾向的作品，該片中最具特色的就是印度歌舞。在影片開頭，并不是預想中的歌舞畫面，而是壯觀的戰斗場面，接下來，依然是“暗殺、勸逃”等緊張情節，這樣的情節設置已然讓觀眾喘不過氣。不久，畫面一轉，印度歌舞出現，唯美的背景配合猶如“山中精靈”一般的女主人公的首次出現，將影片情節發展推向了高潮。那曼妙的身姿、美妙的歌聲，讓觀眾忘卻了開始的緊張與壓抑，走進一場歌舞盛宴。阿育王和美麗的公主在河邊相遇，恰恰是歌舞元素的融入升華了其中的美感，推動了劇情的深入發展。隨后，士兵和民女載歌載舞、阿育王游歷途中的歌舞以及村民歡慶時的舞蹈等都將歌舞元素發揮到極致，不僅有效渲染了影片劇情，還將人物形象、性格命運與畫面效果交織在一起，給人以審美享受的同時又引人深思。從這個角度看，《阿育王》那充滿懸念的劇情，配合美麗的演員、優美的印度歌舞，完全具備了走向世界舞臺所需的因素，而這也使該片在世界影壇中占有一席之地。

（二）影片《三傻大鬧寶萊塢》中的歌舞敘事

《三傻大鬧寶萊塢》這部印度電影有著見幽默的語言、滑稽的動作、優美的舞蹈，但其中最有震撼力、最值得一提的仍然是印度歌舞。歌舞元素在其中的運用是各個情節的重要承接點，促進了影片情節、人物感情和觀眾情緒之間的情感共鳴。比如，影片中男主人公為攝像飛機設計者跳的一段舞蹈，此時，音樂高潮澎湃，仿佛觀眾都隨著飛機飛上了天空，一道美麗的風景在觀眾眼前劃過。后來，當男主人公和主任女兒幸福舞蹈時，簡單的動作、歡快的節奏讓人印象深刻，在觀眾的腦海中久久揮之不去。正是得益于這樣的歌舞元素，影片獲得了更大意義上的成功。或許這些歌舞無法得到所有觀眾的喜愛，但只要能讓人們記住，這便是電影敘事的成功。

四、結語

印度電影的歌舞元素由來已久，其發展至今，仍然具有獨特的吸引力和藝術魅力，具有非常強烈的現實意義。對于印度人民來說，舞蹈代表了他們生命中的熱情和忠誠，他們發自內心地熱愛歌舞。所以，在電影中融入歌舞元素是觀眾審美的要求、劇情發展的要求，同時是市場的要求，其能夠更加直觀地表達娛樂性，更加豐滿地呈現情感，是一種經典的電影美學。分析其中的歌舞敘事不難發現，印度電影正是扎根于民族文化，從民間歌舞藝術中汲取營養，結合不斷創新與實踐，才有了今天的成績，而這也是其獲得全世界觀眾的廣泛認可的主要原因。

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