中國民族歌劇實踐與高校民族聲樂教學相結合的重要性探析

【摘要】目前，高校不夠重視民族歌劇的教育，致使高校民族聲樂教學存在各種問題。本文根據民族歌劇的特點，簡述了民族歌劇如何對高校民族聲樂教學產生重要作用，并就民族歌劇教學融入民族聲樂教學課程提出了解決辦法。

【關鍵詞】中國民族歌劇；實踐；高校民族聲樂教學

【中圖分類號】J822 【文獻標識碼】A

民族歌劇在聲樂的發展史上的地位至關重要，這種從西方引進的藝術形態對中國歌劇造成了巨大的影響，中國歌劇的發展歷經諸多時期，并形成了中國歌劇獨特的民族審美意識。隨著歌劇創作表演的不斷發展，中國聲樂教學涉及到的歌曲演唱、歌劇表演、劇本文學等，均對中國聲樂教學水平的提高起到了促進作用。

一、高校民族聲樂教學存在的問題

高校民族聲樂教學存在較多問題，如高校擴招使藝術生增多，學生整體素質不一，聲樂基本功不扎實，多數僅僅是為了考試而報短期培訓班學習聲樂知識，對所表演的歌曲不知其深層次的內涵。在教學時，教師只關注演唱基礎教育，不注重學生情感和藝術修養培養，學生只是機械地演唱，體會不到樂趣。在聲樂教學時，部分教師不注重民族歌劇的影響力，也不重視民族歌曲的鑒賞，學生機械學習與模仿，不能形成自己的風格。導致部分高校學生的聲樂素養難以提高，也致使民族歌劇實踐在高校聲樂教學中不被重視[1]。學習民族聲樂應以民族唱法為目標，注重傳統戲曲和民族發聲，然而，大多數學生在訓練民族聲樂技巧時以西洋歌曲為主，不規范的美聲訓練，不系統的培養方法，層次不明的教材，其中經典歌劇與高藝術性作品較少，還存在中低音少高音多、男聲少女聲多等情況，均導致中國民族聲樂教學發展不平衡。

二、民族歌劇與高校民族聲樂教育的關系

在現階段，民族聲樂教學應培養具有過硬的專業素質且表現能力全面的復合型人才[2]。歌劇已經成為民族聲樂教學發展的原動力，因此，高校民族歌劇表演藝術教學過程中應該加入完整的歌劇或者歌劇片段。聲樂教學可以發揚民族歌劇，兩者相互補充。讓學生接受民族歌劇的熏染將有助于高校聲樂教學效率的提高。高校應重視歌劇鑒賞課和實踐課的開設，幫助學生把握人物角色，接受音樂洗禮并融入到歌劇劇情中。在聽演唱的過程中，使學生的專業素養和文化素養得到提升。

三、在教學中進行民族歌劇排演

我國民族歌劇以戲曲和民歌為素材，表現的傳統音樂元素與西方不同，通過傳統音樂獨特的風格塑造成熟的人物音樂形象，通過表現其情感世界突出藝術成就。教師應鼓勵學生了解歌劇中人物特點和歌劇的創作背景，并表達個人觀點，讓學生融入到歌劇中，以第一人稱進行演唱，并抒發個人感受到歌劇中人物的那種獨特的情感，只有具有情感的演唱才能真正打動觀眾內心。要時刻引導學生思考如何進行情感表達，只有這樣，教學才會是有效果的。

中國民族歌劇利用現代化藝術手段將聲樂和戲劇相結合，形成獨特的表演形式。聲樂演唱者除借鑒傳統戲曲展現手段，還應注重個人歌唱水平的提高。通過多層次的民族歌劇表演，在演唱過程中將人物性格和情感準確傳達給觀眾，才能使觀眾切實感受到音樂中的人物情感變化。因此，表演與教學相融合才能使學生的歌唱水平得到提高，為民族歌劇發展做出貢獻。

鼓勵學生根據自己的看法對經典作品二次創作，形成獨特的個人唱法。教師應注重培養學生形成自己獨特的聲線和演唱習慣，減少模仿美聲唱法的教學。讓學生在學習傳統作品時形成個人演唱方法，訓練二次創作能力。在表現歌劇人物時，要根據自身音色特點選擇適合自己的作品，加入個人對歌劇的理解，唱出自己的特色。

四、結束語

高校聲樂教學的主要構成是民族聲樂演唱。在民族聲樂教學過程中，教師忽略了情感的培養，導致我國學生僅能做到簡單演唱或模仿他人演唱，難以表達自身的情感，不具獨創性，缺乏個人感染力，不利于學生聲樂能力的全面提升。因此，歌劇實踐教學中應加入作品解析，讓學生了解歌劇創作背景和時代背景，注重情感培養，使學生文化修養和音樂修養同步提升。高校應注重學生理論知識的積累，讓學生在實踐過程中不斷探索與嘗試，使其能夠理解民族經典歌劇內涵，加強對歌劇中人物情感的理解。學校應為學生提供表演機會，使學生舞臺表演能力得到提升。只有建立完善的民族聲樂教育體系才能為社會培養出具有個人特色的綜合型歌唱人才。

參考文獻

[1]沈德鵬.關于中國民族歌劇對中國聲樂教學影響的探究[J].音樂生活，2017（04）：75-76.

[2]曹瑞清.中國原創歌劇對高等民族聲樂教育的影響[J].當代音樂，2018（04）：39-41.

作者簡介：彭琪（1984—），女，陜西人，碩士研究生，助教，研究方向：聲樂、鋼琴。