淺談歌唱心理對歌唱的影響

連波

【摘要】對于學習者來說，了解掌握歌唱技術技巧是一個過程，需要大量的實踐與練習，但懂得心理因素對歌唱的意義，就能更好地為歌唱服務，就能有的放矢，保證比賽或演出時能發揮出最佳的水平。

【關鍵詞】歌唱；歌唱心理；訓練

【中圖分類號】J616 【文獻標識碼】A

一、歌唱心理的產生

歌唱心理早在300年前的意大利教學中就引起了許多專家學者的共鳴。1855年以前為世界聲樂藝術“憑感官的直觀教學”的時代；1855年西班牙的加爾西亞發明喉境，聲樂藝術進入“技能訓練與生理學相結合”的時代；1932年西肖爾發表《微顫》，世界聲樂藝術進入了“與心理學相結合”的時代。在20世紀80年代后期，我國聲樂領域里萌發了一門新科學——聲樂心理學。第一次在我國提出建立聲樂心理學的分支學科，它來源于聲樂藝術實踐，又為聲樂藝術實踐服務。從聲樂藝術對心理學的要求為出發點，以解決聲樂藝術實踐中的心理學問題為目的。

二、歌唱心理的記憶與思維

在此基礎上，記憶是鞏固所學聲樂理論知識、技術技巧的唯一心理因素。記憶儲存了多種的歌唱運動模式，為進一步加強練習，掌握新的技術動作，提高技術水平奠定了基礎，沒有記憶的作用聲樂演唱無法完成。記憶是一切心理活動的基礎，沒有記憶就沒有感知、表象和思維等。例如男高音換聲區訓練時，教師要在學生已有的知識經驗的技術動作上，充分說明換聲區的內在聯系及每個人不同的換聲點，闡述換聲區的規律，換聲區由哪些音組成，換聲點在哪個音上，演唱不同音時有何差異，聲音是怎樣由“開放”到“掩蓋”，由“掩蓋”到“開放”的逐漸變化的過程。

我國聲樂大師沈湘曾經對他的學生梁寧說過“你長大了，身體、嗓音、思想感情都有了變化，再按過去的方法唱當然撐得慌，你必須依你現在的條件唱，才能達到平衡。而且以后你再成熟了，還得調整。思維是在大腦皮層內發生的一種中樞神經運動，有它自己的特殊規律。”大師的話就集中地表現出了思維的獨立性、反判性、靈活性、廣闊性。

在進行聲樂學習中通常會遇到一種情況就是久思不得其解，但隔一段時間后，接觸某些事物受到啟發，再思考時則會豁然開朗，這種情況叫頓悟。頓悟是歌唱者認識量變到質變的過程。如遇到問題久思不得其解，或出現“牛角尖現象”，不要急于解決，應從各種不同的角度進行探索，稍微轉變思維方式或休息一下，能幫助克服這種消極的慢性而實現頓悟。思維的基本功能是認識事物的本質和規律。記憶的基本功能是保持過去經驗，想象是對這種經驗的改造。在歌唱者演唱時，對聲音的想象作用是一項最基本的心理因素，歌唱者在發音之前，就必須在思想上對聲音的質地和音高有一個明確的概念。

三、歌唱心理訓練

那么，在聲樂教學與演唱中怎樣進行歌唱心理訓練呢？聲樂教學與其他學科教學的最大區別在于聲樂課教與學雙方形式是一對一，如果師生長期配合不好，則長期影響教學質量；其他上集體課的學科就沒有這種情況，因為即使有一兩個學生不愿聽課，也不會影響整個課堂的教學質量。一般來說，在聲樂教學中教師講解時間不宜過長，范唱不要過多，但一定要正確，做到精講多練。

老師的態度應和藹可親，講課方式生動活潑，具體形象，學生的學習情緒就會受到鼓舞，學生就會在和諧的氣氛中產生聯想、綜合、分析、推理。反之，教師精神不振，態度生硬、呆板、缺少耐心，學生的心情就會緊張，大腦皮層就會出現抑制狀態。選擇教材既要根據教學大綱，又要區別對待。盡量選擇學生喜歡的曲目，尊重學生的想法，才會收到良好的學習效果。在對學生學習聲樂技能的好壞進行否定時，要以理服人，減少學生的心理負擔。琴房盡量布置的整潔、干凈，光線充足，使師生感到心情舒暢。

注重培養學生的意志品質，堅定、勇敢、果斷，有一定的抗壓能力，不為外界不利影響所動搖，抓住一切機會，有意識的對學生進行意志品質教育。當學生進步緩慢、氣餒的時候，老師應多給予鼓勵和指導。針對學生的意志類型，采取不同鍛煉方法。對粘液質和抑郁質類型的學生，要培養其大膽，敢于表現自己的能力，使其增加外界刺激。當學生初步掌握時，上課可以適當的讓其他同學聽課，逐漸把學生培養成能夠在觀眾面前大膽進行演唱的能力。演唱時，學生思想上要有“內心現象”腦子里看見整個劇場，面對觀眾，像是真正演出一樣。我國清代中葉著名戲曲表演論著《明心鑒》中對此有生動的論述“學者于私下妝古人，對鏡自觀，其品行忠直者，正直為人奸逆者，邪曲為人，有意有情，一臉神氣兩眼靈。”這雖然說的是對戲曲表演，但其道理對一切表演藝術都是適合的。

四、結語

對教師來說，掌握學生的個性心理特征進行教學，有易于激發外向型的學生隨時保持平穩心態。對內向型的學生多鼓勵，放開心態。對于學習者來說，了解掌握歌唱技術技巧是一個過程，需要大量的實踐與練習，但懂得心理因素對歌唱的意義，就能更好地為歌唱服務，有的放矢。