秦王破陣傳四海 樂韻笙聲遍五洲

【摘要】笙獨奏曲《秦王破陣樂》是根據公元773年唐代石大娘五弦古譜（何昌林譯譜），由中國音樂學院教授張之良先生根據笙的演奏技法和特點重新編寫的帶有敘事性的單樂章傳統笙獨奏曲。樂曲充分運用了笙的和聲與復調功能，這是其他樂器不可比擬的，同一樂器自體伴奏，音樂背景與故事人物相互呼應，既可以表現秦王李世民個人有勇有謀、大氣磅礴，又可以展現大的戰爭環境和將士驍勇善戰的英雄氣概。本文就笙獨奏曲的歷史脈絡和演奏技法進行簡要分析，希望拙文對廣大笙演奏者演奏本曲起到積極的參考作用。

【關鍵詞】笙；破陣樂；和聲；復調

【中圖分類號】J632.12 【文獻標識碼】A

《秦王破陣樂》即《秦王破陣舞》，又名《七德舞》，是唐代著名的歌舞大曲，最初乃唐初的軍歌，公元620年，秦王李世民打敗了叛軍劉武周，鞏固了剛建立的唐政權。于是，他的將士們遂以舊曲填入新詞，為李世民唱贊歌：“受律辭元首，相將討叛臣。咸歌《破陣樂》，共賞太平人。”“四海皇風被，千年德水清；戎衣更不著，今日告功成。”“主圣開昌歷，臣忠奉大猷；君看偃革后，便是太平秋。”何昌林先生將日本所存之唐傳五弦琵琶譜《秦王破陣樂》進行解譯，并將唐凱樂歌辭與樂曲組合成歌曲，在1983年舉行的“華夏之聲·古譜尋聲音樂會”上首次演出。

一、樂曲誕生及發展歷程

唐太宗李世民登基后第一年——貞觀元年（627年）正月初三，宴群臣，奏《秦王破陣樂》，這是此曲第一次在這樣莊嚴、隆重的場合中演奏。 貞觀七年，李世民繪制了《破陣樂圖》，令音樂家、太常丞呂才加工編制了音樂，令李百藥、虞世南、儲亮、魏徵等制歌詞，并命呂才依照舞圖排練，遂成后世流傳之《破陣樂》。《破陣樂》從初唐到晚唐，一直流傳了近300年。《破陣樂》隨著唐朝的聲勢、唐太宗李世民的威名揚名國外。

二、破陣樂的題材和形式

《秦王破陣樂》古時又稱《破陣樂》《秦王破陣樂》。中國古代所稱的“樂”，多半包括舞蹈而言；隋唐以前，有的曲子有舞蹈，有的曲子沒有舞蹈。起初《秦王破陣樂》是一首唐時宮廷樂舞，集歌、舞、樂于一體，屬舞武類，唐太宗時期，樂舞有新發展和新創作，在進行新創作的同時，也不斷從國外和少數民族中吸收新的樂曲和舞蹈，逐漸形成立了部伎和坐部伎。立部伎通常躺下演奏，場地多在室外廣場或庭院，規模大，表演人數少則六十四人，多達一百八十人，舞蹈氣勢壯觀，講究排場；而坐部伎是指在殿堂上的演出，規模較小，但舞蹈比較精致，表演者的技藝較高，演出的藝術性也相對較強。其中，立部伎的表演內容多為擊鼓、吹笙和雜戲（鑼鼓雜戲）；坐部伎里的《破陣樂》由于表現主題不在于戰陣或祭祀，所以舞者人數、器樂配器演奏都有所改變。伴奏的樂器除了琵琶、箏、磬、篳篥、筑、箜篌、笙、簫、笛、毛員鼓、桴鼓和貝等，還有兩位歌手伴唱。

三、笙獨奏曲版本的《秦王破陣樂》

隨著年代的變遷，有了各種形式的《破陣樂》，各類樂器都有衍變或涉及《破陣樂》的樂譜，前面的敘述中也有所提到古代樂譜，其中笙和琵琶的古譜最為流傳廣泛。何昌林將唐傳五弦琵琶譜《秦王破陣樂》進行解譯，張之良先生編曲的《秦王破陣樂》成為我們現在演奏的近代作品。樂曲充分運用了笙的和聲與復調功能，這是其他樂器不可比擬的，同一樂器自體伴奏，音樂背景與故事人物相互呼應，既可以表現秦王李世民個人有勇有謀、大氣磅礴，又可以展現大的戰爭環境和將士驍勇善戰的英雄氣概。

用笙演奏《秦王破陣樂》，演奏者不僅要具備熟練的吹奏技巧，還要有一定的傳統文化底蘊，方能完整演繹這首樂曲。樂曲總共分六個段落：“升帳”“列隊”“告急”“赴戰”“破陣”“告捷”。吹奏時要做到層次分明，剛柔并濟。單從曲子的這些分標題中已經顯示出音樂作品的內容和情節。

“升帳”由笙的傳統和音而起，大面積的塊狀和音碰撞，音響由弱到強，畫面由近到遠，營造莊嚴、威武又斗志昂揚的戰爭氛圍，揭示了戰爭的主題，吹響了戰斗的號角。要求演奏者氣韻悠長、音色飽滿，力度對比鮮明。

樂首的裝飾音氣息飽滿，吐音清晰有力，音頭的和音由兩和音，用6/2/5和音，吐音加打音，第二小節的音符要顫音加打音，這樣更加充分的展示了曲子氣魄的宏偉。

“列隊”開始，節奏要扎實牢固，要有雄赳赳步伐的感覺，演奏這段多用到爆花舌和打音、顫音，在進入復調演奏中間有個“加快”。這里要演奏得輕快自如，好比將士們急促赴戰的心情，早點告捷回家團聚的感覺，吐音一點要清晰地顯示出顆粒性。通過由疏到密，高低落差的音符演奏，從弱到強的力度變化，還有固定節奏中的“點狀”。

“告急”短而精的幾段中，逐步把樂曲引向深入，形成了擂鼓掌號、走隊排陣的氣勢，營造出一種激戰前緊張急促的氣氛。急速的換氣如身臨其境中的征戰。

在“赴戰”與“破陣”的兩個主要樂段中，更要顯示演奏者扎實的基本功。那大鼓十六分音符的走勢，如山風的急促，似山雨的流蘇，在充滿蒸騰的動感中，近似戲曲中“緊打慢唱”的復調，滾滾而出。從旋律和自然轉調中，好似一隊隊人馬吶喊追擊，戈矢相擊。當樂曲出現3/4、2/4兩種拍子的交替循環，兩個樂句的交換出現時，不禁使我們想到了戲曲中的“馬腿”鑼鼓點。各式吐音在這里得到充分的體現，強弱對比要分明。強烈的音響，不穩定的節奏，立刻把聽眾帶進了充滿肅殺之氣的戲劇沖突的戰斗場面里。

當再次吹響主題音樂時，全曲已進入“告捷”的尾聲。那密密麻麻，由低到高，又由高而低的連續四連音，忽起忽伏，好似千軍萬馬，鼓樂齊鳴，班師回朝。整個演奏氣魄宏大，尤其在小樂隊伴奏大鼓、堂鼓和揚琴的烘托下，一時熱力四射，鏗鏘輝煌，加之樂曲所賦予音樂的熱情和技巧演奏的獨特魅力，以及高難的演奏技巧與激情的活力，令人耳目為之一新，瞬間給聽眾留下了深刻的印象。

四、結語

一曲極富豪放的《秦王破陣樂》給我們留下了陽剛之美，浩然之氣。在了解歷史時代背景的前提下，積極揣測音樂形象的性格特點，把握好主人公的情緒變化。演奏技巧技法上達到氣、神、韻是渾然天成的，對演奏行進中的速度、力度、技巧、氣息等方面的頻繁變化做到心中有數，穩中求勝。中國歷史背景的作品是中國優秀文化的縮影和呈現，我們既要學習先祖的浪漫主意情懷又要與時俱進，在技巧技法上升級革新，更好的表達作品。學習音樂藝術無捷徑，藝無止境。成功永遠屬于執著的攀登者。唯有古為今用，與時俱進才是我們社會主義文藝事業發展的真諦，也是民樂事業的希望之所在。

參考文獻

[1]中央音樂學院中國音樂研究所.民族音樂概論[M].北京：音樂出版社，1964（03）.

[2]李光陸.中國笙藝術[M].北京：文化藝術出版社， 2006（01）.

作者簡介：陳博（1988—），男，遼寧撫順人，碩士研究生，星海音樂學院國樂系青年教師，研究方向：器樂表演。