揚琴演奏中樂感培養方法的探析

【摘要】樂感是培養情操、提高審美修養和文化藝術修養的必要基礎，如果在演奏中沒有樂感，就像人沒有內在靈魂，無法達到與聽眾共鳴的效果。因此，一首揚琴樂曲的演奏，不但需要嫻熟的演奏技巧，還要求演奏者具有良好的樂感，從而提升音樂作品的靈動性和生命力。因此，本文從培養樂感的必要性和如何培養樂感兩個方面進行分析，對揚琴演奏過程中樂感培養的方法進行研究。

【關鍵詞】揚琴演奏；樂感；方法；作用

【中圖分類號】J632.51 【文獻標識碼】A

一、樂感培養意義及作用評價

（一）有利于激發學習興趣

在揚琴學習過程中，培養和訓練學生的樂感，能夠激發學生的學習興趣，只有學生對音樂有敏感的認知感，使自身融入到音樂作品的意境中，才能對揚琴的學習更為有興趣。在學習過程中產生了濃厚的學習興趣，從而有效地激發學生的學習自主性和主動性。

（二）利于理解和提高學習質量

培養樂感可帶動學生對揚琴的學習興趣，在學習過程中感受到音樂的美好和加強對音樂知識的理解，有效提高學生對作品的理解能力。此外，通過靈敏和豐富的樂感，有利于演奏時更好地抒發情感，提升自身的音高感、節奏感等，精準掌控揚琴演奏的節拍和表達形式。

二、樂感培養方法及應用

（一）培養演奏者的聽力

在聆聽音樂作品時，找到不同樂器對應的不同內容，包括演奏過程中的旋律、節奏等內容，并對音樂內容進行具體分析，其目的是提高演奏者對音樂的敏感度，加強耳朵對樂感的敏感度。因此，進行適當的試聽、試唱練耳的訓練有利于提高演奏者對音樂的敏感度，使其音高、節奏、音準等音樂要素在腦海中留下深刻的印象，使演奏者耳朵更加靈敏，更好地理解音樂內容，表達音樂感覺，演繹出深入人心的樂曲，使其與聆聽者達到共鳴。

（二）提高音樂表現力

音樂的表現力或者是音樂的張力，就是要準確地運用聲音的節奏、合適的速度和飽滿的情感，把樂曲中所要表達的情感充分地體現出來。在學習揚琴的同時，可以關注不同樂器和不同的演繹風格，長期以往，不僅可以提高音樂素養，還可以使自身音樂感受力得到積累。此外，在揚琴演奏過程中，還要不斷地進行訓練與實踐，培養音樂敏感度，在學習過程中“取其精華，去其糟粕”，學習音樂作品的優勢部分、健康的內容，為不斷充實自己的樂感而努力。

（三）培養學生的興趣

在揚琴學習的初期階段，部分初學學生只是因為喜歡音樂而選擇揚琴，在學習過程中急功近利，追求技巧和等級考試，而忽視了培養樂感的能力，導致許多學生在學習過程中無法培養良好的樂感。因此，在學習或教學過程中，可采用互動式學習模式，集體觀看優秀的演奏視頻，與老師和同學進行相互交流，分析學習要點和經驗，引導學習積極性，培養音樂興趣。

（四）加深對演奏作品的理解

在揚琴學習過程中，為加深對作品內容和背景的理解，可以創造性地解讀作品中的音樂形象，對音樂作品有一個全面的理解，演奏時做到充分的情感表達，使揚琴音樂更有趣味性。通過了解作品的創作背景和作品風格，可以深層次地理解和抓住作品的靈魂，提高文化藝術素養和樂感敏感度，通過提高對音樂的理解能力，從而形成自己的演奏風格。

（五）提高揚琴演奏技法

樂感和演奏技法具有密切關聯，要想完美演奏揚琴作品，其演奏技法具有重要影響，否則樂感很難得到體現。因此，在學習過程中，要盡可能地提升演奏技法水平和情感表達能力。在學習過程中勤加練習，學習和吸取更多的演奏技法和經驗，不斷改進自身的演奏問題，通過扎實的技術，再加上全身心的投入，才能將音樂技法和樂感進行融合，才能使音樂感得到更好的發揮，從而提高演奏者的樂感。

三、結論

綜上所述，培養樂感可以促進學生對音樂的學習興趣，提高學習質量。通過科學、正確的方式，加強技術的訓練和多聽、多理解的方式，有利于培養演奏者的樂感。樂感是音樂的靈魂，如果有良好的樂感就會演奏出深入人心的樂曲，通過多聽、多練、多理解作品等方式可以激發學生的學習潛能，使學生全身心的投入到樂曲的演奏過程中，感受音樂的美好，從而提高演奏者的樂感。

參考文獻

[1]周銘孫.音樂感的培養[J].北京：人民音樂出版社，2015.

[2]熊雁.淺談揚琴現代音樂風格作品創作及演奏[D].北京：中國音樂學院，2012.

作者簡介：董銳穎（1994—），女，山東濟南人，山東藝術學院，在讀研究生，研究方向：音樂與舞蹈學中國樂器演奏。