怎樣訓練學生的用線造型能力

胡倩

[摘 要]作為中國傳統繪畫的主要表現形式之一，線描在中國畫教學中占有舉足輕重的地位。以線描自身的形式美感為切入點，從速寫、線描的造型能力、用線創作等方面對中國畫線描教學進行了分析，強調在中國畫線描教學中應始終樹立以線造型的意識，發揮線條的表現力，讓學生用心去用線，規范去用線。

[關 鍵 詞]中國畫；速寫；用線造型

[中圖分類號]G40 [文獻標志碼] A [文章編號] 2095-8854（2018）03-0091-01

在繪畫中，線條不僅可以用來勾勒客觀事物的形體，表現客觀事物的運動，而且也是畫家們用來表現自己對客觀事物的感受，表現自己的審美情感和藝術個性的手段。線條具有很強的藝術表現力，蘊含著畫家本人的思想感情，是心靈的體現，是音樂的旋律。

在教學中，我主張運用速寫訓練學生用線造型的能力。在訓練中主要注意以下幾方面：

一、運用速寫欣賞與臨摹提高學生對用線造型的認識

小學的孩子們對用線造型的認識是很模糊的，教學時一定的速寫欣賞臨摹課，有著很重要的作用。教學時我們要教會學生怎樣用不同的線條去表現不同事物的造型，怎樣讓線條賦予生命。通過欣賞臨摹線描畫作，讓學生感受到，直線能給人莊嚴、安穩、靜止、平和、整齊、挺拔、有力量等感覺，曲線能給人生動、活潑、柔和、明朗等感覺，不同的線條組合在一起會產生更加美妙的感覺。在藝術表現上，利用線的粗細、長短、疏密、剛柔、虛實等變化，會給人不同的感受。在欣賞臨摹中讓學生體會線條的美，從而激發學生的表現欲望。

二、運用速寫寫生提高學生用線造型的運用能力

所有的線條都會表現出某種意圖，或者是某種性格。在教學中讓學生用線描法勾勒花鳥、魚蟲、人物、山水、建筑等，讓學生感受、體驗不同事物用不同的線條所表達出的不同神韻，花鳥、人物的線條要柔和、流暢，才能體現出生命活力，山水、建筑的線條相比之下要堅韌、筆直一些，在表現上“虛”與“實”交相輝映。中國畫中對人物用線要求極高，光對人物衣服褶紋的描法就有18種，即：高古游絲描、琴弦描、鐵線描、混描、曹衣描、釘頭鼠尾描、橛頭釘描、馬蝗描、柳葉描、橄欖描、棗核描、折蘆描、竹葉描、戰筆水紋描、減筆描、枯柴描、蚯蚓描、行云流水描，稱為“十八法”。除此之外，對線條的“平、圓、留、重、變”要求也很嚴格。在掌握好這些線條運用的基礎上，線條還要有多種變化，如：中鋒側鋒、順鋒逆鋒、頓挫、轉折、粗細、方圓等。只有用好線條，表現的人物才能夠傳神。要掌握好這些方法必須多練習、多思考。教學中老師還得多講解，指導學生要多嘗試、體驗。

三、運用速寫默寫提高學生用線造型概括能力

速寫默寫是指將自己想要的形象直接默畫下來，而不是對著對象寫生。進行一段時間的室內外寫生教學后，學生有一定的速寫基礎和知識技能，可作默寫訓練。教學時可讓學生把自己畫過的速寫默畫出來，然后對著原有的速寫稿糾正默畫的不足之處，這樣反復練習，學生的默寫能力會逐漸提高。讓學生把對象記在大腦中，憑記憶將畫完成的練習方法，可以使學生掌握一定的用線規律，促進速寫水平的提高。也可以讓學生看一個動畫片或電視，讓他們憑記憶把畫面用線描出來。等學生掌握一定的線描技巧后，我們就可以讓學生進行創作了。任務不要太重，每堂課只要求創作一幅即可，長時間訓練，孩子們對速寫默寫有了興趣，用線造型的能力必然會與日俱增，慢慢達到靈活運用的水平，提高學生的用線造型概括能力就會近在咫尺了。

四、運用速寫創作提高學生用線造型的靈活性

在中國畫中，山水、花鳥、人物、建筑畫法不一，用線的要求也有所不同。為了讓學生能更好地把線條表現完美，我們可以進行一些小創作，喜歡什么畫的就用線表現什么畫，訓練一段時間后，可放手讓孩子們把山水、花鳥、人物、建筑融入一幅畫中，看誰用線最為完美，讓孩子們在創作中展示線的運用能力。

創作的過程中教師最好不要束縛孩子們的個性，讓孩子們自己歸納、取舍，再加上抽象“線”的語言，因為創作中對于真實的表達通常是一種感覺，或是一種適可而止的狀態，而這種對描寫程序的把握卻是因人、因畫而異。在這個過程中需要有創造、有增補，也有主動的撤退，看似被迫無奈，卻是精心選擇，有所不為而有所為。這是“需要”和“可能”的平衡，就看孩子們對事物的熟悉程度怎樣，我們必須清楚一點，那就是觀眾期待我們留下什么，我們又想表達什么。在不同的線條交融之中，我們能否讓整個畫面更加完美，那得看我們用線是否靈活，線條的豐富感是整個畫面完美的表達。

總之，在中國畫中，我把線造型、線訓練作為基礎速寫訓練中的重點。現在許多孩子都能用線勾畫出自己喜歡的畫面。在這個訓練過程中，我們要給孩子們提出要求，因為線條不合乎要求，會養成很壞的習慣，甚至學不會畫畫，就像學樂器要求指法一樣，對此必須做嚴格要求，不準違反不同事物的用線要求，用線虛實得當、不拖泥帶水等。如此才能提升學生用線造型的能力。