昆曲折子戲經典唱段賞析

【摘要】昆劇以其婉轉清麗的唱腔、令人嘆服的弦索、典雅精深的文詞等諸多優勢屹立于中國戲曲藝術之林。發展至今，雖然舞臺上演出全本劇目的情況已不多見，但這卻不影響昆曲在舞臺上的表現力，許多經典的折子戲仍常演不衰。本文從昆劇的兩部佳作中各自選取一支曲牌：《牡丹亭游園》的【皂羅袍】、《孽海記思凡》的【山坡羊】，從賞鑒的角度出發，簡析兩支曲牌的音樂本體等相關內容，以此細細品味出昆曲在昆劇中的獨特韻味。

【關鍵詞】昆曲；牡丹亭；長生殿；曲牌；唱腔

【中圖分類號】J616 【文獻標識碼】A

昆劇誕生于元末清初，是只采用昆腔這一單一聲腔來演繹故事的劇種，有南昆、北昆、草昆之分，被譽為“百戲之祖”。昆劇將中國戲曲“無聲不歌，無動不舞”的共性特征推到了頂峰，在水乳交融、大雅高貴的詞曲結合中配合著舞臺表演的精湛技藝，使之融為一爐，誕生出無數精美的作品，如《佳期》《驚變》《思凡》等等。現選取兩出折子戲中的兩段經典唱段做一簡短賞析。

一、《孽海記 思凡》之曲牌【山坡羊】

《孽海記 思凡》在昆劇舞臺上是一出常演劇目，“出自明代成化年間刊本戲曲選集《風月錦囊》，后經昆劇藝人加工而成”，講述小尼姑色空和小和尚本無不守佛門清規，私自出逃、尋求世俗幸福的故事。在保持原有唱詞的基礎上，加入了豐富的唱腔、音樂、表演身段等昆曲元素，使之形象由平面變為立體，展現在世人眼前，所用曲格與原先不同，全出一人到底，身段繁多，唱腔婉轉柔雅，是昆曲常演劇目之一。

全曲曲牌結構為：【誦子】、【山坡羊】、【采茶歌】、【哭皇天】、【風吹荷葉煞】、【浪頭】、【尾聲】。其中所選曲牌【山坡羊】的唱詞為：“小尼姑年方二八，正青春，被師傅削去了頭發。每日里，在佛殿上燒香換水，見幾個子弟游戲在山門下。他把眼兒瞧著咱，咱把眼兒覷著他。他與咱，咱共他，兩下里多牽掛。冤家，怎能夠成就了姻緣，死在閻王殿前由他。把那碾來舂，鋸來解，把磨來挨，放在油鍋里去炸，啊呀，由他！ 則見那活人受罪，哪曾見死鬼帶枷？啊呀，由他，火燒眉毛且顧眼下”。“小尼姑年方”散板起唱，到“二八”之后轉為規律的4/4拍，共占二十四拍，二字時長都為三小節十二拍，似是十分惋惜自己這樣年輕的女子竟然要將青春付諸于道觀，為自己感到不幸，“正青春被師傅削去了頭發”節奏型由松而緊，再由緊變松，十六分音符、符點增多，尾音“發”字拖腔十二拍，是小尼姑色空心中對于自己不能在正當妙齡的時刻享受美好人生的埋怨和對道觀中枯燥無味生活的憤恨，她盼望自己能夠飛出這一方天地，成為人間繁華熱鬧生活的一員。著名昆曲藝術家沈世華先生在詮釋色空這一角色時，手輕輕撫上自己的頭發，流露出惋惜的眼神。“他把眼兒瞧著咱”，“他”這里的節奏是一個大附點，按照一般的演唱規矩，這里是不允許斷開的，然而譜例上面突然出現的一個氣口，正是為了突出這個“他”字，越是在意這個“他”，越能看出色空心中那份孤獨和百無聊賴的心情。同時，“冤家”的“冤”在這里的拖腔也是十二拍。最后的“火燒眉毛且顧眼下”重復兩遍，速度上中間部分稍快，最后在漸慢中結束全曲。

在《中國戲曲音樂集成 江蘇卷》（上）中，《思凡》出現在“時劇”一欄，因其身段繁難，全場演出皆只由一位旦角出演，因而在戲曲界常有“男怕《夜奔》，女怕《思凡》”之說，是一出十分考驗戲曲演員“唱、念、做、打”能力的戲，曲牌【山坡羊】是這出套曲繼【誦子】之后的第一個曲牌，是主人公的開場白自述，亦是全劇的主曲，交代了色空“思凡”的原因，因著對道觀清規戒律、瑣碎無趣、枯燥乏味的生活以及對佛家“修成正果”的絲絲懷疑激發了色空心中對于追尋人間情愛、普通生活的向往之情，使接下來的故事情節得以有序展開。

二、《牡丹亭 游園》之曲牌【皂羅袍】

昆曲《牡丹亭》全名《牡丹亭還魂記》，由明代戲劇家湯顯祖創作，在昆曲舞臺上常演不衰，被認為是“臨川四夢”之最。故事講述南安太守之女杜麗娘在游玩自家花園后，經歷了“傷春、尋春、思春”幾個情感階段，并與書生柳夢梅演繹了一段“為愛而生，為愛而死”的愛情故事。“游園”是女主人公杜麗娘在觀賞自家花園時的“訪春”片段，是“驚夢”的前奏，其文詞典雅、唱腔優美、身段秀麗，是《牡丹亭》中流傳甚廣的一折戲。

《游園》的曲體結構為曲牌體聯套，由【繞地游】、【步步嬌】、【醉扶歸】、【皂羅袍】、【好姐姐】、【尾聲】六支曲牌構成。其中最為人所熟知的則要數【皂羅袍】，“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣，良辰美景奈何天，便賞心樂事誰家院。朝飛暮卷，云霞翠軒，雨絲風片，煙波畫船，錦屏人忒看的這韶光賤”。“原來”二字散板起唱，但當唱腔進入“姹紫嫣紅”時，節拍速度逐漸規律，均為4/4拍，表面上是在描景，實際是在抒情，如“良辰美景”“賞心樂事”，明明是人間一大快事，卻又“奈何天”、“誰家院”，頓生悲戚之感，同時這里的音色轉為黯淡，與情詞悲調相契合，刻畫了內心壓抑的杜麗娘百轉千回的心境。雖然景色宜人，但卻帶了無限傷春之感，感嘆時光易逝，好景不常有，青春太短暫。行腔低回，低音區真假混聲。同時，演唱難度較大，對演員在唱腔上提出了較高的要求，音域有十三度，中間沒有出現“fa”和“si”等偏音，屬于五聲商調式。

《游園》一折中曲牌【皂羅袍】的傳唱不息，不僅得益于極具音韻之美的曲詞、美輪美奐的演出、流利悠遠的江南風格，更是因其委婉細膩、一唱三嘆的唱腔及其纏綿柔和、曲韻悠長的曲笛伴奏，才使得這支曲牌在表現“良辰美景奈何天、賞心樂事誰家院”所流露出來的傷感自憐之情時頗為動人，在經歷歷史地域縱橫時空上的洗禮之后，仍能在當代的戲曲舞臺上發出絢爛奪目之光。

昆戲《思凡》和《牡丹亭》是依照不同的戲曲腳本創作而成的，在昆曲舞臺上流傳甚廣，幾乎無人不知，無人不曉，其中的曲牌在昆曲日益完備的發展中已經成為一種可被用來填詞演唱的旋律框格，既有用于渲染氣氛、配合舞臺身段的器樂曲牌，也有用于與人物唱腔合為一體表達情感、敘述事情始末的聲樂曲牌，二者之間常可相互轉換、彼此移植，不僅擴充了昆曲曲牌的容量，也為戲曲音樂在舞臺上的演繹提供了更多的發展可能。《思凡》中的曲牌【山坡羊】和《牡丹亭》中的【皂羅袍】都是在經過昆曲文人、藝人們千錘百煉的打磨后，依照腔詞之間四聲陰陽緊密結合的方式，配以“絲、竹、肉”等伴奏樂器炮制而成，在不斷傳唱的過程中，經歷歷史的篩選，終成為經典之作，于中國戲曲舞臺上綻放出璀璨光芒。

參考文獻

[1]袁靜芳.中國傳統音樂概論[M].上海：上海音樂出版社，2000.

[2]黃允箴，王璨，郭樹薈.中國傳統音樂導學[M].上海：上海音樂學院出版社，2006.

作者簡介：王婷（1994—），女，上海音樂學院2016級在讀研究生。