高校聲樂表演專業聲樂教學模式的改革與創新

馬帥

摘要：聲樂表演專業是高校專業體系的一個重要組成部分，同時也是高校培養聲樂人才的重要平臺。但是伴隨著高校教學改革的深入推進以及國家對聲樂人才質量要求的提高，傳統的聲樂教學模式已經不適應聲樂表演專業教學的需要，急需在教學模式方面進行大力改革與創新。對此，高校要客觀全面的分析當前聲樂表演專業聲樂教學模式實踐中存在的不足，并結合現代聲樂人才培養的要求提出改革創新聲樂教學模式的原則以及具體思路。

關鍵詞：高校聲樂表演專業? ?聲樂教學模式? ?改革創新

中圖分類號：J60-05? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2018）06-0090-02

高校開設聲樂表演專業的重要目的在于培養學生藝術素養和完善學生聲樂素質，使得他們能夠為我國聲樂藝術的創新發展做出突出貢獻。高校聲樂表演專業的聲樂教學模式必須跟隨著時代發展以及人才培養的需要進行不斷的改進，否則就會出現教學模式和人才培養脫節的問題，影響高校聲樂表演專業的創新發展，也會影響到高素質聲樂人才的培養。面對這樣的教學狀況，高校聲樂表演專業要大力推進聲樂教學模式的改革與創新，拓寬學生的知識，鍛煉學生的綜合能力，進而為學生音樂綜合素質的發展搭建堅實平臺。

一、高校聲樂表演專業聲樂教學模式改革創新的必要性

教學模式的選擇是否恰當將會直接影響到教學活動的開展質量。對于高校聲樂表演專業的聲樂教學來說，教學模式科學與否將會決定聲樂教學成敗。縱觀當前的高校聲樂教學，在教學模式的選擇和應用方面存在局限、單一等突出問題，也就是說教學模式陳舊固化，缺少創新。受此影響，高校聲樂教學始終處于低效狀態，主要表現在：第一，學生聲樂學習興趣下降，因而參與聲樂學習活動的主動性降低，影響到學習效率和質量;第二，聲樂知識以及技能的傳授效果不佳，難以拓寬學生的聲樂知識體系，降低了聲樂教學質量。要想從根本上改變這樣的教學現狀，進行聲樂教學模式的改革與創新是必然選擇，只有這樣才能夠打造科學高效的聲樂課堂。

二、高校聲樂表演專業聲樂教學模式改革創新要遵循的原則

（一）尊重學生主體地位

無論何種學科的教學活動都需要將學生放在課堂教學的中心位置，注重發揮學生的課堂主體作用，這是教育改革發展的要求，同時也是保障學科教育質量的關鍵。就高校聲樂表演專業的聲樂教學而言，教師要革新自身的教育觀念，在聲樂教學改革創新當中切實遵循和落實尊重學生主體地位的原則，從而激發學生的學習熱情，在師生之間構建和諧積極的溝通關系，為聲樂教學改革創新質量的提升打下堅實基礎。教學過程同樣也是師生雙向互動的過程，只有確立起學生的主體地位，有效發揮學生的主觀能動性，才能夠在和諧平等的教學氛圍當中實現師生共同促進與發展。

（二）聯系生活以及實踐

從表面上看，聲樂教學和人們的現實生活沒有存在多大的關聯，但是如果深層次的對聲樂教學內容進行剖析和研究的話，我們不難發現聲樂教學內容與自然當中普遍存在的動植物有著一定的關聯，也就是說生活當中包括著的大量自然聲響都是聲樂教學當中不可缺少的組成部分。教師可以充分借助聲樂教學和生活之間的關系激發學生聲樂學習興趣，也讓學生自覺將聲樂學習與實際生活聯系起來，提高學生的學習積極性。除此以外，高校聲樂教師在改革創新教學模式時還需要將理論教學與實踐教學聯系起來。聲樂理論和聲樂實踐都是聲樂教學內容體系的組成要素，二者缺一不可。聲樂理論知識能夠指導聲樂實踐，同時聲樂實踐當中總結的規律與方法又可以進一步充實到聲樂理論當中。對此，實現理論和實踐的融合是高校聲樂教學改革創新的重要原則。

三、高校聲樂表演專業聲樂教學模式具體改革創新思路

（一）練聲曲教學改革思路

練習曲是高校聲樂表演專業聲樂教學當中的重點內容，同時也是聲樂教學模式改革和創新的側重點。在練習曲教學的安排上，教師必須依照由淺入深的原則，把握學生的學習規律，保證先易后難，以免讓學生產生抵觸情緒。例如，在練聲曲的教學訓練當中可以先將三度音程下音階作為開端，之后循序漸進的增加到五度或八度音程練習。在面對水平不同的學生時，教師在教學內容的選擇和確定方面也要實現差異化。比方說，教師可以為能力層次較高的學生選擇難度相對較高的練習曲作品，如《帕諾夫卡》《孔空》等。以往教師在選擇練聲曲時主要關注的是外國的經典作品，而在創新改革聲樂教學的過程中可以適當的改變，注重選擇經典的中國練聲曲，如《漁光曲》等。這樣帶有中國音樂特色的練習曲普遍帶有歌詞，在具體的教學應用當中往往能夠引起學生注意力，進而激發學生參與練習曲訓練的興趣和動力，讓整個教學活動更富生機與活力。

練聲曲作品的確定需要將學生當前的聲樂水平作為根本依據，避免練習曲難度過大而學生水平不足問題的發生。為了避免教學和學生實際相差過于懸殊情況的產生，教師在聲樂教學實踐前先要調查學生的聲樂學習現狀，把握學生目前的聲樂水平。另外，為了發揮學生的主觀能動性，鍛煉學生的自主學習能力，教師還可以將選擇練聲曲的權利交到學生自己手中，增強學生的自主參與熱情。教師在調查了相關信息后可以著手制定聲樂教學計劃，保證聲樂教學改革創新的效果。

在確定的練聲曲之后，教師需要有序的執行教學計劃。第一，對選擇的練聲曲作品進行分析，分析時主要把握練聲曲當中的聲樂技巧，以便讓學生在練習時從中獲得啟發與借鑒;第二，深入分析練習曲教學指導方法，盡可能的用創新性的方法拓寬學生的學習思路，思考運用怎樣的創新方法更能讓學生快速掌握練習曲;第三，給予學生更多的學習自主權，保證師生之間形成雙向溝通合作的密切關系，在師生的緊密配合之下幫助學生順利的完成練聲曲學習任務。

（二）曲目量化的改革思路

當量變積累到一定程度，必然會實現量變到質變的飛躍。這一道理在高校聲樂表演專業的聲樂教學實踐當中同樣有著突出的適用性，尤其是能夠進一步指導和推動聲樂教學模式改革創新，為教師拓展教學思路創造良好條件。按照這樣的原理，教師在聲樂教學當中可以積極選用量化曲目的方法豐富學生作品量，讓學生在作品的累積當中實現量變到質變的飛躍。在量化曲目的過程中，教師需要鼓勵學生學習和主動嘗試多元化風格的聲樂曲目并做到持之以恒，從而有效提高音樂修養，完善個人聲樂技巧，為今后演唱高難度曲目奠定良好的根基。

在改革創新聲樂教學進程中，教師的教育理念和教育方法必須實現與時俱進和大膽創新，不能再單一的運用少而精的教學策略，這是因為這樣的教學策略在聲樂教學實踐當中的效果不夠理想，同時也和聲樂教學特質不符。對此，聲樂教師要拓寬曲目選擇的領域與渠道，將曲目量化作為重要的教學目標，進一步推進曲目量化聲樂改革實踐。例如，在教學《費加羅的婚禮》時，聲樂教師可以首先為學生介紹這部歌劇作品的意義、主題內涵、演唱技巧等，之后再鼓勵學生自主練習演唱。在學生鞏固了這一歌劇的學習后，教師可以為學生補充和拓展相同主題的其他作品或者是要求學生自行搜集歌劇作品，讓學生在曲目量化學習方面更進一步。

聲樂演唱側重的是技巧練習，而要掌握演唱技巧更是需要涉獵大量的曲目，于是曲目量化練習成為了完善學生演唱技巧的重要途徑。但是在對多種曲目進行演唱和分析時，單一關注基本技巧是遠遠不夠的，還需要深層次的領悟這些作品當中的情感元素。為了落實聲樂教學目標，讓學生的技巧和素養得到綜合提升，教師需要讓聲樂教學和學生的生活進行緊密聯系。也就是說，在針對某一曲目展開聲樂教學時，教師可以先讓學生從聲樂技巧的角度分析作品音樂特色，之后再鼓勵學生聯系生活現象來剖析曲目背后的含義。當學生在掌握了這樣的曲目練習方法后，在擴大曲目練習的過程中就可以順利地完成遷移。

在教育改革的背景下，高校聲樂表演專業在推進聲樂教學的過程當中也要考慮到聲樂教育改革的要求以及現代聲樂人才培養的需要，以便及時對傳統的聲樂教學模式進行改革和創新。在進一步豐富學生聲樂技能的同時，培養學生良好的音樂修養，打造科學高效的聲樂教學課堂。

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