觀點

袁婭維 歌手

“現在做專輯是一件挺挺不容易的事情，這是一個單曲時代，有很多人不再做專輯。但是我還是想做完整的音樂專輯，因為我覺得作為一個音樂人和歌手，專輯是印證自己音樂歷程的一個里程碑。”

還堅持做專輯而不是出討喜單曲的歌手越來越少，從全新專輯的第一首單曲《別廢話》就能看出袁婭維對音樂的堅持、熱情和野心還將繼續。

麥拉蒂·蘇若道默 行為藝術家

如果你能連續15分鐘看著我的表演，觀察我和玻璃一同移動的身體，再加上我和周邊環境的聲響、紅色墻壁，現場所有東西融合到一起后你會感受到一種很動人的氣氛。近五年來，我在思考行為藝術表演過后留下的痕跡和能量，我希望表演結束后的空間不單單變成一個大型裝置藝術品，它還應該保留著表演時的磁場。

師從行為藝術大師瑪麗娜·阿布拉莫維奇和日本舞踏大師古川杏，今年4月，帶著她長達5小時的表演作品《I Love You》來到“香格納北京”畫廊，舉辦她在中國的首次個展。

戴錦華 北京大學中文系比較文學研究所教授

“人類確實在把我們這一期的文明推向輝煌璀璨的地方，推向最高峰，但是恐怕這個過程中包涵了人類的自我抹除。”

韋斯·安德森的《布達佩斯大飯店》在世界電影史上占有特殊的地位，因為這部電影很明確地將自己坐落“數碼轉型完成”這一電影史時刻。2012年，好萊塢關閉了最后一家膠片洗印廠。一段時間里，很多導演不約而同地展開了電影自奠的儀式，用文學的說法叫“臨淵回眸”。

阿馬利婭·烏爾曼 阿根廷藝術家、Instagram虛擬“網紅”

“我不是法國人、沒有失戀、頭發也不是金黃色。我來自阿根廷、是藝術系的學生，而我前四個月所做的這一切，只是按照劇本進行的一個行為藝術罷了。一切都是事先腳本化的。我花了一個月準備故事的開始、高潮和結尾。我染了金發、換掉了衣柜里的衣服，但我只是在演戲，那不是我。”

烏爾曼的這個被命名為《卓越與完美》的項目里，烏爾曼一人分式三角，愚弄了89244名追隨者，并且在這場耗時4個多月的網絡試驗中，每一個瀏覽、點贊和評論的網友都成為了龐大試驗對象和數據樣本中的一員。對于烏爾曼來說，藝術本身是一種享受，社交平臺恰好給了她一個合適的氛圍。

朱德庸 漫畫家

“從事漫畫這么多年，其實一直被大家問到一個問題，就是中國人有沒有創造力和幽默感。我想這次我們可以通過默白這個比賽來看看，中國人是不是有足夠的創造力和幽默感。”

今年，日本的默白世界漫畫大賽來到了中國，這對國漫界來說是件大事。朱德庸為了鼓勵中國的年輕漫畫家參加比賽，擔當了大賽的評委。

是枝裕和 日本電影導演

“我對死亡本身不感興趣，但我關心的是摯愛的生者如何面對遺留的狀況，以及人們如何度過‘后喪失的暴力時期。”

在電影《聶隱娘》中是枝裕和曾表達過類似的意愿：他希望自己像侯孝賢一樣，走出個人記憶和創作上的舒適區，探索更豐富的題材和美學形式。《第三度嫌疑人》或許就是他在這條路上走出的第一步，也是繼《空氣人偶》之后枝裕和最富爭議的作品。

谷尻誠 日本建筑設計師

“把門打開，讓人進來，想法就產生了。”

作為日本建筑設計作品數量排名第一的建筑師，他在官網上寫的介紹是“從狗窩到大廈都可以”。

忻鈺坤 新生代導演

“我希望能對處于底層和邊緣化的人的生活狀態，進行一次觀察，做到一種呈現。大家感覺不到的是，其實我們視力所及都是跟我們一樣的人，這是一種固化。”

他的最新電影《暴裂無聲》講述包頭市啞巴礦工張保民尋子未果，卻不得已被卷入一場他人糾葛之中。影片以三人三線并行敘事，最終三線合并，每個層級的暴力和罪惡都被揭開。影迷評論“影片像手術刀一樣劃開上層失態、中層失德、底層失語、人間失格的社會癥結。”

許鞍華 中國香港電影導演

“講述普通人生活的架構是沒有故事的，靠著情緒的輕重與漲落，它就可以不通過故事給你情緒。”

隨著電影里的女主角從青春少女到中老年女性，觀眾看到了許鞍華心態的轉變與感悟，也窺見自己的過去、現在與未來。一個個小人物的際遇是角色，也是人生。電影彌補了許鞍華現實生活中的遺憾，也記錄了一個女人不同人生階段的喜怒哀樂，教人向善、自尊與悲憫。

馬未都 藝術品收藏家、專欄作家

“十年來，人類開始蓋奇奇怪怪的房子，很多房子違背初衷，不是用來住的，而是用來看的，非常浪費資源。我昨天看到一個新詞：新野蠻。形容的就是我們當今面臨的各種狀態。”

“鳥巢”國家體育場參與設計者Jacques Herzog 聲稱，他理解并支持為什么中國禁止再造“奇奇怪怪的建筑”，是因為有太多建筑師把中國當成了實驗場，所以這也是為什么建筑暢言網的“中國丑陋建筑評選活動”已做到了第八期。