讀圖時代下的大眾化攝影

馮越

摘要：文字與圖片的關系，索緒爾的語言學，能指與所指的概念，能指的確定性含義以及所指的符號性。我們借用來進行比喻，能指就是文字，它的確定性是會在歷史中相對時間內終結的，而圖像更像是所指，其中的不穩定性與符號性更具有表達性，在米歇爾的圖像學轉向，圖像也有其文本性。

關鍵詞：讀圖時代；大眾化攝影；圖像學；大眾心理學

一、攝影的發展

19世紀攝影術的發生，使攝影出現于公眾的視線，這時真實的世界開始讓位于機器，同時顛覆了美術領域。攝影與繪畫的邊界含糊不清，二者的關系又談論至今。于后印象藝術以前，攝影跟繪在藝術領域有著相同“再現”作用。

縱觀攝影史的發展，1822年亞當斯用他精煉的技術與完美的影像追求—“區域曝光法“發生，完成了攝影語言規則的建立。1952年布列松開始了”攝影革命的階段”，用集體的經驗再加上他個人本身專業的經驗，在時間，空間和形式上追求完美一“決定性瞬間“成為攝影發展的另一個神話。但攝影師卡帕是決定性瞬間的最好的代表，甚至自己變成了決定性瞬間的代言人，那一張士兵倒下的一刻，以及他最后也留在了戰場上。如果說布列松是“決定性瞬間”的理論家，那么卡帕的影像就是“決定性瞬間”最具有符號作用的標志性作品。1958年，“非決定性瞬間”弗蘭克的作品又為一個時代的新的節點，他以一種否定的態度在紐約拍攝了《美國人》，從此之后，“后現代攝影”正式開始。從攝影語言的建立到打破再到重塑，攝影語言一直都在被藝術家顛覆者，但是21世界的當代藝術的今天，一切都已發生改變。

二、讀圖時代的原因

文字與圖片的關系，索緒爾的語言學，能指與所指的概念，能指的確定性含義以及所指的符號性。我們借用來進行比喻，能指就是文字，它的確定性是會在歷史中終結的，而圖像更像是所指，其中的不穩定性與符號性更具有表達性，米歇爾的圖像學轉向，文本與圖像關系，圖像也會有文本性，也是在說這個問題。因為記錄的需求，圖像是先于文字發展出來，上古時期的山洞的壁畫以及象形文字本身就是圖形。圖片比文字更好理解。媒介的產生環境也是造成讀圖時代的原因之一。攝影在百余年發展中，始終是不能夠離開照相機的發展。從膠片機，數碼相機再到數字手機的今天。照片的開始要通過復雜的化學方式來進行呈現，現在我們通過數字暗房，快速的復制已經可以比之前大大減少了成本，并且傳播的媒介與方式也多種多樣。大眾隨時都可以用手中的手機來進行創作，隨時上傳與分享的“瞬間性”已經從以前的布列松的決定性瞬間，上升為“全民的決定性瞬間”。這也是哲學家德里達的解構主義的表現，重新建構與去掉中心化。從杜尚的《泉》開始，再也沒有那個權威性的人物在作為藝術的建立著，更進一步說攝影語言的建立者，此時每個人都會是下一個時代的再造著。

為了滿足大眾，大眾媒體的全部沖動共同推動了“讀圖時代”。時代發展加快了人們的步伐，在更加緊張的心理狀態下，人們不會看太多的文字，只會看簡短的文字標題或者幾句文字的標語，再配上能夠說明意思的圖片。媒體的新聞信息發布為了更多的博得眼球，互聯網下的新媒體平臺為了增加點擊率，放更多的圖片與更少的文字的現象也就應運而生。消費社會的到來無疑的增加了圖片在人們生活中的份額，品牌廣告的宣傳開始更多的使用圖片的形式來進行宣傳，圖片運用自己強大刺激性和宣傳性的優點，成為了消費社會中品牌營銷重要的一個環節。

三、大眾化攝影現狀的分析

安迪沃霍爾說的“在未來每個人都可以成名十五分鐘”。草根網紅的大量崛起，促使愈來越多的大眾加入全民點贊與全民互動的巨大網絡虛擬溝通中。手機app應用的快速發展與市場需求，以及各種小視頻市場崛起，虛擬化動態影像與靜態圖片在大眾的傳播越來越快。抖音類的應用，已經變成為了當代商業公司的年會節目和手機鈴聲的孵化器。形成了一個龐大的景觀社會，但是這個時候就會有很多很有意思的事物出來，表達的即刻的有效的現場，從這些生活中，我們可以看出來大眾的生活狀態與心理需求。但是盲目跟隨大眾的腳步可能還需要慎重思考，大眾心理學《烏合之眾》一句話：一個人的精神失常，實際容易被識別的，但一群人的精神失常，卻很難被發現。而最先發現并且最先指出的人，通常被認為是神經病。商業需要市場，總會有意的增加無意義且又有吸引性內容的傳播，大眾的選擇又會盲目的追求，體現的最為典型的方面就是綜藝方面與娛樂方面的內容。

大眾娛樂與商業性的手機應用應運而生，大眾的視覺文化開始變得更加的復雜和難以選擇，跟隨時尚與潮流的事情越來越呈現井噴式的發展，但是帶著過于批評的眼神來看待這個問題也是太過于沉重，波普藝術的發展在今天看來已經遍地開花，安迪沃霍爾的神話與預言出現的頻率更加的短暫與快速。藝術發展與哲學思想的也都相應的早就提到過這樣的景觀出現。如何更好的看待大眾化攝影的現狀還有待于理性的分析與思考。